электронная
40
печатная A5
299
18+
Аскет

Аскет

Пьесы

Объем:
118 стр.
Возрастное ограничение:
18+
ISBN:
978-5-0050-6955-9
электронная
от 40
печатная A5
от 299

О книге

О книгах Галины Щекиной говорят, что они сценичны или кинематографичны. Это потому, что в них есть действие, динамика людей и событий. Здесь представлены две пьесы Щекиной — «Аскет», «Бася и Коль». Автор считает их пьесами для чтения, но пьеса «Бася и Король» была поставлена в детском театре-студии «ПодРосток» в Вологде в 2007 году под руководством В. Шахова и Т. Слинкиной. «Треугольник» — короткая одноактная пьеса.

Отзывы

Галина Щекина

Тамара Сизова: ВНЕ СОЦИУМА Пьеса для Г. Щекиной – недостижимый рубеж. У нее уже были попытки написать производственную пьесу на тему завода. И она рискнула показать ее Ольге Фокиной. А Фокина не одобрила: «тут нет конфликта и нет драмы». Показала еще кому–то, но все пожали плечами. Тогда Щекина разозлилась и сделала из того текста роман «Тебе все можно», кстати, недурной, и на обсуждении романа эта тема была задета. Вся беда в том, то автор хочет невозможного, она прозаик, не драматург. Она в этот текст вставила вставные зубы стихов – они неподцензурны и независимы. Но стихов мало. Тогда она вставила тут чужие тексты, но пьеса стала тяжеловесной, это не пошло на пользу. Теперь сама тема, то есть - о чем пьеса. Она про маленького человека, кочегара, или как принято теперь говорить – оператора газовой котельной. Он пытается работать. Но это у него получается не очень, напивается на службе. Он пишет стихи, но не хочет выходить к публике. Для кого он тогда пишет? Пишет в стол. И здесь в полный рост встает главный конфликт: это конфликт поэта и государства. Эти связи всегда были рискованные. Если они вообще были. Поэт критикует государственную машину. Так откуда возьмется признание? Государство всегда кормило только тех. кто его воспевает. Понятно что герой пьесы обижен кем-то. Потому что он резок и иногда выглядит как самодур. Но мы, зрители, не знаем – кем. В пьесе гибнет сын, но откуда мы знаем кто тут виноват. Видимо да. Государство. А так гнев выплескивается на близких. Мелкая служащая, библиотекарша, то и дело получает по носу, потому что суется куда не надо. При чем тут государство. Все эти персонажи, которые окружают поэта-кочегара, тоже оказываются вне государства. Это изгои. и их восхищением героем-кочегаром пропасть увеличивается. Так и пусть они сидят в своей котельной или дворницкой, там им и место.

January 14, 2020, в 8:32 PM
Гость

Пьеса "Аскет" на бумажном носителе представляется как руда, сырье или уголь, который надо бросать в топку искусства, чтобы получилось явление искусства. На моей памяти есть два спектакля, поставленных в Вологодском драмтеатре, когдав Вологде еще жили В. Астафьев и В. Белов. Они назывались "Черемуха" и, кажется, "Над светлой водой". Они были односезонные и не оставили никакого следа в театральном искусстве, не стали событием, хотя предполагалось, что так должно быть обязательно. Это говорит об эфемерности искусства и его каких-то собственных законах, не подчиняющихся разуму и воле автора пьесы и аккуратности режиссера в копировании пьесы классиков на сцене. "Аскет" - объемное, пространственное полотно, вмещающее большой ареал людей, событий, стихов, временнЫъх периодов. Понятно, что в театре нельзя на сцену переносить всю текстовую ленту пьесы. Это будет спектакль часов на восемь, наверное, не меньше. Режиссер должен придумать, как, не сокращая текстовый объем, вместить все в один час, два, или три часа сценического действия. Понятно, что уплотнение действия надо осуществлять в то время, когда поэты, например, читают стихи. В это время на задней сцене зажигаетя экран и на нем проецируется фильм, снятый по сценам, касающимся печальным событиям в семье Николаича. Тем самым достигается две цели - показываются реальные события и одновременное их накладывание на звучащие стихи разных поэтоы придает им драматический смысл. Поэзия не развлечение - она по сути горькая. Стихи в этой пьесе как отдельный персонаж - их нельзя выбросить и их нельзя оставлять наедине с самими собой, их надо актуализировать в судьбу других персонажей и судьбу зрителей. Вот это и есть искусство. Велика роль Николаича. Он должен выходить в зал и произносить свои коронные фразы как бы независимо от происходящего на сцене. Он отделен от толпы и он в толпе одновременно. Это очень важно показать. Перед началом спектакля на занавесе проецируется видео с песней Николаича в его исполнении. И потом эта звукозапись рефреном повторяется, придавая драматичность там, где это надо и усиливая юмор Николаича, где это возможно. Вот только слабые наметки на режиссерскую работу. Все зависит от режиссера. А во-вторых, от актеров. Не исключаю, что нужна камера, которая будет проецировать крупный план лица на экран. Отдельно и очень важно надо сказать о юморе главного персонажа. Неблагодарное дело - конструировать смешное, оно в пьесе есть и как его сделать понятным всем, а еще лучше, сделать параллельную комедию под названием "Аскет" - это талант режиссера, потому что пьеса для этого дает все, что необходимо. В Лондоне в одном театре несколько десятилетий шла пьеса "Мышеловка" Агаты Кристи. В ней играл один актер всю свою жизнь, так и ушел на пенсию, И больше ничего в жизни он не делал. Вроде б пьеса до сих пор идет, надо узнать. Для Вологодского драмтеатра появился шанс представить культурный слой культурной столицы русского Севера, как движение души талантливого народа и его столкновения и противоречия с внешними обстоятельствами, которые назовем "государственной заботой".

1
January 14, 2020, в 8:01 PM
Сергшей Фаустов

Автор Сергей Фаустов

January 14, 2020, в 8:03 PM
Галина Щекина

Прочитал пьесу «Аскет». Интересен ход - перенести ЛИТО на сцену. На самом деле нет, наверное, ничего театральнее, чем ЛИТО. В этом и плюс, и минус. Потому что литературный быт и притягивает, отталкивает. Фигура Николаича монументальная, стихи замечательные, в том числе других авторов. Как я понял, Фокина вначале пародируется? Хорошо передается время - небольшими штрихами, нюансами речи (например, Клима). Видно, как жизнь разворачивается подобно трагедии - сама по себе. Если критиковать что-то, то время от времени пьеса превращается в чтения, в литературную композицию. Особенно трудно воспринимаются прозаические тексты. Вижу в ней и возможности символических элементов для усиления образности (как появление мальчика Сопина). В общем, классный экспериментальный (на мой взгляд) текст, сочетающий все роды литературы, поднимающий важнейшие проблемы (исторические и личные), стремящийся сочетать локальное и глобальное. Роман Красильников

December 5, 2019, в 6:49 AM
Галина Щекина

Я так думаю, Галина -талантливо написана пьеса "Аскет" , чувствуется, сколько души вложено, как болеете Вы как автор за каждого героя,и особенно за главных, Николаича и Петровну,и какая несправедливость обрушивается на них (потеря сына,это самое страшное!).Но мне показалось,что каждый акт,каждая сцена самостоятельна.Это как будто жизнеописание Николаича и всех, кто его окружает,а для сцены нужен конфликт и чтобы он развивался,накручивался и накручивался из сцены в сцену. Яркий конфликт - конкретный. Как, например,в "Талантах и поклонниках" Островского - Великатов, богатый делец,циник по отношению к жизни, думающий,что всё покупается и продаётся, и Мелузов, бедный учитель ,влюблённый в главную героиню Негину, который за трудовую,честную деятельность,верящий в любовь.Тут позиция Николаича видна,понятна,но как такового врага ПОДЛОГО я не почувствовала. И,конечно,трудно будет с декорациями, с актёрами - быстро поменять помещение колонии,тюрьмы на помещение,где заседает ЛИТО,или на квартиру,или на котельню. Хотя.... был бы талантливый режиссер, который заболел бы Вашей пьесой.....можно найти выход ,схитрить с декорациями. Произведение молодого литератора "Морозко" - как это сделать на сцене - тоже вопрос. Одну говорильню,даже талантливую, слушать не будут.И образ Николаича вообще,мне думается, затмил все остальные по яркости,по цельности натуры. Цитирование, я считаю,не мешает. Если хорошо прочитать стихи разными,конечно, актерами,это будет тоже украшением пьесы. Прообраз поэта угадывается,но это не важно, по-моему!Вы так хорошо сделали образ,что он стал каким-то символом поэта,нарицательным образом. Образом правды, правоты, прямолинейности и таланта .И причём ещё потом задумываешься-а хорошо ли это, прямолинейность?Ведь Нилу обижает Николаич, порвав рубаху ей ему подаренную. . . Но вообще,честно говоря, я очень люблю и ценю Вас,Ваше творчество, и Вы как личность мне интересны.Так что не могу критиковать . Мне понравилось. Откликнулась душа моя! Алнна Родина-Матвеева, актриса

November 20, 2019, в 5:01 PM
Галина Щекина

Впечатлен Здравствуйте, Галина Александровна! Прочитал "Аскета", впечатлен. Поначалу шло с трудом, поскольку отвык от жанра: последнюю пьесу читал лет 20 назад. Но быстро втянулся, погрузился, будто сам сидел где-то с краю в дворницкой на заседании лито, в котельной, в квартире Николаича и Петровны... Мне очень близки мысли и чувства Николаича, а также Филиппа (запомнилось его "крамольное" выступление в котельной). Не только о жажде творчества, которое прорастает даже в адских условиях. Скорее, шире - о свободе, угнетении, осознании себя гражданином, о рабской психологии. Вы даже не представляете, насколько острой за последние полгода стала для меня тема мракобесия "простого народа": речь о гибельном для страны результате недавних президентских выборов в Украине. Игорь Романенко

November 20, 2019, в 4:49 PM

Автор

Галина Щекина
Родилась в 1952 году в Воронеже, в 1975-м окончила Воронежский университет, с 1979-го живет в Вологде. Писатель, член СРП с 1996 года. Основные книги — «Графоманка», «Ор», «Тебе все можно», «Улицы Гобеленов», «Несвадебный марш». Есть сборники стихов. Финалист «Русского Букера-2008».

Над книгой работали:

Екатерина Козицина
Корректор
Игорь Романенко
Художник, автор обложки