Бесплатный фрагмент - Плоскостной натюрморт

•ПЛОСКОСТНОЙ ХАРАКТЕР ИЗОБРАЖЕНИЯ • НАТЮРМОРТ

Работа над этим заданием поможет освоить понимание плоскости как самостоятельной, так и составной категории. Плоскостное изображение является основой проекции, базовым структурным компонентом объемной и пространственной формы в дизайне и архитектуре. Таким образом, понимание плоскости и работа с ней связаны с последующей проектной деятельностью.

Задание даёт опыт работы с плоскостью, который связан с её организацией, пропорционированием, пониманием плоскостных характеристик цвета, а также дополнение её возможностями фактуры с включением в композицию линейного начала.

Также эта работа направлена на приобретение навыков построения изображений предметов на плоскости с применением различных видов (проекций), упрощения изображений методом обобщения объёмной формы и решение пространственных задач на плоскости в условном пространстве.

Грамотная работа с простым на первый взгляд компонентом — плоскостью является важным моментом в становлении и развитии профессионального подхода в деятельности архитектора, дизайнера и художника декоративно-прикладного искусства.

Задание направлено на обучение последовательному ведению работы от эскизов (композиционного, графического и цветового) к выполнению итоговой работы в формате А2.

О Г Л А В Л Е Н И Е

изучение натюрморта … 5

эскизный поиск … 6

выбор формата. цветовое решение … 10

общий тон плоскостного натюрморта … 11

композиция. тональный диапазон … 14

имприматура … 15

перенесение эскиза в итоговый формат … 16

раскрытие формата. колера … 17

фактура в плоскостном натюрморте … 20

изучение наследия, опыт мастеров … 27

• ИЗУЧЕНИЕ НАТЮРМОРТА

ОПРЕДЕЛЕНИЕ ТОЧКИ ЗРЕНИЯ • РАКУРС ПОСТАНОВКИ

Перед тем, как начать работу на формате А2, необходимо изучить натюрморт и предметы, его составляющие. Посмотрите на натюрморт с разных сторон, выберите ракурс, с которого на ваш взгляд постановка наиболее удачно и выразительно раскрывается. Изначально уже могут появиться идеи и возможные решения композиционных задач.

Попытайтесь зафиксировать эти идеи в быстрых графических и цветовых эскизах на бумаге. Затем следует перейти к изучению постановки. Изучение натюрморта позволит прийти к осмысленному композиционному решению.

При исследовании натюрморта, обратите внимание на:

• пропорции и размеры постановки в целом

• размеры предметов

• формы предметов, силуэт, характер, ракурсы предметов, в которых они находятся по отношению друг к другу

• характерные особенности пластики натюрморта в целом

• взаимосвязи предметов между собой и их связь с фоном

• общий силуэт массы предметов в натюрморте

• цветовой строй постановки

• ритмический строй натюрморта

• количественные и качественные отношения цветов

• разнообразие движений, образующих композицию натюрморта

• фактура, характер поверхностей предметов и фона

• качество освещения (дневной — холодный или

искусственный — теплый) и другие аспекты, предлагаемые постановкой

Исследование этих компонентов, способность видеть их, как они опосредованно могут быть интегрированы в конструкцию изображения, творчески осмыслены и обобщены в композиционном решении плоскостного натюрморта.

После основательного изучения постановки перейти к этапу эскизирования.

ЭСКИЗНЫЙ ПОИСК •

Работая над эскизами небольшого размера, нужно обратить внимание на соотношение сторон, чтобы они были пропорционально кратны итоговому формату А2, в котором выполняется работа. Внимательное изучение натюрморта даст вам импульс для пластической идеи, а грамотно организованный формат поддержит её.

При работе над эскизами также обращайте внимание на:

• размерный ритм

• линейную схему натюрморта

• распределение цветовых масс

• расстановку акцентов

Эти наблюдения могут быть суммированы с теми, которые обозначены при изучении натюрморта и опосредованно включены в процесс работы над эскизами будущей декоративной композиции. Важно осмыслить этот материал творчески. Синтезируя, заложить его в основу разработки эскизных вариантов образного решения плоскостного натюрморта.

Время, отведенное для эскизов, необходимо использовать целенаправленно: анализировать натюрморт и вести эскизно — композиционный поиск, дающий возможность определиться с нахождением оптимального композиционного, графического и цветового решения в работе, а также общего стилистического направления.

Эскизный поиск является отправной точкой для создания композиции, помогает сделать отбор наиболее выразительного и характерного материала, осуществить пластическую трансформацию формы и, обобщив её, создать адекватное колористическое решение плоскостного натюрморта.

Приняв во внимание многообразие и разнородность этих компонентов, мы убедимся, что без эскизного поиска, действительно, сложно обойтись. Он реально важен и необходим для создания работы, где через призму композиции рассматривается каждый отдельно взятый компонент. Работа над композицией требует привнесения в изображение ясной внутренней структуры, построения пластически связного и цельного изображения, освобождения от случайных элементов путём осмысленного и обобщенного отбора характерных черт формы. Таким образом, осуществляется переход к последовательному развитию стилистики изображения.

На этапе эскизирования разрабатывается 3—5 принципиально разных графических эскизов.

Попытайтесь увидеть пространство и предметы, находящиеся в нём, как намеренно плоскостные и условные, сокращая пространственные отношения планов и рассматривая объем предметов через качества плоскости.

Натюрморт включает в себя три основных плана:

• ближний — средний — дальний, которые образуют неглубокое пространство.

При работе с пространственными отношениями и переводом их в плоскостной режим, возможно сохранение последовательности планов, но и их слияние и обобщение, на основе пластической или цветовой идеи.

Создавая композицию важно построить в изображении пластические, тональные и цветовые взаимосвязи между предметами и пятнами. Эти связи могут иметь разную природу:

• строиться непосредственно на основе натурных наблюдений в натюрморте

• посредством синтеза и трансформации привнесены в композицию автором.

• созданы на основе творческого индивидуального подхода и пластического осмысления формы, предметов, цвета, ассоциаций натюрморта.

Творческий подход в решении направлен на создание авторского прочтения ситуации. На основе ассоциативного ряда можно подойти к созданию и раскрытию индивидуальной темы в натюрморте.

• ВЫБОР ФОРМАТА

Ориентация формата также является принципиально важным моментом: он может быть горизонтальным или вертикальным. Расположение формата также связанно с основным преобладающим движением в композиции: вертикально ориентированный формат утверждает активное ритмическое начало в формообразовании, а горизонтальный формат, подобно горизонту, помогает выразить спокойное движение.

Выбор ориентации формата основан на:

• соотнесении габаритных размеров в натюрморте

• ориентации главного предмета в натюрморте

• авторской композиционной идее

Иногда бывает, что расположение формата определяется в процессе работы над эскизами.

• ЦВЕТОВОЕ РЕШЕНИЕ

Подход к цветовому решению в плоскостной работе также будет иметь свои особенности. Цвета предметов, так и колорит всей работы, будут соподчинены между собой и соотнесены с композиционной идеей. Все многообразие цветовых отношений необходимо рассмотреть через призму композиции. Отход от механического использования наблюдаемого цвета в пользу отбора цветов и приведения их к сформулированной цветовой гамме. Необходимо обобщить зрительные наблюдения, совокупность которых направлена на создание индивидуального цветового и образного решения в работе над плоскостным натюрмортом.

Осуществить принципиальный отбор цвета для работы поможет:

• анализ исходной цветовой ситуации, которую предлагает постановка натюрморта, и её обобщение до 5—7 основных колеров.

• преобразование цветового строя постановки в гармонию

(родственную, родственно-контрастную или контрастную).

• цветовое решение также может быть сформировано на основе творческого индивидуального, пластического замысла, окрашенного персональными ассоциациями автора работы.

Цветовое решение направлено на формирование у зрителя определенного эмоционального состояния: чувства спокойствия и равновесия или же активности и динамики, усиленное контрастным звучанием тепло-холодных отношений цвета.

Цвет и его звучание также зависят от размера, масштаба и характера цветовых плоскостей. Насыщенность цвета в работе так же может быть усилена или ослаблена, ее видоизменение необходимо согласовать с композиционной идеей.

• ОБЩИЙ ТОН ПЛОСКОСТНОГО НАТЮРМОРТА

Работа может быть выполнена преимущественно в светлом, среднем или темном тональном диапазоне.

«Разнородность тона зрительно деформирует поверхность, придаёт ей различные пространственные свойства глубины и кривизны» [1].

Однородность же, напротив, позволяет сохранить качества цельной плоскости. В идеальном варианте решения композиция будет модулироваться с минимальной разницей тональных отношений, строиться за счёт основного качества цвета, тепло-холодности (например, предмет тёплый — фон холодный, или наоборот), увеличивая модуляции цвета в выбранном тональном диапазоне.

Выбор основного тона позволит объединить все элементы изображения и сообщит композиции целостность, а также поддержит плоскостные качества работы.