12+
Оглавление - Нейросеть SUNO. Копируем стиль любимых рок-групп. Книга I
- Нейросеть SUNO. Копируем стиль любимых рок-групп. Книга I
- Предисловие
- Почему именно рок
- Для кого эта книга
- Что значит «копировать стиль»
- Почему этой книге вообще есть место сегодня
- Что вы получите после прочтения
- Как устроена книга
- Несколько важных оговорок
- Как лучше пользоваться этой книгой
- Эта книга не против музыкантов — она за музыку
- Вместо вступительного итога
- Введение
- Что такое Suno
- Как Suno видит музыку
- Что умеет Suno
- Почему Suno особенно интересна для рок-музыки
- Сильные стороны Suno
- Ограничения, о которых важно знать
- Очень важное замечание: стиль — не копия
- Базовые термины, которые пригодятся с первых страниц
- Как лучше всего работать с Suno
- На каком языке писать запросы
- Что даст читателю эта книга
- Итог
- Часть I. Старт работы с SUNO
- Глава 1. Регистрация, интерфейс и первые настройки в SUNO
- 1. Зачем вообще разбираться в интерфейсе
- 2. Регистрация в SUNO
- 3. На что обратить внимание сразу после регистрации
- 4. Бесплатный и платный режим: что важно знать
- 5. Первый взгляд на интерфейс
- 6. Основная рабочая зона: где рождается песня
- 7. Какие настройки лучше выставить сразу
- 8. Как выглядит правильный первый запуск
- 9. Как организовать библиотеку генераций
- 10. Типичные ошибки новичков
- 11. Практический совет для рок-автора
- 12. Минимальный стартовый набор настроек
- Итог
- Глава 2. Как правильно составлять промпты для рок-музыки
- 1. Промпт — это не просьба, а задание
- 2. Главное правило: описывайте не «любовь к группе», а музыкальные признаки
- 3. Из каких блоков состоит хороший рок-промпт
- 4. Базовая формула рок-промпта
- 5. Хороший промпт почти всегда короче, чем кажется
- 6. Принцип одного ядра
- 7. Как строить промпт по шагам
- 8. Разделяйте стиль и текст песни
- 9. На каком языке лучше писать промпты
- 10. Короткий промпт, средний промпт, расширенный промпт
- 11. Готовые шаблоны промптов для рок-музыки
- 12. Полезные слова для рок-промптов
- 13. Что делать, если результат слишком «обычный»
- 14. Как улучшать промпт без хаоса
- 15. Частые ошибки при написании рок-промптов
- 16. Практический метод: три версии одного промпта
- 17. Когда лучше писать инструментальный промпт
- 18. Когда стоит усложнять промпт
- 19. Небольшое практическое упражнение
- 20. Универсальная рабочая формула для книги
- Итог
- Глава 3. Как описывать стиль любимой рок-группы без прямого копирования
- 1. Почему прямой запрос — плохая стратегия
- 2. Что на самом деле называется стилем группы
- 3. Главное правило: анализируйте не одну песню, а повторяющийся почерк
- 4. Метод «стилистический паспорт группы»
- 5. Как превратить впечатление в техническое описание
- 6. Разбираем стиль по уровням
- 7. Что можно брать, а что не стоит переносить
- 8. Практический алгоритм: как разложить любимую группу на признаки
- 9. Метод «трех песен»: лучший способ уйти от прямой копии
- 10. Формула «ядро + отличие»
- 11. Как составлять промпт по стилю группы: рабочая формула
- 12. Несколько готовых примеров «от группы к признакам»
- 13. Не забывайте про тексты: стиль группы — это не только звук
- 14. Как не перейти границу и не сделать слишком очевидную стилизацию
- 15. Практический чек-лист перед генерацией
- 16. Типичные ошибки при описании стиля любимой группы
- 17. Практическое упражнение
- 18. Универсальный шаблон для книги
- Итог
- Часть II. Конструктор рок-звучания в SUNO
- Глава 4. Как управлять гитарами, барабанами, басом и вокалом в SUNO
- 1. Как управлять гитарами в SUNO
- 2. Как управлять барабанами в SUNO
- 3. Как управлять басом в SUNO
- 4. Как управлять вокалом в SUNO
- 5. Как собирать все элементы в единый рок-образ
- 6. Готовые формулы под разные рок-задачи
- 7. Как исправлять проблемы по элементам
- 8. Что не стоит делать
- 9. Практический метод работы: от каркаса к уточнению
- 10. Небольшое практическое упражнение
- 11. Универсальный мини-словарь главы
- Итог
- Глава 5. Темп, ритм, грув и динамика рок-песни
- 1. Почему без этого рок получается безликим
- 2. Как SUNO воспринимает движение
- 3. Как задавать темп
- 4. Как задавать ритм
- 5. Что такое грув и как его задавать
- 6. Как задавать динамику
- 7. Как сочетать темп и динамику
- 8. Рабочие словари для темпа, грува и динамики
- 9. Готовые модели движения для разных рок-поджанров
- 10. Как задавать куплет и припев через движение
- 11. Что делать, если песня звучит слишком ровно
- 12. Что делать, если песня слишком «спешит»
- 13. Что делать, если не хватает кача
- 14. Что делать, если припев не раскрывается
- 15. Что делать, если песня слишком хаотична
- 16. Практические формулы для промптов
- 17. Метод точечной правки по движению
- 18. Небольшое упражнение
- 19. Мини-словарь главы
- 20. Типичные ошибки главы
- Итог
- Глава 6. Структура рок-композиции: интро, куплет, припев, бридж, соло, аутро
- 1. Интро: как правильно задавать начало песни
- 2. Куплет: как задавать рабочее тело песни
- 3. Припев: центр песни
- 4. Предприпев: маленький секрет большого припева
- 5. Бридж: как избежать однообразия
- 6. Соло и инструментальные вставки
- 7. Аутро: как песня уходит
- 8. Как задавать структуру через промпт
- 9. Как задавать структуру через lyrics
- 10. Типовые рок-структуры
- 11. Как просить короткую, хитовую или длинную форму
- 12. Как понять, что структура не работает
- 13. Типичные ошибки при работе со структурой
- 14. Практический метод: строим форму по шагам
- 15. Готовые примеры промптов со структурой
- 16. Практика с lyrics: готовый шаблон
- 17. Маленькое упражнение
- 18. Мини-словарь главы
- Итог
- Глава 7. Атмосфера и продакшн: от гаража до стадиона
- 1. Что такое атмосфера и что такое продакшн
- 2. Как SUNO понимает атмосферу и продакшн
- 3. Пять главных осей атмосферы и продакшна
- 4. Сырой гаражный звук: raw garage feel
- 5. Репетиционная комната и ощущение живой группы
- 6. Warm analog sound: теплый винтажный продакшн
- 7. Темная и мрачная атмосфера: dark moody atmosphere
- 8. Пространство и воздух: spacious, roomy, wide, cinematic
- 9. Стадионный и аренный продакшн: polished arena rock production
- 10. Polished vs raw: как выбрать степень полировки
- 11. Dry vs roomy: сухой или объемный звук
- 12. Теплый, холодный, металлический, теневой звук
- 13. Lo-fi, rough edge и controlled imperfection
- 14. Атмосфера должна поддерживать жанр
- 15. Как соединять атмосферу с инструментами
- 16. Формула атмосферы для SUNO
- 17. Один и тот же трек в четырех вариантах продакшна
- 18. Готовые атмосферные модели для разных рок-поджанров
- 19. Что делать, если трек звучит слишком стерильно
- 20. Что делать, если трек слишком грязный и разваливается
- 21. Что делать, если не хватает масштаба
- 22. Что делать, если трек не кажется достаточно темным
- 23. Что делать, если трек слишком «большой», а нужен интимный
- 24. Не перегружайте атмосферу противоречиями
- 25. Практический метод работы с атмосферой
- 26. Небольшое упражнение
- 27. Мини-словарь главы
- 28. Типичные ошибки главы
- Итог
- Глава 8. Русский и английский язык в SUNO
- 1. Три языковых слоя в SUNO
- 2. Почему английский часто лучше работает для стилевых промптов
- 3. Когда русский промпт тоже уместен
- 4. Самая практичная схема: стиль по-английски, lyrics по-русски
- 5. Когда есть смысл писать все полностью на английском
- 6. Когда стоит писать все полностью на русском
- 7. Русский текст песни: сильные стороны и сложности
- 8. Как писать русский текст, чтобы он лучше пелся
- 9. Как улучшить разборчивость русского вокала
- 10. Английский текст песни: плюсы и подводные камни
- 11. Смешанные песни: русский куплет, английский хук
- 12. Нужно ли использовать транслит
- 13. Как использовать структурные пометки
- 14. Какой язык выбирать для разных задач
- 15. Готовые рабочие схемы
- 16. Что делать, если русский вокал звучит неразборчиво
- 17. Что делать, если английский вокал звучит красиво, но пусто
- 18. Как не смешивать язык стиля и язык смысла
- 19. Практическое упражнение
- 20. Мини-словарь главы
- 21. Типичные ошибки главы
- Итог
- Часть III. Копируем эстетику рок-направлений
- Глава 9. Классический рок, блюз-рок и хард-рок
- 1. Почему именно эти три направления так важны
- 2. Чем они отличаются друг от друга на слух
- 3. Как не писать слишком общий запрос
- 4. Классический рок: что именно нужно задавать в SUNO
- 5. Что чаще всего портит classic rock в SUNO
- 6. Блюз-рок: как получить грув, а не просто рок с соло
- 7. Что делает блюз-рок именно блюз-роком
- 8. Типичные ошибки при генерации blues rock
- 9. Хард-рок: как получить плотность, не уйдя в металл
- 10. Где проходит граница между hard rock и metal в промпте
- 11. Три подтипа hard rock, которые удобно различать
- 12. Как перевести любимый звук в один из этих трех жанров
- 13. Готовые шаблоны промптов
- 14. Как усиливать нужный оттенок
- 15. Что делать, если classic rock получается слишком «обычным»
- 16. Что делать, если blues rock звучит как обычный hard rock
- 17. Что делать, если hard rock звучит слишком мягко
- 18. Что делать, если hard rock получился слишком «металлическим»
- 19. Как работать с вокалом в этих трех стилях
- 20. Как работать с соло и лид-гитарой
- 21. Практика: одна идея в трех стилях
- 22. Если вы хотите стилизоваться под любимую группу из этих направлений
- 23. Мини-словарь главы
- 24. Типичные ошибки главы
- 25. Небольшое практическое задание
- Итог
- Глава 10. Альтернативный рок, гранж и пост-гранж
- 1. Почему эти три направления так часто путают
- 2. Что объединяет alternative rock, grunge и post-grunge
- 3. Альтернативный рок: самый широкий и самый опасный жанр для размывания
- 4. Три удобных подтипа alternative rock для работы в SUNO
- 5. Что делает alternative rock именно альтернативным, а не просто роком
- 6. Raw vs polished alternative rock
- 7. Гранж: не просто грязный рок
- 8. Что делает гранж именно гранжем
- 9. Как не превратить гранж в тяжелый хард-рок
- 10. Пост-гранж: тяжесть под контролем
- 11. Чем пост-гранж отличается от гранжа на практике
- 12. Как не сделать post-grunge слишком мягким
- 13. Как не сделать post-grunge слишком попсовым
- 14. Три жанра в одном сравнении
- 15. Готовые шаблоны промптов
- 16. Как перевести любимую эстетику в один из этих жанров
- 17. Что делать, если alternative rock получается слишком «обычным»
- 18. Что делать, если alternative rock слишком уходит в hard rock
- 19. Что делать, если grunge звучит слишком хаотично
- 20. Что делать, если grunge слишком похож на garage rock
- 21. Что делать, если post-grunge звучит как слишком общий modern rock
- 22. Что делать, если post-grunge уходит в альтернативный металл
- 23. Тексты и эмоциональные зоны этих стилей
- 24. Практика: одна идея в трех жанрах
- 25. Как смешивать эти жанры аккуратно
- 26. Мини-словарь главы
- 27. Типичные ошибки главы
- 28. Небольшое практическое задание
- Итог
- Глава 11. Панк-рок, поп-панк и гаражный рок
- 1. Что объединяет панк-рок, поп-панк и гаражный рок
- 2. Чем эти три жанра отличаются друг от друга
- 3. Почему SUNO часто путает эти направления
- 4. Панк-рок: как задать прямой удар
- 5. Как не сделать панк-рок слишком тяжелым или слишком «металлическим»
- 6. Как не сделать панк-рок слишком мягким
- 7. Что особенно важно для панк-рока в SUNO
- 8. Поп-панк: энергия плюс хук
- 9. Чем pop-punk отличается от punk rock на практике
- 10. Как не превратить pop-punk в поп-рок
- 11. Как не сделать pop-punk слишком жестким
- 12. Гаражный рок: сырость как характер
- 13. Чем garage rock отличается от punk rock
- 14. Чем garage rock отличается от grunge
- 15. Три полезных подтипа garage rock
- 16. Что особенно важно для этих трех жанров в структуре песни
- 17. Готовые шаблоны промптов
- 18. Как переводить любимую эстетику в один из этих жанров
- 19. Тексты для панк-рока, поп-панка и гаражного рока
- 20. Что делать, если панк-рок получается слишком «правильным»
- 21. Что делать, если pop-punk звучит слишком сладко
- 22. Что делать, если pop-punk звучит слишком сыро и теряет хук
- 23. Что делать, если garage rock превращается в обычный dirty rock
- 24. Что делать, если garage rock слишком похож на punk rock
- 25. Сравнение трех жанров по основным параметрам
- 26. Практика: одна идея в трех жанрах
- 27. Как аккуратно смешивать эти жанры
- 28. Мини-словарь главы
- 29. Типичные ошибки главы
- 30. Небольшое практическое задание
- Итог
- Глава 12. Инди-рок, брит-рок, пост-панк и готик-рок
- 1. Почему эти стили удобно рассматривать вместе
- 2. Чем эти четыре жанра отличаются друг от друга
- 3. Почему SUNO часто путает эти жанры
- 4. Инди-рок: личность, мелодия и естественность
- 5. Три удобных варианта indie rock для SUNO
- 6. Что чаще всего портит indie rock
- 7. Брит-рок: гитарный хук, городской драйв и британская интонация
- 8. Как не превратить brit-rock в поп-рок или arena rock
- 9. Три полезных варианта brit-rock
- 10. Пост-панк: пульс, сухость и ночной воздух
- 11. Что чаще всего делает post-punk неубедительным
- 12. Три полезных варианта post-punk
- 13. Готик-рок: глубина, тень и драма
- 14. Чем gothic rock отличается от post-punk
- 15. Как не сделать gothic rock слишком «металлическим»
- 16. Как не сделать gothic rock слишком «обычным темным роком»
- 17. Один и тот же образ в четырех жанрах
- 18. Тексты для этих жанров
- 19. Что делать, если indie rock звучит слишком слабо
- 20. Что делать, если brit-rock превращается в generic pop-rock
- 21. Что делать, если post-punk выходит слишком «индишным»
- 22. Что делать, если gothic rock слишком похож на post-punk
- 23. Готовые шаблоны промптов
- 24. Как аккуратно смешивать эти жанры
- 25. Мини-словарь главы
- 26. Типичные ошибки главы
- 27. Небольшое практическое задание
- Итог
- Глава 13. Прогрессивный рок, арт-рок и пост-рок
- 1. Почему эти три жанра удобно разбирать вместе
- 2. Чем прогрессивный рок, арт-рок и пост-рок отличаются друг от друга
- 3. Почему SUNO часто размывает эти жанры
- 4. Прогрессивный рок: форма, развитие и многоуровневая песня
- 5. Как задавать сложность, не превращая промпт в хаос
- 6. Важное ограничение: точный размер и ритмическая математика
- 7. Базовый промпт для progressive rock
- 8. Как не превратить progressive rock в prog metal
- 9. Арт-рок: не столько техническая сложность, сколько художественная выразительность
- 10. Базовый промпт для art-rock
- 11. Чем art-rock отличается от progressive rock на практике
- 12. Как не превратить art-rock в обычный indie или art-pop
- 13. Пост-рок: пространство, терпение и crescendo
- 14. Почему для post-rock особенно полезен инструментальный режим
- 15. Базовый промпт для post-rock с вокалом
- 16. Чем post-rock отличается от atmospheric indie и cinematic alternative
- 17. Как не сделать post-rock слишком «пустым»
- 18. Как не сделать post-rock слишком «рок-песней»
- 19. Один и тот же замысел в трех жанрах
- 20. Как аккуратно смешивать эти жанры
- 21. Готовые шаблоны промптов
- 22. Как переводить любимую эстетику в один из этих жанров
- 23. Что делать, если progressive rock звучит как обычный «эпический рок»
- 24. Что делать, если art-rock звучит слишком обычно
- 25. Что делать, если post-rock звучит как эмбиент без движения
- 26. Тексты для этих жанров
- 27. Мини-словарь главы
- 28. Типичные ошибки главы
- 29. Небольшое практическое задание
- Итог