Бесплатный фрагмент - Книга мастеров Дубовского района

ОТ АВТОРА

ТАМ, ГДЕ РОЖДАЮТСЯ СКАЗКИ

Эта книга зрела во мне давно. И вот наступило время ее рождения. Собраны и отредактированы все тексты, самые лучшие фотографии разместились в коллажах, уже ощущается гладкость обложки. А казалось еще пару лет назад «Книга мастеров» была лишь мечтой. Помню с каким трепетом и восторгом читала «Не боги горшки обжигают» — книгу моего творческого наставника, мудрого и чуткого Владимира Алексеевича Павшука о творческих людях Дубовского района. Однажды я рассказала ему о своей мечте — создать подобную книгу, в которой будут очерки и заметки о рукодельницах, мастерах, о тех, кто творит чудеса своими руками, о тех, кто живет рядом с нами. Он улыбнулся: «Илянка, дерзай!»

Что ж, моя ожившая мечта — в моих, а теперь и в ваших руках, дорогие мои читатели. Мне всегда был интересен мир рукоделия. По-особому теплый, уютный и очень домашний. Всегда хотелось познакомиться поближе с мастерицами и рассказать о них тем, кто рядом. Вы только посмотрите, сколько в мире прекрасного, что могут создать эти руки! Посмотрите, сколько красоты окружает нас в повседневной жизни, сколько творчества, сколько вдохновения!

Детские воспоминания. Они всегда остаются с нами, порой, как кадры кинопленки, прокручиваются где-то в глубине души. И раз от раза влияют на нас, на наш выбор, наши мысли. Маленький домик, русская печка, круглый коврик, связанный деревянным крючком из остатков ткани. Большая кровать с высокой периной, подушки горкой, на наволочках которых пурпурным цветом разлеглись крупные розы, «выбитый» подзор — небольшая кружевная полоска, выглядывающая красиво из-под покрывала.

В переднем углу — старинная икона, потемнела от времени, порой вглядываешься в лик — и не различишь в вечернем полумраке, кто с нее взирает на тебя. Под иконой — тумбочка под белоснежной накидкой, на ней — самая лучшая подруга прабабушки — ручная швейная машинка. Она пока отдыхает — накрыта узорчатым покрывалом, на котором гладью, ровными мелкими стежками вышиты пионы…

Диван, стоящий рядом, застелен лоскутным покрывалом. Я могу часами сидеть и разбирать эти треугольнички, угадывая на каком же бабулином или моем платьице я видела эти узоры… Мне пять. Впереди — огромная, такая бескрайняя жизнь, такая же яркая и интересная, как та мозаика лоскутков, что сейчас вспоминаются из детства.

Мне двадцать. На свет появилась первая дочь. Для нее появились на свет первые пеленочки, распашоночки, сшитые с большой любовью, связались первые костюмчики. А чуть позже на ее кроватке поселились сплюшки — добрые куколки-тильды в уютных пижамках, которых так здорово обнимать.

Я давно хотела придумать особую куклу, которая будет сидеть на кроватке моих дочерей — сначала одной малышки, а потом и второй. Хотела создать куколку, которая станет «нашептывать» вечерние сказки, утешит порой и ей можно будет доверить свои детские секреты.

И вот в интернете мне как-то попалась заметка о Тони Финнангер — дизайнере, которая задумала создать нечто по-настоящему домашнее, уютное, теплое и родное. В арсенале норвежской мастерицы были лоскуты светлых натуральных тканей, игла и нитки. Не мудрствуя лукаво, Тони сшила первую в мире незатейливую куклу Тильду!

Мои первые тильды-сплюшки в уютных пижамках, колпачках и пуговичками-совушками, сидящими в кармашках, родились трижды за один вечер. Сначала в голове, потом на бумаге, а уж чуть позже вышли из-под иглы швейной машинки. Это были Мирон и Улита. А следом за ними в нашем доме и домах друзей, близких, родных поселились Устин и Устинья, Марусенька, Матрена Ивановна, Пелагеюшка, Дарьюшка, Аксинья… Следом пошли тильды-зайки, тильды-кролики…

Они появлялись сами собой. И уже разглядывая в швейном магазине ткани, я безошибочно угадывала, в которой спряталась моя будущая знакомая — очередная куколка. Я видела наряды, украшения, даже кружево. Мои тильды выбирали их сами. Так порой задумаешь сделать Рыжеволосую барышню, озорную, веселую, в ярком наряде. А она уже готовая, сидящая на твоем столике в кружевных панталончиках вдруг «попросит» себе пижамку из «шитья» изумрудного цвета, а свержу — еще и стеганую курточку. И делай с ней что хочешь!

Куколки словно оживают, когда готовые, нарядные, с прорисованными личиками лежа перед твоим взглядом. А ты всматриваешься в них и не веришь — мое ли это? Я ли это создала?

Шитье кукол-тильд очень увлекательно. Ткани используются самые простые и легкие в работе — лен, бязь, ситец. Кружево, мелкие пуговички, бусинки, подвески, шнурочки — все идет в ход. Небольшая сложность — момент выворачивания деталей, которые чуть толще твоих пальцев.

Для своих мягких «деток» захотелось сделать постельку. А потом подумалось, а почему бы не сшить подобное и для своих дочек? Для племянников? Так на свет появились и первые лоскутные одеялки… Стоит только захотеть и помечтать, как твоя фантазия и корзина с тканью уведут тебя в швейный мир. А там одна за одной на свет появятся сказочные истории, стихи, колыбельные…

Много удивительных открытий готовит нам чудный мир рукоделия, мир творчества, мир сказочного уюта. И как прекрасны мысли, речи и разговоры тех, кто зовется этим волшебным словом — мастерица, рукодельница. Эти люди по-особому чисты и светлы, они словно излучают солнечный свет, согревая всех вокруг себя. И как же хочется, что б о них узнали все вокруг.

Друзья мои, приглашаю вас в удивительный мир творчества нашего края, в мир рукоделия, который вы откроете вместе с «Книгой мастеров».

С любовью, Иляна Ставицкая.

Ноябрь 2021

КУКОЛЬНЫХ ДЕЛ МАСТЕРИЦА

Екатерина Аболенцева

Россию, как и весь мир, захватил бум рукоделия, именуемый новомодным словечком «хендмейд». Сейчас поголовно все вяжут шапочки в виде зверей, расписывают чайные домики, делают декупаж на мебели и посуде — на все хватает бурной человеческой фантазии. И это не проходит со временем, а набирает обороты, вовлекая в полезные и приятные занятия все больше людей. Популярность обрели и самодельные куклы.

Их изготовление может быть хобби или ремеслом, но в первую очередь — это творчество. Героиня этого очерка — Екатерина Аболенцева, в руках которой «родилась» уже не одна чудесная кукла.

Удалось мне с ней познакомиться несколько лет назад в одном из сел нашего района. Катя — счастливая молодая мама двух очаровательных дочек, работает бухгалтером, помимо этого занимается мясной торговлей и ведет кружок рукоделия в Пичужинском ДК Дубовского района. Казалось бы, абсолютно несовместимые занятия. Однако, проехав по ежедневному маршруту Пичуга — Каменка — Волгоград — Пичуга (дом — работа — школа младшей дочки — занятия танцами — дом), Катя остается «заряженной батареечкой», полна новыми идеями и мыслями, которыми щедро делится и с окружающими.

— Интересно, с чего же началась такая тяга к рукоделию?

— Со школьных уроков труда. Вот не поверите, чем я там занималась (смеется). Наравне с мальчишками выпиливала всякие кружочки, кругляшки, детальки. Сделала самостоятельно кукольную кровать. А в 10-м классе даже перетянула диван.

— Это как?

— Сняла старую обивку, разобрала, раскрутила, прикрепила новую обивку, все собрала в кучу, и… вот диван и стал как новенький. Он, кстати, и по сей день жив.

— А как от диванов перешли к куклам?

— А это не очень веселая история. Мы с младшей дочкой находились в реабилитационном центре, пошли как-то на Центральный рынок Волгограда, и там нам на глаза попалось объявление о том, что проводится мастер-класс по изготовлению куклы-первоклассницы, такого своеобразного оберега. Мы и пошли. Кстати, эта куколка (Катя передает ее мне, чтобы поближе рассмотреть) у нас считается талисманчиком. Дочка перед контрольной, выучив все, берет ее, трясет, звенит колокольчиком (он в кукольной руке) и… получает «пятерки». Может, кукла и правда помогает? (смеется).

— А что с остальными куклами? По ним тоже были мастер-классы? Я вижу у Вас такое игрушечное разнообразие.

— Я в свое время не так уж много посетила мастер-классов, в основном бесплатные. Но научилась там многому. Так, например, увидела свет моя первая кукла — обнимашка.

— Какое интересное ласковое название.

— Да это собственно и не название, это я ее так обласкала. Сшила, одела, взглянула и поняла, что эта кукла — обнимашка. Подобные куклы получаются такие наивно-добрые, простые и по-своему притягательные. Я их люблю. А уж какие они у меня модницы — на них платье, сшитые ботиночки, носочки, кружевные панталончики и рубашка (раньше их называли комбинации — прим. автора).

— Все куклы такие разные, — не перестаю удивляться, разглядывая этакое сказочно-кукольное царство.

— Вот тильды. Просто кукла и заяц. Этакие куклы-сплюшки в пижамках пастельной расцветки, нежные на ощупь. А вот кукла-тыквоголовка. Такое название она получила за свою несоразмерно-большую голову и очень худенькое тельце. Это вот гремелки — внутри такой куклы спрятана пластиковая бутылка с наполнителем — гречкой, горохом, рисом — в общем, всем тем, что отлично гремит. Гремелок обожают малыши — и подружка, и погремушка (снова смеется). С ребятами на кружке мы шили … «попиков».

— Ой, какое-то название… неприличное.

— Да нет, тут ничего неприличного нет. Это маленькие куколки, круглые, как Колобок, с одной стороны у них попка, а с другой — мордашка. Принцип изготовления у них очень простой — дети справляются. Правда, маленькая заминка с мордочками вышла — не у всех утяжки получались.

— А это что такое?

— Вообще, утяжки — это термин из скульптурного текстиля. Сейчас расскажу подробнее. Только одну фотографию найду. Очень мне показать ее хочется.

Катя листает фотографии, находит нужную. На ней изображена Баба Яга. Эта работа участвовала в прошлом году в областном конкурсе «Чудо чудное, диво дивное», который проводит центр «Славянка».

— Делается эта кукла довольно просто и быстро: берется синтепон, формируется фигура, сверху надевается капроновый чулок телесного цвета и начинается самое интересное — делаются утяжки: формируются губки, щечки, носик. У моей Бабки Ёжки даже бородавка на носу есть. Таким же образом появляются и морщинки на кукольных лицах.

На главной сказочной злодейке, которая в Катиных руках растеряла всю свою злобу, получив взамен добрые глаза, надет платок и передник из настоящей мешковины, черная блузка с белыми кошками, а в руках, словно в продолжение кошачьей темы, — корзина с котом.

— Этот кот — из валяной шерсти, — говорит Екатерина, — словно мысленно прочитав мой незаданный вопрос. — Я сначала котика ей в руки дала, а потом уж такую кофточку надела, изначально другая задумывалась.

— Я так понимаю, валяние — это еще одно направление Вашего творчества? А можно узнать о нем поподробнее — что для этого требуется: время, инструменты, материал?

На результат такого творческого направления я уже обратила внимание — котик с мышкой на лапке, желтый котик, норовящий ткнуться мордочкой в пол, смешной поросенок. Кстати, о поросенке чуть позже — поподробнее.

— Однажды я попала на мастер-класс по сухому валянию, меня это заинтересовало. Что требуется? Терпение и свободное время — много времени, специальная остроконечная игла с зазубринками, ну, и сама шерсть.

— Шерсть любая? Можно так с козочки или с овечки клочок состричь и приниматься за дело? — говорю в шутку.

— Нет, шерсть нужна только та, что продается в магазинах для рукоделия. Вот смотрите, на этого котика у меня ушло примерно 300 грамм шерсти и целая неделя.

Если честно, я в недоумении — как это клочок шерсти длиной метра в полтора и сантиметров пять-шесть в диаметре можно превратить в игрушку, да еще с четкой мордочкой, лапками, ушками? Катя показывает на деле:

— Берешь кусочек шерсти, предварительно сформировав из синтепона комочек, нужный тебе по форме, накладываешь на него шерсть и начинаешь быстро-быстро втыкать в него иголку, так до тех пор, пока ее не умнешь, то есть не сваляешь. Потом формируешь лапку, носик — тоже из синтепона, прикладываешь на тельце, сверху снова клочок шерсти, иглу в руки и так до тех пор, пока не воплотишь в реальность свою задумку.

Я этим занимаюсь на пляже летом — дочки купаются, а я сижу на берегу — валяю игрушку. Ко мне несколько раз даже соседние отдыхающие подходили: мол, можно полюбопытствовать, а что это вы тут делаете? Мы за вами целый час наблюдаем, а никак не поймем, что происходит? Я им объясняла, игрушку показывала. А вам сейчас другую мою задумку покажу.

Мастерица достает умильного поросеночка с пухлощекой мордочкой, которого так и хочется потискать, как ребеночка.

— У него нет ни ручек, ни ножек, ну никак не могу сообразить, все голову ломаю — где их прикрепить.

— А может, он и без них обойдется? Его в конвертик положить бы, из которого кружевная пеленка выглядывает, и получится этакий новорожденный поросеночек, — вдруг приходит на ум внезапно.

— А что, это мысль. И подарить можно будет какому-нибудь новорожденному (смеется). Мы с дочками, когда к кому из родственников в гости едем, полную машину куклами и игрушками загружаем, так что наше творчество у многих в домах имеется.

К слову сказать, от кукольной мастерской, организованной Марией Скуратовой и Екатериной Аболенцевой, в восторге и вся пичужинская детвора от 10 до 14 лет, которые учатся творить и рукодельничать. И это понятно, ведь пластмассовых, холодных Барби в один ряд с нашей естественной, скромной, родной самодельной и самобытной куклой не поставить.

Расставаясь с мастерицей, я размышляла о том, как было бы хорошо, чтобы созданную ею красоту увидело как можно больше людей, чтобы у Екатерины появилась возможность демонстрировать своих прекрасных кукол на выставках и в нашем городе, и за его пределами. Верю, что это желание обязательно сбудется, и многие смогут полюбоваться на диковинные работы, от которых веет теплом и добротой русской души.

НЕСКУЧНЫЕ ИДЕИ

Ирина Арсентьева

Декупаж есть декупаж.

Это вовсе не витраж.

Фон вначале обеляют.

А салфетки разделяют.

В край рисунок обрывают.

К фону клеем прикрепляют.

Сушат, лакируют, красят.

Помещенье все украсят.

Простые стихи, гуляющие без авторства по просторам интернета, как нельзя лучше и проще показывают суть прекрасного занятия. Само название удивительной техники «декупаж» пришло к нам из французского языка и означает дословно — «вырезать».

Эта техника декорирования различных предметов, набирающая в последнее время все большую любовь мастериц, основана на присоединении рисунка, картины или орнамента, который-то обычно и вырезают, к какому-либо предмету. Потом его покрывают лаком ради сохранности, долговечности и особенного визуального эффекта.

Дубовский район богат на мастеров и рукодельниц. И среди них есть дамы, занимающиеся вот уже несколько лет этим интересным видом творчества. Сегодня мой рассказ об Ирине Арсентьевой — одной из организаторов «Клуба нескучных идей» при Дубовском районном музейном комплексе.

Если заглянуть на музейную страничку в какой-либо из соцсетей или страничку Ирины, то сразу станет понятно, что она постоянно что-то творит, мастерит, придумывает. Является активной участницей как конкурсов, так и городских мероприятий, радуя своими работами не только дубовчан, жителей района, но и гостей города.

— Традиционный вопрос всех очерков про мастеров своего дела открывает наше интервью. Ирина, а с чего началось ваше творчество?

— Мне кажется, что моё творчество началось вместе с моим рождением. Только по жизни изменялось его направление. Моя мама была очень творческим человеком! Что мы только с ней не придумывали! И откуда только брались идеи? Это сейчас зайдёшь на просторы интернета, смотришь и думаешь: «Ну как я до такого не додумалась?» И потом вспоминаю, как в детстве мы с мамой вырезали картинки из коробок от шоколадных конфет, приклеивали их на мебель, потом покрывали сверху лаком… Кто тогда знал, что это и есть «декупаж»?

— А как началось настоящее декупажное полноценное творчество?

— Это были поделки с сыном в школу. И вот как-то раз мне попалась книга по работе с соленым тестом. Увлеклась. Сделала панно. Но появилась проблема — нужна была рамка. А в то время, лет 15 назад, с этим как-то не очень было. И вот пришла идея — попробовала на пустой бутылке… Получилось.

Затем для декупажа пошли в ход ненужные блюдца. Благо их было много в каждом советском доме. И вот однажды попробовала приклеить салфетку на стеклянную бутылку. И всё. Меня захватило, — смеется мастерица, — понесло. Самое интересное, что объект декора был доступен.

— Как Вы относитесь к покупке-продаже своих творений? Что нравится вашим покупателям, зрителям, друзьям?

— Работ становилось все больше и больше с каждым годом. Скажу откровенно: когда просили продать, отдавала с сожалением. Ведь в каждой работе — частица душевной теплоты и вдохновения. С появлением интернета разнообразие моих работ стало увеличиваться.

Да, творения Ирины Арсентьевой завораживают, останавливают, притягивают к себе как магнит. Их хочется разглядывать, всматриваться в детали, рисунок, оттенки. Наверное, именно поэтому в новостной ленте соцсети «Одноклассники» так часто мелькают они и заслуживают невероятно большое количество «классов» и «пятерок».

— Интересно, а что вдохновляет мастера?

— Меня вдохновляют творческие люди, которые умеют что-то делать своими руками. Может, кому-то покажется странным, но у меня идеи приходят спонтанно. Бывает, посмотришь на какую-нибудь вещь, и сразу мысль о том, как это можно переделать, преобразить. Мне нравится, когда человек берёт в руки мою работу и начинает разглядывать, как бы изучать, а затем спрашивает: «А из чего это?» Когда отвечаешь, сразу возникает другой вопрос: «А что, это сделали вы сами?» Вот как то так…

— Как вы относитесь к конкурсам, выставкам?

— Мне нравится участвовать в наших местных выставках. Сколько людей, рассматривая работы участниц, открывают для себя другой мир — мир творчества, который приходит с вашим появлением на свет, с вашим рождением!

Ирина — неоднократная участница районных и городских конкурсов, выставок. Всегда поражает разнообразием своих баночек, бутылочек, досочек и прочей красоты. Наверное, именно поэтому возле ее столика и собирается так много не только зрителей, но и покупателей.

— И, как всегда, завершающий вопрос о мечте. Поделитесь?

— С недавних пор у меня появилась такая мечта: иметь какой-нибудь уголок, где я смогу на полочки расставлять все, что я делаю, творю и вытворяю. Я бы его оформила так, что люди, которые пришли посмотреть поделки, не захотели бы просто так уйти. Что бы у них появилось желание всё это потрогать, ощутить всю теплоту, которая вложена в работу. И тоже что-то сотворить своими руками. Ведь без творчества мир был бы скучен, неинтересен…

Действительно, это так. Мир рукоделия поистине параллельный мир — невероятно затягивающий, манящий и яркий. Мир, который дарит радость не только тому, кто творит, но и тому, кто наблюдает за творчеством, процессом появления на свет, готовым предметом. И какое же счастье, что наша малая родина, каждый ее уголок может похвалиться своим мастером.

В РУКАХ ХУДОЖНИЦЫ ЖИВУТ АНГЕЛЫ

Юлия Астафьева

С работами этой творческой девушки я познакомилась несколько лет назад, когда листала новостную ленту в одной из социальных сетей. Взгляд ухватился за необычных деревянных ангелочков. С какой любовью были выписаны их черты лица, волосы, каждая складочка одежды. Чувствовалась заботливая рука мастера.

Листая дальше фотоальбом с расписными фигурками, я не переставала удивляться. Крохотные лошадки-качалки, деревянные ёлочные шары, необыкновенно яркие салфетницы — было на что полюбоваться.

Вскорости в нашем доме «поселились» несколько ангелочков от Юлии. А однажды, когда подходила к завершению моя работа над книгой «Сказки домашнего приготовления», мне приснился ангелок. Написала дубовской художнице, примерно нарисовала то, что видела во сне, и через несколько дней держала в руках маленькое чудо, которое вскорости и попало на обложку детской книги. Ведь расписывает свои творения мастерица и по зову души, и на заказ.

— Интересно, с чего же все началось?

— Мое творчество началось ещё в детстве, — рассказывает Юлия. — Сколько себя помню, всегда рисовала…. Альбом и карандаши — это был лучший подарок! «Первых» работ было много… Особенно любила расписывать разделочные дощечки. Училась в Профессионально-коммерческом лицее в Волгограде. Там получила профессию «Художник росписи по дереву». Дипломной работой, кстати, была разделочная доска в росписи «Городец».

— А есть ли самая любимая работа?

— Больше всего мне нравится расписывать сувениры к новогодним праздникам. Шары, ангелы, другие игрушки с новогодними сюжетами.

Зимняя тематика у художницы сказочная, веет детством, добротой и предвкушением праздника. Каждая игрушка хороша по-своему. Тут тебе и снегири, и снеговики, и различные символы каждого года. Шары не только расписаны, но и уложены в деревянные шкатулочки-коробочки, в этакие игрушечные домики. Смотришь на них и думаешь: «Из рук бы не выпустил такое чудо».

— Интересно, а как сама мастерица относится к своим «деревянным деткам»? Есть ли среди них любимцы?

— Все свои работы люблю. И какой-то одной не могу выбрать. Покупатели очень оценили салфетницы и новогодние наборы — коробочки с игрушками.

— Что же настраивает на творческий лад?