электронная
140
печатная A5
455
12+
Приграничная полоса времени

Бесплатный фрагмент - Приграничная полоса времени

Избранное из цикла «Мои современники»

Объем:
196 стр.
Возрастное ограничение:
12+
ISBN:
978-5-4485-3387-7
электронная
от 140
печатная A5
от 455

.

МОЕМУ УЧИТЕЛЮ И ДРУГУ

ТЕРЕНТIЮ ТРАВНIКУ

ПОСВЯЩАЕТСЯ…

Поэзия. В начале большого пути

По признанию Терентия Травника процесс стихосложения в нём запустил Владимир Шурбаков, точнее, его поэзия. Эта встреча стала поворотным событием и началом новой эры в его жизни. Знакомство произошло, на первый взгляд незаметным способом, заочно: у него в руках оказались исписанные стихами Владимира Исаевича листки бумаги. Позже он создаст на своем литературном сайте «SVETEZ`Ъ» страницу, где опубликует несколько стихов поэта и скан одного из тех самых листочков, с записанным рукой автора стихотворением. Владимир Шурбаков заронил своими стихами поэтические искры в душу Травника и по его признанию «душа его сразу запела и пробудилась». В 2007 году он настолько вдохновился строками Шурбакова, его неизбитым слогом, что ему захотелось создать свой стих в этой манере и первое стихотворение «Сегодня в поле я ходил не ради дела…», родившееся от этого мощного впечатления поэт запомнил на всю жизнь. Это событие стало точкой отсчета нового периода жизни — он осознанно вступил на путь большой поэзии.

Здесь я ненадолго прерву повествование и скажу несколько слов о неведомом тогда для Терентия поэте, чьи стихи, записанные на разрозненных листках, он держал в руках, оказавшие такое сильное воздействие на его душу — о Шурбакове Владимире Исаевиче.

Жизнь и судьба этого неординарного человека удивительна и прекрасна. Несмотря на тяжелое военное и послевоенное детство в детдоме, которое пронзительно описано в его стихах, обычный паренек из ремесленного училища в Люберцах, никогда не унывал, не опускал рук, наоборот, активно занимался спортом, а душа, ранимая, как у ребенка, звала

Поэт Владимир Шурбаков

к высокому слогу, и он писал стихи. Повзрослев, выпускник люберецкого ремесленного училища №10 Владимир Шурбаков, уже мастер спорта СССР по классической борьбе, учился в нескольких московских вузах, в том числе в Литературном институте имени Горького — у знаменитого поэта-песенника Льва Ивановича Ошанина (1912–1996). В силу сложившихся обстоятельств, окончить ему Литинститут так и не удалось. Но Лев Иванович успел благословить будущего поэта на благие дела. И его пожелания претворились в жизнь. «Воспитывался я в детском доме, куда попал, разумеется, не по своей воле, — рассказывает о своей жизни поэт. — Мать моя погибла в 1945 году. Отец участвовал в Великой Отечественной войне, но после тяжёлого ранения на фронте, ему не раз приходилось восстанавливать своё здоровье в госпиталях. Так в „один прекрасный день“ он познакомился с девушкой лет на 25 его моложе, и они поженились. А когда он в очередной раз попал в больницу, она отдала меня в детдом. Здесь я уже с шести лет стал интересоваться поэзией, хотя грамоте ещё был не обучен. Но мне повезло, что рядом с нашим детским домом в Сытькове, что в Рузском районе, стояла деревня Брыньково, где жил писатель Фёдор Георгиевич Каманин. Он часто приходил к нам в гости, читал свои рассказы. Однажды я прочёл ему своё творение и „дядя Федя“, погладив меня по голове, сказал: „Молодец, что начал писать стихи. Но чтобы они были хорошими, надо много учиться и больше читать художественную литературу. Я верю, что ты будешь писать“. Потом Фёдор Георгиевич меня познакомил с Пришвиным. Его „Кладовую солнца“ все ребята, конечно, знали. Они меня даже на рыбалку брали с собой. Хорошо помню, когда „Михал Михалычу“ встречались живописные места, он брал блокнотик и что-то записывал. Очевидно, так и рождались его потрясающие рассказы о природе. Не упустив своего шанса, я прочёл „дяде Пришвину“ свой неоконченный рассказик о потерявшемся утёнке… „Продолжай писать“, — сказал писатель. Вероятно, общение с ранних лет с такими мастерами слова и повлияло на выбор моего увлечения на всю жизнь». Добавлю еще, что сегодня Владимир Исаевич член Союза композиторов и поэтов России, автор гимна Томилино и города Люберцы. Всю свою жизнь отдал любимому предприятию НПП «Звезда», где достиг высочайшего уровня мастерства в изготовлении ложементов для амортизационных кресел космонавтов, необходимых в космической отрасли, за что удостоился народного звания от космонавтов и земляков «Микеланджело из Томилино».

Конечно, Т. Травник и до встречи с поэзией В.И.Шурбакова писал стихи и стихотворные тексты к музыкальным композициям для школьной рок-группы и даже создал первую книгу своих ранних стихов «Крик в никуда» — тиражом 2 (два!) экземпляра. Говорю — создал — потому что книга, в прямом смысле, сделана своими руками в твердом переплете, листы с напечатанными на печатной машинке стихами, вручную переплетены в книгу, в которую вошли 42 стихотворения, написанные им в 1981—1987 годах. Книга была задумана как подарок на День рождения своему другу и товарищу Леониду Чертову и второй экземпляр книги, составленный из вторых экземпляров листов, напечатанных под копирку, был лично им подписан Терентию, который тот сохранил в своем архиве.

В первый, профессионально изданный, поэтический сборник стихов «Сушкин дом на Мухиной горе» (2007) вошли тексты песен и стихи, запоминающиеся своим необычным взглядом на жизнь, глубокими фразами, в которых заключена бездна смысла, будоражащего душу: «кто знает что там — тому не нужно, что здесь», «слезы отдавших — для жажды грядущих» — эти строки из стихотворения «Бессонные ночи…» западают в сердце и долго не отпускают. Стихи-песни не требуют совершенства поэтической формы и точности рифмы. В песне главное — мелодия и ритм. Стихи и музыка в песне органично дополняют друг друга, сглаживая неточности рифмы стиха. Процесс рождения песни многоступенчатый: чаще, рождение песни — это импровизация, когда сначала рождается мелодия, музыкальная фраза, задающая ритм и движение, а дальше — в тон мелодии рождается поэтическая строка, так называемая «молниеносная строка», которая подхватывает музыкальный ритм и развивает дальше движение мелодии песни.

Как-то Терентий заметил, что если бы его в то время кто-то назвал поэтом, он скорее всего, никак не отреагировал бы на это, потому что тогда он просто не думал об этом и не чувствовал в себе эту потребность удержать и продолжить пришедшую к нему из ниоткуда поэтическую строку. Он целиком и полностью отдавался музыке, живописи, созданию бардовских песен, его увлекала композиторская деятельность, а создание стихов еще не стало его «всепоглощающей стихией».

Стремительный процесс рождения поэта происходил на моих глазах. Я хорошо помню свое чувство ошеломления от первых его стихов, от которых в буквальном смысле у меня дух захватывало: «Я воспеваю право тех, Кто вяло следует к закату дней своих земных, Кто духом пал, В ком сердце ослабело…». В день я получала от него смс на телефон по нескольку стихотворений, он творил и днем и ночью, стихи были на разные темы, но неизменным было одно — простота и глубина его поэтического слога, доверительная интонация строки. Казалось, что процессом стихосложения он буквально упивался, и ему нравился этот поэтический поток, лавиной обрушившийся на него. В одном из своих писем в феврале 2008 года он сообщил: «Этой ночью я написал 84 (восемьдесят четыре!) стиха. Они просто пели в моем сердце, и я еле-еле успевал записывать. О, Музы этих строк, я с вами соприкоснулся в час ночной…».

Он старался записывать все строки, которые приходили к нему и позже оформлялись в полноценные стихи, зная, что если, их не зафиксируют, они канут в небытие. Самым удобным способом для этого был мобильный телефон, в который он сразу и набирал пришедшие к нему стихотворные строки. Набирал быстро и латиницей, чтобы больше вместилось в одну смс. Рассылал такие эсэмэски со стихами всем своим знакомым, а их у него было очень много. В сентябре 2007 года поэт отразит этот факт в стихотворении «Мы живем с тобой в «ЭСЭМЭСЭРе…», назвав этот удивительный период в жизни «эрой смс». Терентий тогда удивлялся этому способу написания и распространения стихов: «Раньше, во времена Пушкина, — рассуждал он, — стихи писали в альбомах и дневниках, потом Маяковский и Есенин могли записывать свои стихи на салфетках в ресторане, а я записываю свои стихи в телефоне». В его записной книжке было до тысячи телефонных контактов и имен, знакомых и друзей, с которыми он поддерживал отношения и общение.

Я особенно ценила те моменты, когда переносила стихи из телефона в компьютер, стихотворение при этом преображалось, а я будто заново открывала его для себя. Действительно, стихотворение приобретало новые оттенки и акценты, заставляя мою душу трепетать, пробуждая в ней радость или скорбь своими строками. Позже, у нас сложилась своеобразная традиция, которая была необходима и ему и мне. После того, как набранные стихи отправлялись Терентию, он читал мне их по телефону, а я следила глазами за текстом, при этом сразу выявлялись ошибки или неточности в прочтении мной латиницы и это влияло самым существенным образом на преображение стиха. Его удивительный дар декламировать стихи производил на меня глубочайшее впечатление. Он читал стихи, ставя нужные акценты и выделяя интонационно значимые строки в стихотворении, при этом его различные тембральные голосовые окрасы высвечивали тот неповторимый авторский замысел, который поэт вкладывал в каждое свое стихотворение.

Очень часто наши встречи превращались в полноценные камерные поэтические вечера одного поэта и одного слушателя. Когда он читал стихи, ему необходимо было видеть мою реакцию на каждое свое произведение, при этом замечая все — выражение лица, глаз, отражавшие мое эмоциональное состояние. Эмоциональное воздействие стиха на меня было порой настолько велико, что я не в состоянии была сдерживать, нахлынувшие слезы. По началу, я стеснялась этого, украдкой смахивала набегавшие слезы, пока уже не было сил удерживать этот поток эмоций и плакать навзрыд. А дальше непременно было обсуждение стихотворения, Терентий пояснял, расшифровывал каждую строку в стихотворении, раскрывая герменевтику стиха, многочисленные подпланы строки и ее смыслы. Это было настолько всегда увлекательно, что некоторые его откровения к стиху, я позже по памяти записывала. Многолетняя, любимая нами традиция, так крепко вошла в меня, что позже, когда занималась исследованием поэзии других поэтов, я явственно ощущала внутреннюю необходимость слышать стихи в исполнении самих авторов.

Стихи складывались в небольшие по объему сборники стихов удобного карманного размера, за исключением книги «Стихи» — она была большая по объему и Терентий, с нежностью в голосе, называл ее «толстая книга стихов». Каждую новую книгу стихов он воспринимал, как вершину, ему казалось, что другой, новой книги стихов больше не будет, а идея издавать сборники стихов, состоящие из старых «лучших» стихов вперемежку с новыми, его не очень привлекала. Мы радовались выходу каждой новой книги, благоговейно держа ее в руках и вдыхая еле уловимый запах свежей типографской краски, аккуратно расправляя склеенные листы — этот момент был праздником для нас.

Апрель, 2016

Слово о детской поэзии

Детская тема занимает особое место в поэтическом наследии Терентия Травника. Мир детства — неповторимый мир, раскрашенный детскими фантазиями и помогающий ребенку создавать собственные миры, удобные для проживания. Стихотворения для детей поэта написаны простым и понятным для ребенка языком. Его стихи интересны и увлекательны для детей — это и мир игрушек «Мои игрушки», и мир домашних любимцев: «Про кота Мурлыку», «Баламут», «Ну и кошки», и мир предметов быта, одухотворенного детским воображением: «Чайник и самовар» и многие другие.

Образы, созданные поэтом в стихотворениях, написанных для детей, увлекают ребенка, расширяют его

знание об окружающем мире, тем самым обучая, развивая и обогащая его душу. Так, в стихотворении «Листики», автор, давая детям своеобразный урок природоведения и рассказывая детям о разнообразии листочков у разных пород деревьев, учит ребенка наблюдательности, предлагает ему самому увидеть и придумать слова, которые отличают листик березки от листьев других деревьев. Известно, что в детстве Терентий любил собирать разные листья и травы, составляя из них гербарий. Это увлечение, позже ставшее хорошим знанием о растительном мире, поэт сохраняет всю свою жизнь. Еще в студенческие годы, его называли Травником сокурсники и друзья. Это и послужило появлению, теперь небезызвестного псевдонима в литературном мире.

В стихотворении «Считалочка» поэт рассказывает ребятам не только о том, как называются детеныши у разных животных, но и показывает особенности детского языка и детской логики: раз «бельчонок — у беличихи», значит «лисенок — у лисихи»! А автор с любовью поправляет: «Не лисихи, а — лисицы! Будешь — первым ты учиться». В стихотворении «Мишка» умиляют две первые строки, написанные им детским языком с глубоким пониманием детской логики: «Мишка шлепает по лужам, потому что неуклюжий…» — истинно, только ребенок так может рассуждать, и в конце истории про мишку, который простудился и пьет горькую микстуру, автор завершает:

Он лежит в своей кроватке,

Под подушку спрятал лапки,

Знает Мишка: ко всему

Мёд достанется ему

Терентий Травник. 2005 год.

Стихотворение «Юный художник» — просто кладезь детских умозаключений и рассуждений, оно буквально «пересыпано» ими:

Я слепил из пластилина

Королевского пингвина,

Чтобы тот не вешал нос —

В холодильник жить отнес,

Вынул масло и творог

И поставил в уголок.

Читая детские стихи поэта не перестаешь удивляться исключительной способности мастера, почти с гениальной легкостью, воспроизводить ход рассуждений ребенка, да еще и в поэтической форме!

Детство — самая важная пора в жизни каждого человека, именно в эту «золотую пору» в психике ребенка формируется не только базовое доверие к миру, но и здоровое представление о нем, где фундаментом для гармоничного развития ребенка становится родительская любовь. Наполняя ребенка любовью, мы, таким образом, творим свободную и уверенную личность, хорошо адаптированную к преодолению непростых жизненных ситуаций. Мир детской поэзии Терентия Травника наполнен яркими красками и образами детства, которые поэт сохранил в своей душе, и великодушно дарит всем детям, наполняя их сердца любовью, которую с избытком получил от своих родителей.

Природа очень мудро распорядилась, создав в жизненном цикле человека период детства. Все мы «родом из детства», детства, наполненного радостью каждого дня, беззаботностью и возможностью отдаваться любимому занятию — Игре. Её Величество Игра влияет на формирование произвольности психических процессов у ребенка: произвольного внимания и произвольной памяти, ведь в процессе игры ребенок произвольно сосредотачивает свое внимание на предметах, включенных в игровую ситуацию и ему необходимо запоминать условия игры. Именно в игре формируется особое свойство мышления, позволяющего встать ребенку на точку зрения других людей, предвосхитить их будущее поведение и в зависимости от этого строить свое собственное поведение. Игра имеет определяющее значение для развития воображения. В процессе игры приобретаются навыки общения, а необходимость подчиняться правилам игры, способствует развитию чувств и воли. Вот как важно, чтобы в период детства наши дети вволю наигрались, набегались и нагулялись. В стихотворениях «Весеннее. Детское», «Плющихинское», «Такой случай», «За жужалицами» и др., Травнiкъ рассказывает о своем детстве, и в этих историях каждый ребенок с легкостью может узнать и себя, и своих друзей. Эти стихотворения органично вписываются в детское сознание и становятся неотделимыми от самих детей. А еще эти стихи… очень добрые.

Игра является для ребенка и способом познания мира, и развитием его психических процессов, и особой формой социальной адаптации. В общении с детьми сам поэт постоянно импровизирует, придумывая разные игры для них, загадки, скороговорки (скороговорилки, скороговорушки, как он сам их называет), «жужжалки» и считалки. Например, придуманная Травником поэтическая «Детская игра Пумпурум», прекрасно помогает развитию памяти ребенка, ведь победителем в игре становится тот, кто сможет без ошибки повторить стихотворение и остаться до конца в игре:

Т. Травник с детьми в мастерской в Ясенево. Москва. 1992 г.

Пумпурум сидел на стуле,

Пумпурум качал ногой,

Пумпурума ветром сдуло,

Он упал вниз головой.

Ловко отскочил от пола

И на стул уселся снова.

Пумпу раз и два, и три

Ты (показать кто) за мною повтори.

Стихотворение, стержнем которого является «детское» слово «пумпурум», легко запоминается и воспроизводится детьми. Дети — талантливые и непревзойденные создатели выразительных слов в период развития речи. Они с азартом играют в эту игру. Принимать участие в этой игре может любое количество детей, а правила игры — просты и увлекательны. Детских поэтических игр, сочиненных им, немало. Среди них особо выделяется игра-загадка «Летняя игра в огурцы», своеобразием которой являются загадки на различные явления природы. В разные годы поэтом созданы такие игры, объединенные им в единый цикл детских стихов «Стихи-загадки».

Созданные персонажи помогают в игровой форме овладеть маленькому человечку миром окружающих его вещей и предметов, миром людей, с которыми ребенок взаимодействует в процессе общения и игры. Все это создает условия развития ребенка, его познавательных процессов — восприятия, внимания, памяти, речи, воображения и высшего познавательного процесса — мышления.

Детская поэзия автора — это не только удивительные стихотворения, передающие особенности детского мышления в отображении юного познания мира, но это еще и умение автора передавать поэтическим словом нюансы детского рассуждения и размышления. В забавном стихотворении «Про ёжика» наглядно представлен процесс начального формирования логического мышления у ребенка, стремления ребенка проникнуть в суть увиденного им явления:

По траве мешок ползет —

Кто-то хвою в дом несет.

И торчат от ёлки

Из мешка иголки.

Надо ёжика спросить:

Кто же это может быть?

Понимание автором своеобразия детских рассуждений и умозаключений, подмеченных им в общении с детьми, позволило ему создать детские произведения, близкие и понятные деткам. Они с интересом слушают их, быстро запоминают и, конечно, с удовольствием рассказывают. Эти произведения дети узнают и любят, потому что они написаны их «детским языком», который знает поэт и владеет им в совершенстве. Это знание позволяет ему в своих стихах разговаривать на одном языке с детьми. Нетрудно заметить, что поэт в своем творчестве для детей активно пользуется их же словами: «каляка малякин», «пумпурум», «поклал», «папову книжку», наделяет героев своих стихов несуществующими «детскими именами», называя и передавая тем самым суть, главное свойство персонажа, например, «Неуклюж», «Худомал», «Нетужиль и Нетужиля» и т. д. Зная эту особенность детского словотворчества и удивительную способность детей создавать новые слова и фразы, которыми они объясняют по-своему знакомые им явления, поэт смело использует ее в создании своих стихов для детей, которая и придает неповторимую самобытность его детским произведениям, как в стихотворении «Три брата»:

Я спросил у Колобка:

«Ты чего надул бока?»

Колобок мне отвечал:

«Я бока не надувал.

Это брат мой — Надулбок —

У того бока надуты,

А еще есть — Раздулбок.

У него они — раздуты».

«Гениальным лингвистом» назвал Корней Чуковский ребенка в период начала познания мира и развития речи у него. Ведь еще Лев Николаевич Толстой, обращаясь ко взрослым, заметил: «Ребенок сознает законы образования слов лучше вас, потому что никто так часто не выдумывает новых слов, как дети». Вот и автор, понимая это, вводит в свое стихотворение «Три брата» совершенно «детские слова» — Надулбок и Раздулбок. Посмотрите, как поэт показывает рождение новых слов, играя этими самыми словами в стихотворении «Песенка о сэре Фло́боке»:

Бросил заниматься боксом —

Посадил на даче флоксы.

Был боксёром — стал флоксёром,

А точнее — флобоксёром…

Флобоксёром, Флобоксэром,

Ну а позже, просто сэром…

Фло́боком.

Особых слов заслуживают колыбельные, названные «по-травнiковски» — «баиньками». Это, придуманное поэтом слово, стало ныне уже известным. «Баинька для Серафимы», «Баинька для Сони», «Баинька для Жужжи»… вот неполный список нежных баинек-песен, «пахнущих грудным молочком». Плавный ритм этих стихов успокаивающе действует на малыша, как будто раскачивается люлька: «ба-а-й — бай…», «ба-ю — бай»… Почувствуйте этот ритм в удивительном стихотворении — колыбельной, написанной поэтом к первой ночи на Земле «Для девочки Таи», оно наполнено бесконечным теплом, нежностью и мелодичностью:

Маленькая Тая,

Нежная такая,

Словно льдинка, тая,

Излучает свет…

И таится в Тае

Тайна непростая,

Знает эту тайну

Дедушка Тэтэ…

Он придет к Таисии

С травами и листьями,

Спать уложит Таиньку

И споет ей «баиньку».

Таю-таю, таю-тай,

Спи, Таисья, засыпай.

«Дедушка Тэтэ» в этом стихотворении и есть детский поэт Терентий Травник. Он и приходит «с травами и листьями» к каждому малышу на Земле и поёт для него свои добрые и волшебные колыбельные «баиньки». Наделенный композиторским даром, Терентий написал детскую колыбельную песенку «Папина баинька». В авторском исполнении (поэт хорошо играет на фортепиано и гитаре) она производит неизгладимое впечатление, и не только на детей: его тембр голоса — от природы мягкий и бархатистый, исполняющий детскую баиньку, а в конце песни, переходящий в шепот, успокаивает и уносит малыша в волшебную страну Детских Сновидений.

Он настоящий детский волшебник. Всем детям свойственно верить в чудеса, сказочные персонажи, например, в Деда Мороза. Они любят слушать, читать сказки и… сочинять их сами. Опираясь на эту детскую особенность, поэт поддерживает в них эту веру, и своими стихами показывает, что волшебные существа есть и в нашем мире, и они открываются всем, кто в них верит. Например, все дети знают, что есть гномы. В своем стихотворении «Мой друг гном» поэт серьезно рассказывает:

Ко мне пришёл сегодня гном,

Уселся тихо под столом,

Сидел и слушал не дыша:

Что он там делает шурша?..

А я писал статью про то,

Что гномы в сказках и в кино…

Автор не заигрывает с детьми, понимая, что гномы могут жить только в детских фантазиях и сказках, но открывая свой секрет волшебника, предлагает сделать гномов своими руками: «У меня живут два гнома, я их сделал из картона».

Поэт дружит не только с гномами, он лично знаком и с волшебным героем по имени Ушка. Он рассказывает об Ушке, который кладет деткам под подушку, под ушко ребенка — игрушки. Отсюда и имя у него такое — Ушка. Ушку знают, любят и ждут все маленькие дети, когда засыпают в своих кроватках, потому что верят, что Ушка обязательно придет к ним и положит под подушку игрушку, которая увлечет малыша в волшебный мир снов:

Есть смешной проказник Ушка:

Он в мешочке за спиной

Носит детские игрушки

И с фонариком-луной

К нам приходит в час ночной.

Достаёт свои игрушки,

Если тихо и все спят,

И кладёт их под подушки

Только маленьких ребят…

Т. Травником создан большой цикл детских сказок «Сказки собирателя трав», и, конечно же, его знаменитая волшебная страна, реально существующая — «Гугушатия». Его сказки обладают уникальными свойствами и статусом — они, действительно, волшебные! Волшебные сказки занимают особое место в детском творчестве автора. Им свойственна таинственность, необычность имен героев, волшебных ситуаций, в которые попадают герои, и, конечно же, эти сказки пропитаны любовью к детям и, осваивая сказочный мир взаимоотношений сказочных героев, дети научаются из них добру, искренности, любви, заботе друг о друге. «Таинственная страна», «Песни великана Лума», «Эльгур», «Утро мага» — эти названия волшебных стихов притягивают внимание маленького читателя и вводят его в сказочный мир. Удивительная страна Гугушатия — страна света и добра, созданная поэтом, полюбилась и детям, и их родителям. Они подружились с жителями этой страны — гугушатами, маленькими желудиными человечками, которым неведомы ни жадность, ни зависть. Автор много лет работает над проектом Гугушатия. Кроме поэтической поэмы «Гугушатия» автор написал в 2006 году фантастическую симфонию «Simphostory «Ghugushatiah». И этот проект еще не закончен. Сейчас вместе с поэтом над этой темой работают талантливая писательница Елена Дапирка и молодая художница Алена Ромадина. Маленьких читателей, а также их мам и пап ждет феерический сюрприз от Травника и его друзей.

Искрометная, написанная с тонким юмором поэтическая история «Ёжки-Пажки» предназначена для совместного прочтения детей и взрослых. Это история из жизни… ежей. Невозможно без улыбки читать о жизни сначала одинокого, а потом семейного ежа со всеми атрибутами обустройства «ежиной семейной жизни». Что за прелесть эти «Ёжки-Пажки»! Читая их, ребенок постигает по-доброму науку взросления, а взрослый — получает массу удовольствия от забавной истории про ежей, у которых все как у людей. Эта книга объединяет семью, создавая психологическое благополучие и для детей, и для взрослых, заряжая всю семью хорошим настроением и здоровьем.

Детская поэзия Терентия Травника является не только познавательным и образовательным средством для детской души, но и оказывает верное воспитательное воздействие на формирование личности ребенка, закладывая в его душу высокие духовные и нравственные идеалы дружбы, чести, достоинства и благородства. Великолепные образы, созданные в детских стихотворениях, учат ребенка любить свою Родину, беречь природу, заботиться о «братьях наших меньших» и являются своеобразными векторами дальнейшего развития будущего полноправного гражданина своей Родины. Велико влияние поэзии автора и на эмоциональную сферу ребенка, наполняя его радостью от того, что светит солнце, что на небе радуга, и что каждый день мир дарит ребенку свои новые тайны. Своими стихами он открывает сердце ребенка для восприятия красоты окружающей природы, научает любить, ведь, как пишет сам поэт в одном из своих стихотворений, но теперь уже для взрослых «Всё, что исполнено любовью, любовью и защищено»!

4 марта 2013

В гостях на даче у Травника. На фотографии победители конкурса рисунка лета 2013 года. Алиса, Сашенька, Катерина и Анюта.

Терентий Травник: Жизнь и Творчество

Статья размещена

в книге стихов Т. Травнiка «И музыка, и цвет…».

Терентий Травник. Новодевичий монастырь. Москва. 2001 год.

Как быстро летит время… Вот и остался позади очередной «творческий год» Терентия Травника. У поэта сформировалась многолетняя замечательная традиция: заканчивая свой персональный творческий год, который закрывается в сентябре: «сентябрь — поводить итоги, сентябрь — сходятся дороги», а начинается в октябре, делать своим читателям подарок — дарить новый сборник стихотворений:

Сентябрь — старое закончит.

Октябрь — новую начнет

Еще неведомую строчку —

Благословен сей переход…

Пишет он в стихотворении «Творческий год». Вот и сейчас, следуя этой, установленной самим автором традиции, он порадовал поклонников поэтического творчества своей новой работой «И музыка, и цвет…», …и слово, хочется продолжить эту строку. Вот, что удивительно: прочитав последнее стихотворение в этом сборнике, перелистывая дальше еще пахнущую свежей типографской краской страницу, неожиданно обнаруживаешь на чистом листе именно это финальное слово. Сразу все становится на свои места, и ощущаешь внутреннюю завершенность. Как это по-травниковски! Каждый его поэтический сборник имеет свою такую «особую изюминку».

Мы живем в ускоренном ритме нашего времени, мы — разные, но есть нечто, объединяющее нас — это время нашей жизни. Именно оно и делает всех нас едиными в нашем временном пространстве. Все мы — современники. Время нашей жизни незаметно для нас самих меняет нас изнутри, меняет наши взгляды на жизнь, наши мысли. В этом сборнике поэт делится со своими читателями новыми взглядами на вечные жизненные темы и обновленными чувствами, появились новые сюжеты для стихотворений и поэтические находки. Неизменными остаются, с одной стороны, зрелость и глубина, а с другой — легкость и простота поэтического слова автора. Все возрастающий интерес к поэтическому творчеству Травника вызывает неменьший интерес и к самому автору: откуда эта глубина и зрелость, а вместе с тем простота восприятия льющегося слова? Терентий — незаурядная личность среди наших современников. Многолетняя творческая дружба и сотрудничество с ним позволила мне рассказать в этой статье об основных вехах творческого пути и многогранности его личности и таланта. По форме данная статья — это своеобразная, наиболее полная на сегодняшний день, его творческая биография. Итак, начнем с самого начала, с истока:

Терентий Травник — творческий псевдоним Алексеева Игоря Аркадьевича. Современный русский поэт, философ, публицист, художник и композитор. Родился 23 июня 1964 года в Москве, на Плющихе в семье Алексеевых Аркадия Павловича и Людмилы Георгиевны. Аркадий Павлович — отец поэта, родился в многодетной семье, в Москве на той же Плющихе. В годы Великой Отечественной войны две старшие сестры и брат воевали на фронте, а младший Аркадий был определен в Суворовское военное училище. По окончании учебы служил в армии, а позже, выйдя в отставку, работал инженером-конструктором в КБ Томилинского электровакуумного завода. Аркадий Павлович обладал незаурядными творческими способностями: постоянно что-то изобретал и усовершенствовал, на работе подавал много рацпредложений, прекрасно рисовал, писал стихи и прозу. Серьезно увлекался музыкой, играл в любительском джазовом оркестре. Людмила Георгиевна — мать поэта, родилась в Москве, жила на Плющихе, имеет высшее образование, которое получила на юридическом факультете Московского Государственного Университета имени М.В.Ломоносова. После окончания университета работала прокурором в прокуратуре Московской области, а затем была избрана судьей Московского областного суда. Имеет почетное звание — заслуженный юрист Российской Федерации. Детство и отрочество Терентия прошло в центре Москвы, в 3-м Ростовском переулке. Дом, в котором жил поэт, когда-то принадлежал фабриканту по фамилии Сушкин, и за ним так и сохранилось название — Сушкин дом. Стоял дом на высоком холме — левом берегу Москвы-реки, имеющем давнее историческое название Мухина гора, на современных картах Москвы это место обозначено, как Ростовская набережная. Первый официальный его поэтический сборник вышел в свет в 2007 году и назывался «Сушкин дом на Мухиной горе».

Терентий имеет художественное и музыкальное образование. Много путешествует по России. Лауреат литературных конкурсов, главный редактор православной газеты «Сад духовный», автор известной, неоднократно издававшейся философско-публицистической книги «Лучина» и книги афоризмов «Пути-дороги», в которую вошли более 1000 афоризмов автора, написанных им за четверть века с 1987 по 2012 год.

Историк, писатель-прозаик Юрий Сбитнев
и поэт Терентий Травник. 2009 г.

За последние годы, помимо философской прозы, издано более 40 книг и поэтических сборников. Наиболее известные из них: «Благодарение», «О чем поведала печаль», «Межа», «Тихий Свет», «Разнотравье», «Светец», «Ромашкин снег», «Любовь», «Из дневника художника», «Сушкин дом на Мухиной горе», «Странница страница», «Золото Фиолетовых чернил», собрание сочинений в 4-х томах «Белокнижье», «Времена года», «Осенняя тетрадь», «Цветная жизнь», «Перелистывая жизнь», «Альфа Вита», «Цветная музыка души», «И музыка, и цвет…».

В своих произведениях поэт постоянно обращается к духовному возрождению России, ее патриотическому наследию, к высоконравственным общечеловеческим ценностям, заложенными веками в сознание нашего народа.

Особое место в своем поэтическом творчестве Травнiкъ отводит детям. С 2000-го года в издательствах «Светец», учредителем которого является сам поэт, а также в издательстве «Слово» и «Нестор» в Санкт-Петербурге вышли такие книги Терентiя Травнiка для детей, как «Бим-бом день за днем», «Ёжки-Пажки», «Ходики», «Совсем, как взрослый», «Жу-жа-жи», «Юный художник», красочный альбом «Травнiкъ — детям», «Кто там в море…». Поэт Терентiй Травнiкъ — хранитель сказочного мира — создатель таинственной страны для детей Гугушатии.

Под его руководством вышла большая серия художественных открыток «Песнь земли русской», «Московские дворики», «Монастыри Москвы», «Соловецкие острова», издан великолепный альбом о Москве с фотографиями Терентiя «Москва московская». Не один год книги поэта иллюстрируют такие известные мастера графики, как Дамиан Утенков, Наталья Артемова, Александр Антонов, художники Ирина Сурина, Александр Хасминский, Алена Ромадина, Ирина Черная.

Терентий Травник — автор мемориально-патриотического проекта «Вечный май» — посвященного 65-летию Победы в Великой Отечественной войне 1941—1945 над фашистской Германией.

С 2009 года он является учредителем Всероссийской некоммерческой художественной галереи Delon’ь (Дэлонь), которая поставила перед собой задачи заниматься только благотворительными выставками для пенсионеров, малоимущих семей, детей и инвалидов. Галерея Delon’ь появилась в 1984 году, ее создатель Т. Травник решил таким образом сохранить во времени подаренные друзьями картины, он же дал ей и название. Идея галереи окончательно утвердилась к 1989-му году, а с 1990 года, когда у него появилась возможность работать в собственной мастерской, галерею пополнили и его работы. Травник, имеющий философский взгляд на мир, умело передает в своих картинах глубину увиденного им за внешней оболочкой всего существующего в мире вещей. Его живопись символична и неоднозначна. Большая часть его полотен находится в частных коллекциях и время от времени выставляется на международных и региональных выставках. В книге «Осенний минор», написанной им в начале 90-х годов XX века, собраны не только иллюстрации некоторых картин художника, но и комментарии к ним самого автора, что само по себе представляет немалый интерес и ценность.

Терентий Травник известен не только как музыкант и исполнитель в группе «Ноев Ковчег», созданной в 1979 году в Москве, но и как композитор. В 2003 году он создал проект «Le‘mur records», в котором продолжил развитие своего собственного музыкального творчества, а в 2004 — он создает «Tetra» — новый проект инструментальной музыки, начинает записывать песни под гитару на собственные стихи и музыку. Как композитор он реализовал себя и в жанре авторской песни, и в стиле этно-фьюжн, и в стиле «sensound music», им написано более двухсот инструментальных произведений. С 2006 года он начал писать симфоническую музыку, одним из первых его сочинений в этом жанре стала Simphostory «Ghugushatiah», а позже был создан цикл из 12-ти концертов духовной музыки, посвященный двунадесятым праздникам Русской Православной Церкви: «Крещенский концерт», «Благовещенский концерт», «Крестовоздвиженский», «Троицкий» и другие. Завершением цикла стал Большой Пасхальный концерт для фортепьяно с оркестром.

Многие годы поэт принимает активное участие в возрождении православных храмов. При его участии и творческой поддержки строились и восстанавливались такие храмы, как Крестовоздвиженский и Рождества Христова в селе Мелихово в конце 90-х годов XX века, храм Рождества Пресвятой Богородицы в селе Булатниково, храм Рождества Христова в селе Сенино, храм Свт. Николая в Бирюлеве, в Москве, храм Казанской иконы Божией матери в Узком, восстанавливался иконостас в Троице-Даниловом монастыре в Переславле в середине 90-х XX века. Терентiй является собирателем и хранителем православных фотолетописей, созданных им и киноархивов восстановительных работ Подмосковных храмов. В конце 90-х годов XX века по его инициативе и по его же эскизам создан Большой крест мощевик, ныне хранящийся в храме Зачатия Свт. Православной Анны в городе Чехове Московской области.

В 2007 году за усердные труды во Славу Русской Православной церкви, поэт и публицист Терентий Травник был награжден Патриархом Московским и всея Руси Алексием II.

В гостях у инока Михаила в монастыре. Президент инвестиционного консорциума Сергей Гончар и поэт-публицист Терентий Травник. Коломна. 2002 г.

Особого внимания заслуживает авторская образовательная программа «Часы». Эта уникальная программа включает в себя познавательные лекции, записанные автором на диски, в его исполнении. В основу этих лекций легли материалы книг из научно-популярной литературы и музыка, написанная Терентием. Программа состоит из отдельных циклов, посвященных разным направлениям науки и искусства: «Час музыки», «Час литературы», «Час искусства», «Час философии», «Час науки», «Час таинственного» и «Час духовного наследия», знакомя своих слушателей с жизнью и творчеством великих композиторов, поэтов, художников, а также жизнью и деятельностью ученых, отцов Церкви и философов, оставивших свой глубокий след в истории нашей цивилизации. Программа насчитывает 50 компакт-дисков с общим временем звучания более70 часов.

Травник является создателем более 80 фильмографик (авторское название), где объединены фотография, музыка, живопись и слово — эти работы сегодня смотрят во всем мире. Особой популярностью пользуются фильмографики «Гугушатия», «Вечный май», «Благословенный путь», «20 лет под кроватью» по рассказам Виктора Драгунского, «Вовек не забыть», «Засыплет снег дороги» на стихотворение Бориса Пастернака и многие другие.

Заканчивая работу над статьей, просматривая нашу переписку с ним, неожиданно для себя, наткнулась на одно письмо, написанное в июне 2011 года. Письмо поразило своим созвучием с темой в данной статье, цитирую: «Мое творчество — это послание в будущее от всех нас, всех, кто в этом времени. Очень скоро сотрутся воспоминания о нас, даже у наших внуков. Такова реальность. Через какие-то 20—30 лет от большинства из нас не останется ничего, кроме имени в заупокойной записке. Но картины, песни, музыка и самое главное — КНИГИ, продолжат нашу жизнь, напоминая потомкам о нашем времени, и так ярко, как будто это все здесь и сейчас. Вечное Настоящее! Откройте Библию, Дао, Бхагават Гиту, читайте! А ведь это не сотни, а тысячи лет назад. Не в этом ли величайшая сила и тайна художника — ткать время! Под парусами Поэтического слова мы, Современники, отправимся ВМЕСТЕ в удивительно прекрасное путешествие — Вечность. И когда рассеется наш прах, и истлеют кости наших потомков, а пепел развеется навсегда, струганные доски нашего фрегата будут по-прежнему сверкать явью и новизной в туманах грядущего. И никто не будет забыт! В этом и есть Божественная сила творчества. Аминь».

Да будет так!

Август-Сентябрь 2013

Жизненные циклы

Существуют различные системы, делящие жизнь человека на определенные жизненные периоды. Начиная от разных систем периодизации психического развития и этапов социализации в возрастной психологии и заканчивая самым древним астрологическим методом, который позволяет человеку развиваться под влиянием определенных планет на жизнь человеческую и приспособиться к изменениям в его физическом, психическом и душевном состояниях. Например, по Юпитеру, каждый цикл жизни человека длится 12 лет, по Сатурну — 7 лет, а самый быстрый цикл по Луне — всего 28 дней. Каждый из этих периодов, кроме лунного, который отвечает за физическую адаптацию к жизни, отвечает за развитие интеллектуальных и духовных способностей человека, формирование у него духовных ценностей.

Терентий предлагает свою систему, в которой каждая дорога времени жизни имеет протяженность в 12 лет.

1 цикл — от 0 до 12 лет — детство

2 цикл — от 13 до 24 лет — юность

3 цикл — от 25 до 36 лет — молодость

4 цикл — от 37 до 48 лет — взрослость

5 цикл — от 49 до 60 лет — зрелость

6 цикл — от 61 до 72 лет — спелость

7 цикл — от 73 до ∞ — условно старость

Разделения жизни на периоды полезно знать каждому человеку, чтобы получать от жизни реальные плоды своей деятельности, а не только удовольствие, когда молод и здоров, и сожаление в старости о «бесцельно прожитых годах». Планировать свою жизнь лучше в соответствии с жизненными циклами. Зачем? Кто же из нас, живущих на Земле, не хочет, чтобы жизнь текла размеренно и везде и всюду быть «во время». «Всему свое время» — это выражение знает каждый из нас с пеленок, но думаю, до конца не осознает глубочайший смысл, заложенный в нем.

На одной из встреч, обращаясь к молодым поэтам, Терентий, напоминая это крылатое выражение, произнес: «Пользуйтесь сегодняшним днем, когда для Вас открыты многие двери, ставьте высокие цели и двигайтесь в направлении достижения этих целей, Вы сейчас на пике жизненной волны, посейте семена Вашей поэзии везде, где только можно, время жатвы плодов будет после, главное не упустить сегодняшний период жизни, когда, как Вы говорите, «все само идет к Вам в руки».

Возвращаясь к поговорке: всему свое время, замечу, что это действительно так. В жизни любого человека есть периоды, когда он идет в школу, потом настает пора подростковой гормональной перестройки, период получения образования, период образования семьи и рождения детей и только после этого приходит пора социализации личности, когда приобретенные знания и умения помогают человеку найти свое место в жизни и обществе, твердо встать на ноги. А что потом? А потом — все, что во время посеяно, приносит свои плоды и питает, дает силы человеку на многие и долгие годы. Ведь в каждом периоде жизни открывается нечто такое новое, что недоступно в ранних периодах.

«На каждой дороге жизнь предлагает свои дары, свойственные этой дороге… Идущий получает их даром, но только в этот период времени своей жизни. Важно делать все вовремя. Если вы не успели, то делайте то, что свойственно той дороге, по которой вы сейчас идете», пишет Терентий в статье «Девять дорог времени жизни». Там же автор дает более подробную и расширенную информацию о каждом периоде жизненного пути человека для его гармоничного развития и принесения обильных плодов своей жизнью.

Май. 2014 год

Юбилейная статья ко Дню 50-Летия Терентия Травника

Юбилей. Пятьдесят лет! Много это или мало в жизни человеческой? «Это ничто, если ничего не делаешь и это безбрежный океан, если творишь», — так передает слова поэта его мать Людмила Георгиевна Алексеева в своих мемуарах. К своим пятидесяти годам Терентий Травник сумел прожить несколько творческих жизней — поэта и композитора, художника, публициста и философа, общественного деятеля. Произведения, созданные его гением и многогранность его личности, вызывают неподдельное искреннее восхищение и интерес, а порой, и не менее искреннее сомнение: возможно ли одному человеку создавать по нескольку поэтических работ в день, да еще и разной направленности и тематики — детские, духовные, лирические…

Эта статья — своеобразный литературный портрет нашего современника, составленный из писем и откликов на творчество Автора, который мы, с почтением и благодарностью приносим в дар мудрому, профессионально состоявшемуся Человеку от всех поклонников, друзей, знакомых и родных.

Следуя путем литературного творчества, Т. Травник подарил миру более сорока книг, среди них бесценная жемчужина духовной поэзии «Альфа Вита» (2013), «Белокнижие» (2011) в четырех томах, «Благодарение» (2010), «Перелистывая жизнь» (2012), «Из дневника художника» (2012) и другие. Каждое слово в стихотворениях напитано любовью и теплом неравнодушного и искреннего сердца поэта. По откликам многочисленных ценителей поэтического сло́ва, стихи Т. Травнiка — «это бальзам для человеческой души и вообще что-то волшебное… Их ритм то ли с ритмом сердец совпадает, то ли с дыханием души. И всё очень искреннее, пропитанное неземной любовью к людям и миру. Этого так не хватает в нашей жизни, что они становятся необходимы, как воздух…». Изумительная красота и трогательность по своей чистоте большинства стихотворений поэта несет свет и радость в сердца читателей и производит целительное и очищающее действие на душу. Необыкновенный словесный магнетизм его поэзии уводит от суеты и в глубине поэтических строк открывает неведомый мир первозданной красоты, мир живой, цветной, удивительный, манящий и очень музыкальный. Там много разных звуков, там, среди стихов, живёт музыка. Ее не надо соединять со стихами, у поэзии Травника своя неповторимая мелодия.

Удивительно точно пишет публицист Георгий Вавилов в своей вступительной статье об авторе и его произведениях: «Поэт постоянно занят глубокими исследованиями человеческой природы всеми, данными ему от рождения талантами. Поэзия Травника образна, анимистична, музыкальна и, безусловно, живописна. В его произведениях есть то, что переносит читателя над временным и проходящим к новым временам, есть те самые крылья поэтически осознанной и возвышенной жизни. Поэзии Терентия характерны не только тончайшая углубленность мыслей и чувств, акварель душевных переживаний, но и мудрая проницательность со спокойным наполненным глубокомыслием. Его философия детально отточена, в ней нет суеты. Вчитываясь в эти удивительные стихи, понимаешь, что они написаны как бы для себя, как насущная потребность высказаться. За каждым его стихотворением видишь причину, и каждое имеет продолжение. С самого начала было заметно художественное своеобразие его стихов — у них своя интонация, свои манеры, свой мир, свои рифмы, свои краски, а главное, есть то неуловимое, что делает поэта поэтом — свой талант жить, свой способ думать о жизни и выражать это сильными и волнующими строфами».

Афористическое творчество Т. Травника является одним из фундаментальных пластов в литературном наследии автора, наряду с его поэзией и философской публицистикой. В 2012 году была издана книга «Пути-дороги» — собрание афоризмов, насчитывающее более тысячи авторских изречений, созданных им с 1987 по 2012 год. Мир умного слова, созданный автором уникален, в нем отражается во всех мелочах реальность бытия современного человека.

Все его литературные работы буквально пересыпаны емкими мыслями, словно золотыми крупинками, обогащающими собой каждое его произведение. Афористические строки встречаются и в философской публицистике, и в поэтических строфах, и в психологических этюдах. Практически во всем созданном, пусть даже и небольшого объёма, обязательно есть место афоризму, который и является, чаще всего квинтэссенцией этого произведения.

Склонность мастера к афоризации собственной мысли начинает проявляться уже в его ранних произведениях «Лучина» (1992), «Cirqulleum» (1993), «Graffoslove» (1996), «Встреча с Драконом» (2002), а позже в его поэтическом творчестве. В этих книгах собраны философско-символические рассуждения автора, выраженные, как в прозаической, так и в поэтической формах. Размышления автора по ряду проблем, волнующих его самого составляют главную ценность этих книг. «Еще в школе у сына началось серьезное увлечение философией, он постоянно читал Аристотеля, Гегеля, Канта…, много конспектировал, а позже заинтересовался историей и психологией. Все эти увлечения сильно повлияли на его мировоззрение и определили его карьеру в будущем», — вспоминает Людмила Георгиевна. Свойственная мысли Травника разнотемность и разнохарактерность, которые он свободно компонует в своих произведениях, с легкостью переходя от одной темы к другой, позволяет надолго удерживать внимание и интерес читателя к той или иной теме или проблеме, затронутой им в своих размышлениях.

В книгах «Письма Тишины» (2014), «Белая радуга» (2014), готовых к изданию, собраны авторская философская публицистика и притчи. Образовательная программа «Часы», созданная поэтом в 2009 году — уникальный проект и мощный инструмент для самообразования.

Мир детской поэзии Терентия наполнен яркими красками и образами детства, которые поэт сохранил в своей душе и великодушно дарит всем детям, наполняя их сердца любовью. В настоящее время для детей вышли книги: «Бим-бом день за днем» (2010), «Ёжки-Пажки» (2010), «Ходики» (2010), «Жу-жа-жи» (2013), «Юный художник» (2014), красочный альбом «Травнiкъ — детям» (2011), «Кто там, в море…» (2013). Поэт Терентiй Травнiкъ, хранитель сказочного мира, как его многие называют — создатель таинственной страны для детей — Гугушатии.

Из-под его пера вышел ряд и полемико-публицистических статей, в которых автор не только выражает свою активную гражданскую позицию, но и называет причины, приводящие к социальным сбоям общества, показывая пути выхода из создавшихся ситуаций и призывая к сохранению мира между людьми, странами и континентами.

Терентий Травник многим известен и как композитор, и как автор-исполнитель в группе «Ноев Ковчег», созданной в 1979 году в Москве. Свой композиторский талант он реализовывает и в жанре авторской песни, и в стиле этно-фьюжн, и в созданном им стиле «sensound music». Им написано более двухсот инструментальных произведений. Друзья поэта называют его мастером импровизации. «Как-то на одном таежном фестивале геологов он вышел на площадку у костра и со свойственным ему природным чувством юмора сказал: «Дорогие камневеды и геоманты, я как человек не с каменным сердцем, к сожалению, вам чужд, и я это прекрасно понимаю, но поверьте, что я сделаю все возможное, чтобы стать благоприятственным для всех вас. Прежде всего, я умею петь и могу вам здесь петь, дальше… — я не просто пою, а пою с выражением (смех слушателей). Петь с выраженьями я научился у подобных же вам камнелюбов еще давно, когда был на Урале в геопартии. Позвольте, дорогие рудокопы, вам спеть песню, песню про море. Что может быть ближе настоящему геологу, чем море? (смех). Понимаю ваш скромный смех — ничего хорошего. Знаю, что петь про синее море получается лучше у моряков, тогда я спою вам про море… трав. И поет:

Кто сказал — оно немое.

Море трав — оно, ведь, море.

Значит свойственно ему

Моряков пускать ко дну.

Нет, не всех сразу — по одному…

А на дне его не камни,

Подрасстрою в этом вас.

А на дне его — таланты —

Под сапфир и под алмаз.

Корешки и корешочки,

Те не хуже, чем руда.

Собираю их в мешочки…

И везу на суд сюда!

(Аплодисменты слушателей)

Далее достал мешочки и подарил их. Он все время что-то кому-то дарит. Позже выяснилось, что он все это сочинил на ходу. Разве это может не нравиться? «Гениальный

мастер импровизации — в этом он весь», — вспоминает один из его друзей.

С 2006 года Травник начинает писать симфоническую музыку. Одним из первых его сочинений в этом жанре стала Simphostory «Ghugushatiah», а позже был создан цикл двенадцати концертов духовной музыки, посвященный Двунадесятым праздникам Русской Православной Церкви. «Когда ваш слух коснётся его музыки, вы будете немало удивлены тем, что музыка живая — она дышит. И, чтобы вы ни слушали, вы поймёте, что она написана только для вас. Вам захочется сесть и поговорить с его песнями, захочется поделиться своими горестями и сомнениями. Ваши глаза будут щуриться от весеннего солнца, живущего в его мелодиях. И вы пойдёте тайными тропами своей души, уходя вслед за красотой мелодии, за чистотой звука, пойдете, чтобы попасть в мир его картин.

Этот мир — необыкновенное пространство, это сложный лабиринт чувств и мыслей. Картины художника наделены неким воздействующим звучанием. У каждой из них есть своя история, своя философия. Обладая определённой энергией, они заставят вас остановиться перед полотном. Какие-то захватят вас красотой, понятностью и близостью сюжета. Какие-то заставят задуматься, вы будете отражаться сами перед собой через эти картины. Ваша энергия начнёт резонировать с полотнами, и вы увидите, что картины, так же как и музыка, живые». Художник Т. Травник, имеющий философский взгляд на мир, умело передает в своих картинах глубину увиденного им за внешней оболочкой всего существующего в мире вещей. Его живопись символична и неоднозначна. Большая часть его полотен находится в частных коллекциях и время от времени выставляется на международных и региональных выставках.

Друзья: гитарист Олег Додонов, руководитель студии «Dodo Records» и Т. Травник. 2000 г.

В книге «Осенний минор» (2006), написанной им в начале 90-х годов XX века, собраны не только иллюстрации некоторых картин художника, но и комментарии к ним самого автора, что само по себе представляет немалый интерес и ценность. С 2009 года он является учредителем Всероссийской некоммерческой художественной галереи Delon’ь (Дэлонь), которая поставила перед собой задачи заниматься только благотворительными выставками для пенсионеров, малоимущих семей, детей и инвалидов.

Хочется добавить еще несколько личностных штрихов к литературному портрету, составленному из основных направлений творческой деятельности нашего современника для придания ему еще большей выразительности. От мамы: «Друзей у него всегда было очень много. В детстве ему хотелось их как можно больше. Он заводил их в большом количестве, где только не был: в детсаду, школе, когда лежал в больнице, в институтах и т. д. Определить настоящий друг или случайный он не пытался, и поэтому всех принимал одинаково хорошо, с душой нараспашку, и все бывали у нас дома. Он всё видел сквозь розовые очки. Его действительно легко было обмануть, войти в доверие к нему. Но совсем не потому, что он был простофиля, а скорее он уже тогда отличался недетским великодушием и терпением». А вот как прозвучал ответ приятеля поэта математика Алика Богужинского на вопрос о личностных качествах Терентия Травника:

«Он ищет… — и находит. Он верит… — и не проверяет. Он добрый… — и не помнит об этом. Он умный… — но не математик. Он чудной, а не чудный. Он много знает, но не всё, как я. Он любит путешествовать, но не по турциям и египтам. Он любит Родину — бескорыстно. Он знает плохое, но скрывает. Когда ему говоришь, ты, Травник — лопух, он смеясь, добавляет — не просто лопух, а самый большой и опять при этом смеется. Он легко просит прощение и тяжело переживает свой проступок. Он хорошо играет на гитаре, но для людей, а не для понтов. Он остроумен, но легко позволяет точить свой затупившийся ум другим, когда надо. Он большой фантазер, но почему-то его фантазии часто сбываются. Он дает другому жить, и это самое главное»!

Терентий Травник — феномен, явление, не изученное и не исследованное.

Пятидесятилетие — с давних времен считается круглой знаменательной датой по причине особого отношения к цифре семь и вложенного в нее сакрального эзотерического смысла.

Друзья: Терентий Травник и врач Николай Ефремов
на реставрационных работах в с. Мелихово. Фото 2003 г.

Само слово «юбилей» произошло от еврейского слова, означающее «год свобо­ды», «год всепрощения», когда рабы получали свободу и прощались долги должникам. Установленный пророком Моисеем такой год наступал каждые пятьдесят лет, после семи семилетий. Семь седьмиц Терентия Травника — это не только период творческих достижений и делания самого себя, это еще и период открытия и познания Семи Печалей Человеков.

Превратив свою жизнь в сплошную работу по двадцать часов в сутки, не давая себе ни дня на отдых, он знает и понимает, что иначе нельзя, ничего не получится, времени не хватит даже на малое. «Год свободы», следующий за таким сочетанием лет обязательно должен не пройти даром и быть особенным для него. Все круглое в жизни человека с древнейших времен считалось особым, тесно связанным с природными и космическими силами, именно поэтому «круглые даты» знаменуют в жизни человека необычную дату, определенную веху жизни. Поэт вступает в новый жизненный период и для него открываются новые возможности наметить для себя неизведанные непокоренные вершины.

23 июня 2014

Поэтическая живопись: осень с натуры

Статья размещена в книге стихов Терентия Травника «Мгновенья осени моей»

Осеннее, чтоб делал без тебя?

Чтоб чувствовал, коль не было б печали

Твоей? Коль смыслы ноября

Мной не искались бы? И душу б не терзали

Осенний снег, осенние ветра

И лист, такой забытый сразу всеми…

Т. Травник

Осень любима и воспеваема многими поэтами, художниками и композиторами. И всё же, она для каждого из них — своя. Почему так происходит? Разве осенью всем нам видится не одна и та же картина — картина увядания природы? Вероятно, так оно и есть, но вот восприятие её разное. Именно потому, что осень, как и любые другие проявления природы, каждый воспринимает по-своему, то и впечатление, производимое этим на душу художника, зависит от его конкретного темперамента, и это впечатление всегда глубоко субъективно и мимолетно. Стихотворения Терентiя Травнiка — есть выражение его душевного ощущения или настроения. Для эмоционального окраса своих произведений он располагает богатейшей палитрой образных средств, благодаря которой, созданные им поэтические полотна выглядят выразительно, рельефно и ярко.

Бесплатный фрагмент закончился.
Купите книгу, чтобы продолжить чтение.
электронная
от 140
печатная A5
от 455