Бесплатный фрагмент - Опять о великих. Гурченко, Ладынина, Орлова, Монро, Бардо

Лев леонидович фуников

ОПЯТЬ О ВЕЛИКИХ

Людмила ГУРЧЕНКО, Марина Ладынина, ЛЮБОВЬ ОРЛОВА, брижит бардо, мерилин монро

Опять о Гурченко

О Людмиле Гурченко существует в литературе, кинематогафии неизмеримое количество материалов, которое постоянно пополняется. Выходят сериалы с подробным описанием её жизни, вышли 3 её мемуарных книги ещё при жизни, в интернете и телевизионных передачах то и дело что-то рассказывается и описывается. О её десятилетнем забвении после <<Карнавальной ночи>> и <<Девушки с гитарой>> говорят уже как о каком-то недоразумении. Сейчас мы знаем её <<Вокзал для двоих>>, <<Любовь и голуби>>, <<Старые клячи>>, <<Любимая женщина механика Гаврилова>>, <<Полёты во сне и наяву>>, <<Рецепт её молодости>>. Это то, что сейчас часто показывается. Но она пришла к этому через не менее интересные фильмы семидесятых годов: <<Старые стены>>, <<Открытая книга>>, <<Пять вечеров>>, <<Сибириада>>, <<Мама>>, <<Двадцать дней без войны>>, <<Небесные ласточки>>, <<Тень>>, <<Дача>>, <<Табачный капитан>>, <<Цирк зажигает огни>>, <<Дорога на Рубецаль>>. Шестидесятые считаются годами <<забвения>>, но и в это время она блистает неплохой игрой: <<Рабочий посёлок>> — колоритная роль Марии Плещеевой, уставшей от алкоголика-инвалида мужа. Страстное исполнение роли, о её дуэте с Олегом Борисовым потом будут много говорить в других фильмах. Здесь, как и всегда, она выкладывается полностью. Я попытаюсь кратко остановиться на двух не очень известных фильмах пятидесятых и некоторых основных фильмах шестидесятых и семидесятых с её участием. Дальше пошли фильмы, сделавшие её народной артисткой СССР. Их можно разбирать и разбирать, как любой шедевр, они неисчерпаемы. Здесь она приходит опять к своей известности <<Карнавальной ночи>> и <<Девушки с гитарой>> c миллионными просмотрами зрителей.

Дорога правды

Фильм Я. Фрида 1955 года. Героиня Тамары Макаровой борется с приписками в производственной документации, в связи с чем происходит её конфликт с начальством. Первое появление Гурченко на большом экране. Здесь она ещё студентка ВГИКа на курсе С. Герасимова и Т. Макаровой. Педагоги были в восторге, девушка из Харькова много чего умела. В институте она успешно играла в спектаклях и композициях, где пела и танцевала. Поступать в институт она приехала с аккордеоном, играла на рояле. В этом фильме у ней небольшая роль агитатора в избирательной компании. Агитирует она живо, правдоподобно, образ запоминается.

Сердце бьётся вновь

Замечательный фильм А. Роома 1956 года. Здесь играет молодой В. Тихонов молодого врача Голубева, вступающего в профессиональный спор с опытным хирургом. Консилиум врачей. Споры о целесообразности операции. Сама эта операция: ввожу палец в сердце, захватываю тромб, удаляю тромб, кровотечение, зажим!.. Сестра оперируемого Балашова (Л. Гурченко) ждёт в предоперационной. Сердце остановлено. Прошло 45 секунд. Массаж результата не дал. 2 минуты, как сердце остановилось. 3 минуты 6 секунд. Дефибрилляция — 6000 вольт. Заряд подан. Продолжается массаж сердца. Сестра Балашова Таня сидит и ждёт конца операции где-то в коридоре. Досчитала до 2100. И вот первый вздох. 4 минуты была клиническая смерть. Прошло 7 часов после операции. Проснулся. Сказал: <<Молочка бы!>>

Переживания сестры Тани в исполнении Людмилы Гурченко очень естественны и запоминаются так же, как и её агитация избирателей в предыдущем фильме.

Роман и Франческа

Фильм 1960 года В. Денисенко. Советский корабль <<Тарас Шевченко>> пришёл в один из итальянских портов. Наш сошедший на берег моряк Роман слышит чудесное пение и видит чудесную итальянскую девушку Франческо, с которой проводит время, гуляя по этому городу среди великолепной архитектуры и местных легенд. Наутро началась война, они расстались, обещая друг другу встретиться вновь.

Корабль Романа топят немцы. Спасается он и боцман. Они вступают в партизанский отряд сопротивления. Роман выживает в одной из тяжёлых стычек с врагом. Его товарища расстреливают и сбрасывают с обрыва у моря. Потом здесь будет установлен памятник, сюда будут приносить цветы жители города, но памятник ошибочно посветят Роману. Франческа узнаёт об этом. После победы Роман снова приезжает на своём корабле в этот город. Франческа делает карьеру певицы. Они узнают друг друга. Она на сцене, он на балконе. Но их встречи так и не суждено состояться. Судно Романа уже уходит, он опаздывает и с палубы видит на берегу примчавшуюся к нему Франческу. Встретятся ли они? Неизвестно.

Фильм наполнен, как и в <<Карнавальной ночи>>, прекрасными песнями Гурченко, в основном, с итальянским колоритом. Она здесь молода, красива и так же талантлива.

Фильм, возможно, не получил такой известности, как многие с её участием. Это мелодрама, сюжет не нов. Но фильм имеет много своих поклонников, волнует, иногда до слёз.

Балтийское небо

1960 год. Режиссёр В. Венгеров. По одноимённой книге Николая Чуковского. Впечатляющий актёрский состав: Петр Глебов, Михаил Ульянов, Михаил Казаков, Олег Борисов, Павел Луспекаев, Владислав Стржельчик и др. Людмила Гурченко с Олегом Борисовым несомненно оживляют фильм о героических лётчиках в битве за небеса над блокадным Ленинградом.

Всего несколько лет назад Людмила Гурченко сыграла свою <<Карнавальную ночь>> (1956г.), откуда пошла её слава. Конечно, весь роман Чуковского не уместить в эти две серии. Некоторые критики считали, что этот сценарий, в сущности, конспект романа. Много было претензий к И-16 (в наземных макетах их заменяли переделанные ЯК-11. Такие макеты годились для съемок). Здесь Гурченко в роли Сони Быстровой создала образ молоденькой ленинградки, заботившейся не только о своём маленьком брате, но и о многих детях, потерявших родителей. Это уже не карнавальная ночь. Образ живёт, заставляет задумываться, переживать. Дуэт Гурченко и Борисова поражает какой-то тонкостью чувств, необыкновенной осторожностью при знакомстве их героев друг с другом в эти страшные дни войны.

Человек ниоткуда

Фантастический фильм Эльдара Рязанова 1961 года. Комедию сняли с проката в октябре 1961 года, дал, как говорится, отмашку Суслов. Полет Гагарина в космос, успехи в экономике, программа партии о построении Коммунизма. Вероятно, картина говорила, что наш человек ещё не дорос до коммунизма. Обвинение в <<безыдейности>>! Картина пролежала на полке 25 лет. Лена, которую играет Гурченко, — девушка Владимира Поражаева (Ю. Яковлев), в которую безнадёжно влюблён начальник экспедиции карьерист Крохалев (А. Папанов). Герой Яковлева оказывается в племени неизвестных науке людей — <<тапи>> (Поражаев проваливается в пропасть ледника). Он стремится изучить этот вид человека. Ему удаётся привести его с собой в научное сообщество, где происходит столкновение Поражаева и Крохалева. Леночка страшно недовольна Поражаевым, который вместо того, чтобы заниматься ею, постоянно куда-то срочно убегает от неё по своим научным делам. Её взор тогда устремляется на Крохалева. Ну, что поделаешь, комедия! Чудака-тапи играет молодой Юрский, это его первая роль в кино. Они все тут молодые. Роль Гурченко мала, но смеются все дружно.

Укротители велосипедов

Таллинская киностудия, лирическая кинокомедия 1963 года, режиссёр Юлий Кун. Изобретатель велосипедов Рита Лаур (Л. Гурченко), но на её новый велосипед не нашлось желающих в гонке <<Таллин-Рига>>. Свою помощь ей предлагает ветеринар Лео Валик, приехавший на работу в зоопарк как молодой специалист, но пока живущий в зоопарке по соседству со львом (пока не построили дом для молодых специалистов!). Лео вышел на старт под именем ветерана велоспорта Георга Сибуль и продемонстрировал чудеса вождения, впервые сев за руль несколько дней назад. Дальше происходит ряд смешных событий и за рулём уже оказывается сама Рита, которая, в конце концов, отдаёт свой велосипед попавшему в велосипедный завал одному из участников заезда. Другой участник этого завала так понравился девушке, что она отдаёт ему своё сердце. Такая вот комедия! Смешного ветеринара здесь играет опять же Олег Борисов, с которым Людмила Гурченко сыграет вместе ещё не один фильм

Рабочий посёлок

Режиссёр В. Венгеров. Фильм 1965 года по одноимённой повести Веры Пановой (1964г.) Сейчас, да и раньше, его не очень часто показывают по телевидению, хотя некоторые считают игру артистов превосходной. Леонида Плещеева, пришедшего слепым с войны, его трагедию в личной жизни (пьянство, собутыльники, невозможность работать, уход уставшей от него жены, постоянное травмирование своим пьяным видом сына-подростка) играет Олег Борисов, его жену Людмила Гурченко. Все в едином мнении — игра Борисова великолепна. Приезжает однополчанин Плещеева, устраивает его на завод на очень несложную, но, конечно, ответственную работу на станке. В фильме показано рождение и становление рабочего посёлка, буквально, в степи при эвакуированном заводе. Показан быт жителей этого посёлка, их радости и иногда трагедии. Мария Плещеева в конце фильма всё-таки возвращается в свою семью, её переживания, страдания достойно изобразила Гурченко, продолжая драматическую линию в своём творчестве, начатую в <<Балтийском небе>>.

Белый взрыв

Фильм 1969 года С. Говорухина на Одесской киностудии. Чтобы уничтожить и убрать с гор немцев, один из альпинистов собирает команду из людей, или не ходивших в горы или когда-то делавших это. В отличии от до зубов оснащённых опытных немцев у нас даже нет у многих альпинистов самого необходимого оборудования. Задача: подорвать на вершине шапку снега и организовать направленную лавину на немецкий отряд, чтобы спасти ценою своей жизни жителей этих предгорий, чтобы помочь нашим войскам. Для этого группы необходимо подняться на отвесную почти не проходимую даже для альпинистов скалу. Вере Арсеновой (Людмила Гурченко) и одному из альпинистов (Серге й Никоненко) это удаётся. Как и в <<Балтийском небе>> у Гурченко в этой военной драме интересная, запоминающаяся роль. Ради того, чтобы она дошла и обеспечила подрыв шапки снега, гибнет дорогой ей человек. После дипломной работы Говорухина <<Вертикаль>>, эта работа тоже об альпинистах, многие видят её в числе лучших о войне.

Дорога на Рубецаль

Военная драма режиссёра Адольфа Бергунгера, снятая на Ленфильме в 1971 году. Речь о подполье, партизанах, о русских женщинах, вынужденных во время немецкой оккупации вступать в связь с ненавистными врагами. Это касается роли Людмилы Гурченко. Её Шуру Соловьеву ненавидят соседи за любовную связь с немцем. Небольшая, но запоминающаяся роль. Эта Шура просто орёт на этих соседей, надоевших уже чересчур открытым презрением к ней. Она всё понимает, но как жить-то? На что? Мы понимаем её срывы, доходящие чуть ли не до истерики. Когда немцы уводят её подругу, уличённую в работе против них, эта Шура не верит в это, а потом начинает клясть уже и подругу и всех, всех… Гурченко прекрасно передаёт эту истерику, она знает на своём опыте ещё в детстве всё это. Ей приходилось тогда за какие-то объедки петь для немцев нравившиеся им песни. Этот образ наполнен какой-то неиссякаемой тревогой, ненавистью к этим нелюдям, огромной жаждой жизни. Некоторые, по-моему, не без основаниясчитают, что фильм сделали именно Гурченко и Гафт, несмотря на их весьма скромные роли.

Строится мост

Фильм режиссёра О. Ефремова и Г. Егиазарова 1964 года о строительстве сейчас уже обветшавшего автомобильного моста через Волгу, где снимался практически весь <<Современник>> того времени во главе с режиссёром Ефремовым. Это был такой выезд в Саратов. Среди актёров Волчек, Казаков, Табаков, Толмачёва, Кваша, Даль, есть и Гурченко. Роль её совершенно маленькая, но там у всех этих актёров маленькие роли, у всех какие-то многочисленные заботы в этой всеобщей жизни строителей моста на теплоходе в каютах, клетушках, которые к тому же, вдруг, ещё и, загорятся. В своих мемуарах потом Казаков назовёт это всё <<невнятица и скука>>. Возможно, но нельзя не отметить молодые и светлые лица всех участников этой стройки, в период <<оттепели>>, этой радости приезжего журналиста (О. Ефремов) по поводу стремления всех понять и полюбить друг друга.

Женитьба Бальзаминова

Режиссёр К. Воинов, фильм 1964 года. Опять очень небольшая роль Устиньки в знаменитой пьесе Островского среди череды ярких ролей знаменитых артистов. Эта роль очень достойно смотрится в этой череде.

Тень

Режиссёр Н. Кошеверова экранизировала в 1971 году пьесу Евгения Шварца. Это пьеса-сказка, которыми увлекалась в то время режиссёр (<<Золушка>>, <<Старая, старая сказка>> и т.д.). Это не фантези. Пьеса Шварца несёт большую смысловую нагрузку — борьба Светлой и Тёмной ипостаси в жизни человека. Дьявол — только тень (Теодор Христиан), которая без существа отражающего её (Христиан Теодор), существовать не может. Фильм наполнен прекрасными артистами — Олег Даль, Владимир Этуш, Сергей Филиппов, Зиновий Герд, Андрей Миронов, Марина Неёлова, Георгий Вицин, Анастасия Вертинская. Людмила Гурченко здесь в роли актрисы Юлии Джули, развлекающей публику и действующих лиц, и, как говорится, в своём репертуаре. Все события происходят в маленьком сказочном городке, где есть и учёный Христиан, и принцесса Луиза, и дочь хозяина гостиницы с хозяином, журналист и доктор, министры финансов, лакеи.

Дача

Фильм 1973 года. Режиссёр К. Воинов. Петровы покупают дачу. Жена едет на садовый участок. Муж хочет расплатиться с хозяевами в Москве, но теряет деньги. Состав артистов великолепен. Лидия Смирнова в роли Анны Петровны — покупательница дома, Людмила Шагалова — соседка, ещё сосед — амбициозный художник Егор, его играет со свойственным ему юмором Евгений Евстигнеев, его жену преданную Леру играет Гурченко. Роль Людмилы Гурченко опять небольшая, но она очень точно передаёт эту безмолвную где-то до карикатурности роль. Там же мы видим замечательную игру Табакова, Папанова, Басова, Юматова, Клары Лучко и т. д. Наконец, муж Анны Петровны (А. Вокач) вспоминает, куда он положил деньги. Но когда приезжает за ними, эти бумажки уже летают, сброшенные их ребёнком с многоквартирной высотки. Многие зрители и сейчас с теплотой вспоминают этот фильм из их прошлой жизни.

Табачный капитан

Фильм 1972 года, режиссёр И. Усов. Музыкальная комедия по пьесе Н. Адуева. Петровские времена. Царь посылает учиться в Голландию сыновей богатых сановников в школу капитанов (<<Европа за углом налево>>). Среди этих сыновей Антон Свинин, слабогрудый, знающий 5 слов по-французски, отец которого по словам Петра первого редкий заслуженный человек. Но вот сын… Этот учиться не хочет, у него на уме амуры, политесы и прочие модные у боярских детей вещи. На корабле царю приглянулся смекалистый крепостной холоп Свининых Иван, который присматривает за избалованным Антоном. Этот Иван обучался за границей вместо нерадивого хозяина и получал за него аттестаты. Петр делает его капитаном вместо Антона. Когда-то его выменяли на табак просто по его весу, поэтому этого капитана называют <<табачный капитан>>. Многие считают, что фильм делают Н. Трофимов (думский дьякон при боярских сыновьях) и Л. Гурченко (мадам Ниниш — лицо гостиницы <<Лев и кастрюля>>, соперничающая с соседней гостиницей <<Луна и яичница>>). Мадам всех обвораживает песенкой про первую гостиницу, в которой <<комфорт и уют>>, в отличие от второй, где только <<голодранцы местные живут>>. В телефильме также герои Владлена Давыдова, Сергея Филиппова и Георгия Вицина удачно дополняют дух того времени.

Цирк зажигает огни

Да, где-то в приморском городке гастролируют одновременно 2 цирка, советский и итальянский! Череда неожиданных событий, масса чудесных цирковых номеров, плюс к этому любовь итальянской гимнастки к советскому гимнасту, козни итальянского продюсера и богатого спонсора. И всё это на фоне талантливой игры Владимира Этуша (граф Приправаспагетти), Александра Голобородько (Андрей), Галины Орловой (Глория Розетти) и, конечно, Людмилы Гурченко (Лолита). По сценарию Лолита <<печальное прошлое>> графа, они сильно надоели друг другу (<<графа по морде>> — это её репертуар). Здесь она в компании готовых на всё ради денег личностей. Прекрасная оперетта Милютина, дуэт графа и Лолиты (<<о, боже мой, какого негодяя пригрела я, ох, на своей груди!>>). Но всё кончается благополучно в ходе мощных комических поединков и ситуаций. Советские артисты даже дают два бесплатных спектакля, дабы помочь бедным итальянским артистам, которых обрёк на нищету их обиженный спонсор.

Старые стены

Мелодрама режиссёра В. Трегубовича 1974года. Анна Георгиевна Смирнова директор подмосковной ткацкой фабрики, пришла к этой должности от низов, она уже в годах. Оператор снимал Гурченко так, чтобы прибавить ей лет 10. Но фабрика уже старая (<<старые стены>>), хотя под её руководством много делается для работников (новое жильё, путёвки, зарплата). Но после приезда её из отпуска обнаружилось серьёзное невыполнение плана (простои из-за обрывности, ремонта). Начальник участка, который ранее вытягивал план, теперь не справился, коллектив может остаться без прогрессивки. Главный инженер, недавно поступивший на эту должность, требует серьёзно заняться проблемами, а не латать дыры. Можно иногда остаться и без премии! Анна Георгиевна не согласна с ним, хотя понимает, что он в чём-то прав. Но кругом столько проблем! А тут ещё и знакомство с неким Володей (Армен Джигарханян), предлагающим ей выйти за него замуж. Она чувствует, что он ей нравится, хотя и отрицает это. У дочки тоже свои проблемы с мужем. Людмила Гурченко впервые играет такой сложный образ. Большинство читателей считает, что эта роль — перелом в её творчестве, образ Анны Георгиевны бесспорно захватывает своим драматизмом, правдивостью. Это как бы предтеча <<Москва слезам не верит>>, но только лучше, глубже и серьёзнее.

Открытая книга

Режиссёр В. Фетин, телефильм 1973года. Пенициллин. Фильм по книге В. Каверина об изобретении этого лекарства, впоследствии спасшего громадное число людей, ставшего, фактически, лекарством 20-го века. Весь фильм о женщине микробиологе, сначала девочке, затем после войны уже докторе наук. Весь фильм — её борьба за новое лекарство с непонимающими её коллегами., борьба за жизни простых людей, которых спасает это лекарство. В этой версии книги играют Людмила Чурсина (Татьяна Власенкова), Анна Алексахина (Татьяна в детстве), Владислав Дворжецкий (Дмитрий Львов), Игорь Добряков (Митя Львов), Александр Демьяненко (Андрей Львов), Андрей Дмитриев (Андрей Львов в детстве), Людмила Гурченко (Глафира), Владислав Стржельчик (Валентин Крамов), Игорь Дмитриев (Раевский). Образ Татьяны в исполнении Чурсиной привлекает обаятельностью, человечностью и вместе с тем несомненной твердостью на пути к намеченной цели. Гурченко в роли жены Крамова, беспринципного оппонента Власенковой, отличается почти шекспировской остротой — она и враг Татьяны, как и муж её Крамов, но она и человек понимающий всё ничтожество последнего. Недаром эта Глафира в конце фильма бросается вниз с последнего этажа — жизнь не удалась!

Пять вечеров

Фильм Никиты Михалкова 1978 года по пьесе А. Володина. Фильм снят в период съемок <<Нескольких дней из жизни И.И.Обломова>>, как бы заполняя неожиданно образовавшуюся паузу. И получилось неплохо, многие употребляют слово <<гениально>>. Да, это одна из многих пьес Александра Володина про обыденную жизнь, в которой при внимательном рассмотрении мы видим совершенно не обыденные вещи. Тамара Васильевна, для которой, похоже, всё интересное уже позади, вдруг, как бы просыпается и начинает всё сначала. Двадцать лет спустя появляется её незавершённая ещё довоенная любовь. Женщину не узнать. Женщина-бигуди становится женщиной-мечтой для любого мужчины. Гурченко это умеет! Любшин талантливо играет этакого человека-правдолюба с массой неофишируемых талантов. Ради правды он бросил институт и, работая, как сейчас говорят, <<дальнобойщиком>>, находит в жизни кладезь удовольствий. Его прежняя любовь (почти как в <<Служебном романе>> Рязанова) сейчас мастер, член партии, у которой со словом любовь ассоциируется только работа и воспитанник-племянник. Но вот она видит свою прежнюю любовь и начинает расцветать, как бутон, и благоухать. Она, похоже, готова всё бросить и поехать с этим Ильиным хоть на край света! Вот такая история с географией. Станислав Любшин и Людмила Гурченко создают незабываемый шедевр. Нельзя не оценить и вклад Александра Адабашьяна (друг Ильина, Тимофеев) и Валентины Теличкиной (Зоя). Очень умная и до сих пор современная вещь.

Сибириада

Режиссёр Андрей Кончаловский. Фильм 1978 года. В основу легла многолетняя борьба Героя Социалистического труда Фармана Салманова за поиск нефти в Тюменской области в конце 1950-х годов. Фильм о жизни нефтяников было предложено снять Михалкову-Кончаловскому ещё в 1974 году председателем Госкино СССР.

Фильм рассказывает о двух сибирских семьях Устюжаниных и Соломиных в 3 исторические периода 1900—1920г.г., 1930—1940г.г. и в 1960-е годы. Рассказ о небольшом сибирском селе Елань.

Афанасий Устюжанин один рубит в тайге дорогу. Зачем? Этого никто не знает. Беглый революционер Родион Климентов рассказывает маленькому Коле Устюжанинову о <<городе-солнце>>, который необходимо построить в Сибире. Его рассказы производят впечатление на Колю. Он верит рассказам Родиона, которого забирают жандармы. В 1918 году Коля узнаёт о случившейся революции. <<Теперь мы вас к ногтю прижмём>>, — говорит он своей девушке из рода Соломиных. Но его выгоняют богачи из посёлка. К нему присоединяется и эта девушка Анастасия, которая гибнет при борьбе Николая с белоказаками.

В 1932 году Николай возвращается в свой посёлок с сыном Алёшкой уже как большевик-красноармеец для освоения полезных ископаемых Сибири. Николай предлагает односельчанам продолжить строительство дороги, которую начал его отец Афанасий. Пройдя через тяжелейшие испытания, они находят в этих болотах выход на поверхность природного газа. Но Николая убивает Спиридон Соломин. Алексей, сын Николая клянётся отомстить, но тут начинается война. После войны Алексей, получив множество наград, становится мастером-бурильщиком 6-го разряда. Он приезжает в Елань, чтобы поставить там бурильную установку. Тут он встречает Таю Соломину, с которой расстался перед войной и которая обещала ждать его. Между ними происходит связь. Алексею удаётся увидеть нефтяной фонтан, открытый им, но случается пожар и он гибнет, спасая товарища. Но найдены большие запасы нефти. У Таи Соломиной от погибшего Алексея Устюжанина родится ребёнок. Семьи Соломиных и Устюжаниных после долгих распрей объединяются. Алексея Устюжанина играет Никита Михалков, Таю Соломину играет Людмила Гурченко. Этот дуэт потом снова встретится в <<Вокзале для двоих>>. В фильме масса известных артистов: Владимир Самойлов (Афанасий Устюжанин), Виталий Соломин (Николай Устюжанин), Сергей Шакуров (Спиридон Соломин), Павел Кадочников (Вечный Дед), Михаил Кононов (беглый революционер) и др.

Двадцать дней без войны

Режиссёр А. Герман. Фильм 1976 года по повести К. Симонова <<Из записок Лопатина>>. Это война как она есть. Всё почти документально, хотя вся эта документальность проигрывается замечательными русскими артистами: Юрий Никулин, Людмила Гурченко, Алексей Петренко, Екатерина Васильева, Ангелина Степанова, Люсьена Овчинникова, Михаил Кононов, Лия Ахеджакова. Текст от автора читает сам Константин Симонов. Его речь с картавинкой невозможно не узнать.

Сюжет не сложный. Немолодой и известный писатель (Ю. Никулин) едет на Кавказ в очередную командировку из Москвы, но по очередному распоряжению главного редактора, очевидно, газеты <<Красная звезда>> должен заехать в город Ташкент, где находится съёмочная группа, работающая по его очерку о Сталинграде. И ещё ему нужно навестить там семью погибшего сослуживца Рубцова и встретиться со своей бывшей женой. Всё это он успевает сделать. Более того, встречается со своей новой любовью Ниной Николаевной (Л. Гурченко). Но вот его досрочно отзывают. На пробах Симонов выбрал Никулина, хотя на студии многие были против. Гурченко очень точно играет короткую любовь в эти несколько коротких военных дней. Все всё понимают. Сдержанность и немногословие Никулина, наверно, как раз и понравились Симонову. О войне, наверно, лучше больше молчать. Здесь и старый Ташкент с его убогими домишками, в которых разместились и репетируют артисты, здесь и сцены войны на Кубани. Что-то снималось в Калининграде, где была взорвана одна из внутренних стен замка Рагнит 15 века. Этот взрыв стены мы видим в фильме. Шум, поднятый в прессе, имел место, но этот замок был тюрьмой, возможно, и для немецких антифашистов. Ругать ли Германа за это? Наверно, всё же разрешение было.

Мама

Совместный советско-румынский-французский музыкальный фильм-сказка по очень известной сказке <<Волк и семеро козлят>>. Да, законы волчьи на земле пока что в силе! Режиссёр Элизабета Бостан помогает нам попасть в сказочный посёлок животных, где сосуществуют и козы, и медведи, и белки, и ласточки с волками и ослами, но до определённого времени, пока волк Серый (Михаил Боярский) не задумал с несколькими сподвижниками захватить у козы Мамы (Людмила Гурченко) её козлят. Для него это было опрометчивым решением. Восстал практически весь сказочный посёлок. Серый и его сподвижники скоро пожалели о содеянном, отказались от выкупа и даже сообщили, что больше никогда не будут никого терроризировать. Коза просто искупала последнего в проруби и отказалась вытаскивать его оттуда. Жалко, что прекрасный спектакль с более 30-ти песенками и исполнителями окончился для Людмилы Марковны печально. На шоу с фигурным катанием на неё упал медведь-Олег Попов. В ноге более 10 осколков, но режиссёр ни в какую не хотела заменять Гурченко, её иногда незаметно в кадре поддерживал пятый муж Купервейс, гипс был не виден. Фильм получил специальный приз <<Серебряный кубок>> на международном фестивале для детей и юношества в Венеции в 1977году. В Норвегии одну из версий фильма показывают накануне рождественских праздников, как часть этих праздников. Из наших артистов, кроме указанных, задействованы Савелий Крамаров, Наталия Крачковская и др.

Ладынина Марина

1939 год. До войны ещё целых два огромных года. На улице Горького (бывшая Тверская) во всю стену домов, что напротив друг друга, два огромных портрета. Один, и это понятно, портрет Сталина, но вот другой — такой же огромный, но Ладыниной! Такого никогда ещё не было — совсем недавно ставшая известной артистка бросает вызов вождю всех народов! И, представьте себе, все проходящие мимо находят это вполне нормальным! Счастливо улыбаются! На что уж известные Орлова и Александров, но и у них такого не было! Известность артистки и известность Сталина!

НАЧАЛО

Между тем начало этой Ладыниной не обещало ничего сверхвыдающегося. Отец — крестьянин с тремя классами образования — как-то оказался по службе в Благовещенске на Амуре, и познакомился там в местном госпитале с будущей женой, работавшей санитаркой. Через год появилась старшая дочь Мария, которая и прожила первые свои 4 года на Дальнем востоке. Это потом в 1912 году она переехала с семьей на родину отца в село Назарово Красноярского края. Сейчас это город, в котором назаровцы установили единственной в стране памятник Ладыниной.

Впрочем, в наше демократическое время есть биографы, которые просто указывают, что Ладынина родилась в селе Назарово вблизи города Ачинска Енисейской губернии. Но есть и такие, кто указывает о рождении в селе Скотинино Смоленской области, при этом объясняют, что Лыдынина сама назвала другое место рождения, Скотинино — не совсем благозвучно!

Семья оказалась многодетной. Всего было четверо детей. Здесь она окончила школу и начала работать сельской учительницей. Этим же потом она занималась и в Смоленской губернии. До этого жизнь приучила её к крестьянскому труду, приходилось ухаживать за меньшими детьми, работать дояркой, что крайне пригодилось ей в будущем на киносъемках.

Марина в детстве очень много читала и рассказывала о прочитанном окружающим её детям. Те, буквально, заслушивались её рассказами, просили ещё, ещё… Она играла на балалайке в оркестре народных инструментов, плясала при каждом удобном случае вместе с цыганами на базарной площади. Первую роль сыграла в детском благотворительном спектакле. В постановке <<Птичий переполох>> была Весной. Тогда же шестилетняя актриса получила первый сценический костюм –пышное платье. И первые цветы, а также роль Наташи в спектакле <<Русалка>> на пушкинском вечере. Была суфлёром в школьном самодеятельном театре. Так громко и увлеченно подсказывала, что её стали звать <<артисткой>>. Потом это прозвище стало её профессией. Работала в профессиональном театре города Ачинск недалеко от села.

ЛАДЫНИНА — ЭТО БУДУЩЕЕ МХАТ

Посоветовал отправиться в Москву Марине актёр Театра Мейерхольда Сергей Фадеев. Он же подарил ей книгу <<Моя жизнь в искусстве>> Станиславского. Так она стала <<особо одарённой>> в ведомости приёмной комиссии ГИТИСа. На втором курсе её пригласили на стажировку во МХАТ. 1929 год. Эпизодическая роль в немом фильме <<В город входить нельзя>>. 1932 год. Сыграла слепую цветочницу в картине <<Просперити>>. Она уже на сцене с Качалавым, Москвиным, Кторовым, Андровской. Роль монашки Таисии в <<Егор Булычёве>> — блестяще! Работу отметил Горький. Ладынина участвует в целом ряде спектаклей: <<В людях>>, <<Достигаев>>, <<Цыгане>>, <<Три сестры>> … Перевели в основной состав. Станиславский говорит: <<Ладынина — это будущее МХАТ>>. Немирович — Данченко всегда неохотно отпускал её на съемки: <<Никогда не бросайте театр!>> Но увёл её всё-таки Пырьев. Кто же такой этот Пырьев?

ИВАН ПЫРЬЕВ

В Первой Мировой войне Иван Пырьев за храбрость удостоен Георгиевских крестов 3 и 4 степени. В период Гражданской войны перешёл на сторону Красной армии. Тут он и рядовой, и политрук, и агитатор. Екатеринбург. Помимо основных обязанностей, посещает театральную студию и выступает в профессиональной группе под псевдонимом Алтайский. Почему такой псевдоним? Его корни в селе Камень Алтайского края. Семья старообрядцев. Отец убит в драке, когда Иван был ещё маленьким.

В 1921 году труппа МХАТ приезжает с гастролями на Урал. Иван поражен профессиональным уровнем театра. Немедленно едет в Москву. Там оканчивает актёрское и режиссёрское отделение Государственной экспериментальной мастерской В. Э. Мейерхольда и погружается, как говорится, в кинематографическую деятельность. В итоге, спустя много лет он становится директором киностудии <<Мосфильм>>, руководителем Высших режиссёрских курсов, основателем Союза кинематографистов СССР, издателем и главным редактором журнала <<Искусство кино>> и много всего ещё. Но это всё потом. Сейчас, после мастерской Мейерхольда, у молодого Пырьева безумное желание работать. И тут он знакомится с наиболее известной и востребованной актрисой конца 20-х — начала 30-х годов Адой Войцик (Арианной Игнатьевной Войцик), которая окончила Государственный техникум кинематографии и студенткой снялась уже в немых фильмах <<Будьте, как мы>> и <<Ценою тысяч>>. В 1925 году она в драматическом сериале <<Расплата>> (фильм утерян), а через 2 года снялась в драме <<Сорок первый>> (не путать с фильмом Извицкой). После этой работы, как говорят киноведы, роли посыпались на девушку. Наверно, зрителей поражал точный психологический рисунок героинь.

Где-то здесь и появился Пырьев, который был на 4 года старше молодой актрисы. Свадьба. Сын Эрик. В 1932 году он снял супругу в драматической картине <<Конвейер смерти>>, а в 1935 году в приключенческой ленте <<Партийный билет>>. После этого Пырьева уволили со студии <<Мосфильм>>, т.к. антигерой получился слишком обаятельный. Одновременно случился кризис в отношениях с Войцик.

ЗНАКОМСТВО

В 1937 году он знакомится с молодой актрисой Мариной Ладыниной. Считают, что она оказала ему ту моральную поддержку, которую он не получил от своей жены Войцик. Пырьеву приходилось разрываться между двумя талантливыми женщинами. В результате Ада неудачно пыталась уйти из жизни. В 1938 году у Пырьева и Ладыниной родился сын Андрей. Но получилось так, что официально они узаконили свои отношения только в пятидесятых годах. До этого Ладынина сходила ненадолго замуж за Ивана Любезнова, пережила очень странные отношения с неким итальянцем (познакомилась на одном из многочисленных приёмов). Её вызывали на Лубянку. Требовали сотрудничества. Она это решительно отвергла. Отказалась уехать в Италию с этим итальянцем. Но пришлось уйти из театра. Штопала, стирала иногда даже для тех, на кого не стала доносить на Лубянке. Родила Андрея в Москве, отказываясь от денег Пырьева.

Руку и сердце он предложил ей на следующий день после знакомства (эпизод с трамваем, который уже уходил и в который успел-таки запрыгнуть влюблённый Пырьев, чуть не лишив огромную довоенную и послевоенную страну огромного количества превосходных на уровне Голливуда фильмов!).

БОГАТАЯ НЕВЕСТА

Первой совместной работой их стал фильм <<Богатая невеста>>. Пырьев с огромным трудом добился разрешения снимать опальную Ладынину в Киеве. Внезапно туда приехала законная жена Пырьева — Войцик, с которой он не торопился пока разводиться. Роль любовницы для Ладыниной при живом-то сыне? Это было не для Марины!

Довженко отправляет снятую пленку фильма Сталину. До этого был полный разгром в прессе, жесткая критика, но оценка Сталина была хорошей. Ладынина получает орден Ленина. Пырьев рвёт с Адой. Теперь Марина Ладынина успешно конкурирует в кино уже с Любовь Орловой! Чем-то напоминает вся эта история историю с фильмом Александрова <<Весёлые ребята>>. Тот же провал и критика в начале, а потом после одобрения товарища Сталина — триумф и всеобщее признание.

На этой волне началось шествие по экранам страны Пырьева и Ладыниной. Комедийная мелодрама <<Трактористы>>, лирическая картина <<Любимая девушка>>, музыкальная комедия <<Свинарка и пастух>>! Ну, а <<Богатая Невеста>>? Как пишут в аннотациях, фильм 1937 года о счастливой жизни колхозников в украинском селе. Да, это первая работа Пырьева вместе с Мариной Ладыниной, за плечами которой уже театральная известность и попытки (даже достаточно успешные, судя по роли цветочницы в картине <<Просперити>>!) проявить себя в кинематографе. В <<Богатой невесте>> мы видим шквал радости, счастья у людей, работающих в одном из украинских колхозов. Нам, немало просмотревших фильмов, сделанных по законам социалистического реализма, многое кажется чересчур наивным. Эти надуманные поводы к ссоре главных героев по работе, когда влюблённый по-своему в лучшую колхозницу Маринку Лукаш нечестный счетовод и авантюрист Ковынько подчищает её результат и она становится отстающей, и из-за этого кипят страсти, — ведь, для влюблённых чуть ли не главное высокие показатели в работе! От этого больше денег и славы! И по этим результатам борется и Ковынько за Маринку, стараясь всячески навредить тоже передовому трактористу Павло, не без взаимности влюблённому в ту же Маринку. В картине постоянно движется масса девушек и женщин, сгребающих сено, вяжущих его в снопы. Море граблей, какие — то древние способы уборки этого сена! Тракторы тоже одни из самых первых, от них идёт вечный дым. Эта бушующая масса поющих деревенских девушек (замечательная музыка Дунаевского, его <<А ну-ка, девушки…>> и т.д.) — всё это приводит зрителя в неистовство, экстаз! В фильме Пырьева много интересных находок — старик, следящий за влюблёнными и за тем, чтобы они вовремя шли домой спать — ведь завтра на работу! Образ счетовода, мастерски созданный Любезновым. Предводительница бушующего моря женщин с граблями — Анна Дмоховская. Марина Ладынина — улыбающаяся и быстро перевоплощающаяся, то влюблённая, то негодующая! Сталину такой фильм, как и <<Веселые ребята>> Александрова не мог не понравиться!

ТРАКТОРИСТЫ

После <<Трактористов>> появился упомянутый в начале этого рассказа о Ладыниной её портрет напротив портрета Сталина. Кажется, Пырьев понял, как надо снимать народный фильм. Простой народ далёк от голливудских фильмов, русскому крестьянину, мужику, постоянному труженику земли, выросшему на этой земле, мало что видевшего дальше своего родного села, не читавшего множества познавательных книг, — до такого человека режиссёр достучится, став таким же, как он! Посмотрите, как говорят, как смеются крестьяне между собой! Их развлекают, порой, самые простые вещи, иногда даже безнравственные, но для них смешные! В <<Весёлых ребятах>> Александрова — это стадо коров в дорогих покоях богачей. В <<Трактористах>> Пырьева — это издевающиеся над Климом (Николай Крючков) члены бригады Назара Думы (Борис Андреев), они и лежат, и поднимают вверх ноги, и поют несуразные песни, но всё это смешно для простых таких же крестьян — они хохочут! На них-то и ориентировался Пырьев, а не на критиков, нашедших всё это несуразным, глупым, не эстетичным и т. д. На народ ориентировался и товарищ Сталин, поддержавший этот фильм. Александров и Пырьев опускались до уровня самого простого народа и поднимали его, учили! Так они шли от первых простых фильмов к другим — серьезным, заставляющим думать, а не только смеяться. Это <<Весёлые ребята>>, <<Волга-Волга>>, <<Светлый путь>> у Александрова и <<Весна>>, <<Встреча на Эльбе>>, <<Русский сувенир>> — его же!

Это <<Богатая невеста>>, <<Трактористы>>, <<Свинарка и пастух>> у Пырьева и его же <<В шесть часов вечера после войны>>, <<Сказание о земле Сибирской>>, <<Кубанские казаки>>, <<Испытание верности>>, <<Белые ночи>>, <<Идиот>>, <<Братья Карамазовы>>!

Вот такие сопоставления у обоих известнейших режиссёров!

Фильм <<Трактористы>> наполнен предчувствием войны. Опять этот шквал желающих работать трактористок-женщин и их же, желающих обучаться тоже военному делу, как это делают мужчины в бригаде Клима Ярко (Николай Крючков). Этот Клим воевал уже на Дальнем Востоке, в его воображении то и дело несутся вперёд армады танков, а далеко ли трактору от танка, тем более гусеничному трактору ЧТЗ С-65? Фильм был прославлением танков в грядущей войне. Хотя, прежде, чем наши Т-34 ринулись в Европу, прошло, ой, сколько лет! Для того времени фильм был востребованным и современным. Наш зритель мчался на танке вместе с Климом Ярко! Резонанс от фильма был велик, молодёжь тысячами отправлялась работать в сельское хозяйство, в колхозы, деревни, МТС. Трактор, участвовавший в этом фильме, установлен при въезде в село Гурьевка (Новоодесский район Николаевской области), где происходили съемки. За роль Марьяны Бажан в этом фильме Ладынина была в 1941 году удостоена Сталинской премией СССР. В фильме впервые в кино снялся Борис Андреев в роли Назара Думы, с которым у Марьяны и с Климом любовный треугольник. Немного замысловато, немного надумано, но народ принял и понял. Опять, как и в <<Богатой невесте>>, борьба за трудовые показатели, трудовое соревнование. С помощью Крючкова Ладынина научилась падать с мотоцикла, ведь гонять на нём приходилось по необъятным засеянным украинским степям. К находкам Пырьева, несомненно, можно отнести запоминающийся образ письмоносца в этих степях на велосипеде. Опять любовь и трудовые подвиги неотделимы!

ЛЮБИМАЯ ДЕВУШКА

Следующий фильм Пырьева с участием Ладыниной вышел 1940 году — <<Любимая девушка>> по рассказу Юрия Нагибина. Это единственная семейно-производственная мелодрама Пырьева. Ладынина старается как может спасти этот фильм. Её взгляд, она верит в свою правоту! Санаев в роли Василия Добрякова пытается изобразить передового токаря, то глубоко любящим, то тираном, <<феодалом>>, с которым невозможно о чём-то договорится. Он ревнив. Это повторяется неоднократно. Все эти ссоры утомляют однообразностью. Но здесь ещё молодой Санаев, ему ещё 28 лет. Интересно смотреть токарный цех московского завода 1940 года. Некоторые из зрителей (в современных комментариях) считают, что <<как будто в нашем цехе вчера снимали, станки почти тех же моделей, новых станков лет 20 не видим!>>. Сам рассказ Нагибина (<<Варя Лугина и её первый муж>>) имеет совсем другую историю — Добряков женится на другой девушке, у Вари родилась девочка, но диалоги остались те же. Раневская, как всегда, бесподобна. Ладынина, как всегда интересна!

СВИНАРКА И ПАСТУХ

А вот фильм <<Свинарка и пастух>> в 1941 году снимался между бомбёжками на ВДНХ. Когда началась война, Пырьев и Зельдин (роль кавказского пастуха Мусаиба Гатуева) по зову сердца сразу пошли в военкомат и на фронт. Но фильм-то уже начали снимать! По приказу товарища Сталина все мужчины должны были вернуться и продолжить съёмки. Владимир Зельдин рассказывал, как его вызвали в военкомат и без особого восторга отправили сниматься. Пырьев требовал, как всегда, полной отдачи, съёмки часто шли между бомбёжками. Фильм говорил о дружбе народов, он был необходим для единения всех бойцов на фронте, Сталин был прав. Это сейчас некоторые критики считают, что как это неграмотный пастух прискакал с ВДНХ и отменил праздник-свадьбу всего колхоза? Спрашивают, где потом жила бы эта пара — в горах или в лесах? Ладынина превосходно сыграла роль передовой вологодской свинарки, она в отличии от некоторых других передовиков производства (конюх Кузьма), тщательно всё записывает на ВДНХ в свою огромную книгу по наказу своей бабушки, добивается постройки тёплого свинарника для своих любимых свинушек, усовершенствует методы их кормления. В это время её возлюбленный Мусаиб сражаеся со своим преданным псом в горах Дагестана с тремя голодными волками, напавшими ночью на лучших и чуть ли не селекционных овец. Здесь тоже, как и в предыдущих фильмах с Мариной Ладыниной, борьба за показатели, романтика производства, социалистический реализм. Уже потом Ладынина скажет: <<Глаша была моя. Я была ей>>. Толпы людей, одетых в национальные костюмы на ВДНХ, подчёркивают политику равенства и солидарности всех народов в СССР. Здесь Пырьев неизменен себе.

В ШЕСТЬ ЧАСОВ ВЕЧЕРА ПОСЛЕ ВОЙНЫ

В 1944 году, когда в Москве уже гремели салюты в честь взятых городов, на экраны выходит фильм с многообещающим названием — <<В шесть часов вечера после войны>>. За год до окончания этой войны сценарист и поэт Виктор Гусев указывает точно даже, в каком месяце она окончится. Это май 1945 года. Он сам не дождётся этого, уйдёт из жизни в 1944 году, оставив невероятно талантливый сценарий, который и доработает Иван Пырьев. По сценарию артиллеристы-лейтенанты Василий Кудряшов (Евгений Самойлов) и Павел Демидов (Иван Любезнов) получают в перерыве между боями посылку от детей детского сада Москвы, где есть и фотография воспитательницы сада с детьми с приглашением при случае посетить их. Будучи в однодневном отпуске в столице, они вспоминают о приглашении, знакомятся с воспитательницей Варей Панковой (Марина Ладынина) и другими девушками, оставшимися после эвакуации всех детей. В основном фильм рассказывает о романе Вари Панковой и Василия, потерявшего потом в боях ногу. По сценарию они ещё не раз встречаются и договариваются о встрече в 6 часов вечера после войны на Каменном мосту у Кремля. Однако после последней встречи Варя гибнет, пытаясь сбить немецкого асса из вращающейся зенитки. По сценарию Виктора Гусева её встреча на мосту у Кремля с Василием происходит в воображении смертельно раненой девушки. Но режиссёры решили придать концу более оптимистический характер. Влюблённые с опозданием на час, но встречаются. Салют Победы завершает фильм. Не стали показывать безногого Василия Кудряшова — он прихрамывает с палочкой.

У Пырьева прекрасно показаны опять, как и в других фильмах, массовые сцены, только не женщин с граблями или с тракторами, но море женщин с лопатами на рытье оборонительных сооружений вокруг Москвы. Вообще, — это режиссёр, как многие считают, скорее, праздника, чем печали! Это фильмы-надежды, которые так были необходимы в те трудные и великие времена. Марина Ладынина была визитной карточкой этих фильмов, люди плакали от радости. Музыка Тихона Хренникова, сценарий и стихи Виктора Гусева, любимая артистка — всё вместе создавало ощущение скорой и неминуемой победы! Фильм-мюзикл помогал народу успокоиться после невероятных жертв и потерь, видеть эту скорую победу!

СКАЗАНИЕ О ЗЕМЛЕ СИБИРСКОЙ

<<Сказание о земле Сибирской>> — один из первых цветных фильм о нашей Сибири, о людях Сибири, о её стройках. С войны приходит талантливый сибиряк-пианист в Московскую консерваторию, в которой он учился, приобрёл уже известность, но потом ушёл на войну. Здесь он снова встречает друзей, которые снова пророчат ему большое будущее, но… узнают, что после ранения у этого Павла Балашова (Владимир Дружников) повреждена кисть руки. Это ставит крест на его карьере пианиста. А вот его друзья и любимая девушка по консерватории идут вперёд в своём творчестве, а он… уезжает на родину в Сибирь, где снова встречает своих однополчан и устраивается чертёжником на одну из строек Сибири — бумажный комбинат. При этом Павел не может расстаться с музыкой, по вечерам играет на баяне и поёт в одной из чайхан района. Однажды в этой чайхане оказываются застрявшие из-за непогоды столичные артисты, среди которых его друзья по консерватории и любимая Наташа Малинина (Марина Ладынина). Старая любовь захватывает Наташу и Павла. Но ей мешают любовные интриги и ревность между другими действующими лицами (Яков Бурмак — Борис Андреев и Анастасия Гусенкова — Вера Васильева). Но встреча с Наташей Малининой воодушевляет Павла Балашова на новые попытки искать себя в музыке. Ему давно уже хочется сочинять её! Расстроенный встречей с любимой, он бросает всё и уезжает в Заполярье. Там рождается музыкальное произведение о Сибири, которое Павел потом исполняет в Москве. Перед слушателями и зрителями рождаются необъятные просторы за <<камнем>> — Уральскими горами — этой Сибири, могучие исторические орды Ермака-завоевателя.

Его друзья по консерватории, долго и не напрасно искавшие его, присутствуют на исполнении этого величественного произведения. Павел и, наконец, нашедшая его Наташа снова вместе! Их снова объединяет музыка, которая и всех захватывает, все верят в будущее нашей великой Сибири!

КУБАНСКИЕ КАЗАКИ