Бесплатный фрагмент - О ТВОРЧЕСТВЕ из первых рук

ПРЕДИСЛОВИЕ

Идея о создании книги пришла не сразу. Цепочка событий привела меня к этому неизбежному шагу. Я из тех зануд, которые ищут подтверждение своей правоты и вечно во всём сомневаются. Стала композитором ещё до того, как поступила в академию музыки. Стала блогером ещё до того, как поняла, что моя деятельность называется именно таким словом))) Мысль родилась в тот момент, когда мне стали скучны научные публикации для музыковедческих конференций и я получила первый отказ. Мою статью отклонили. Спусковым крючком стало погружение в себя и общение с человеком, близким по духу. То, о чём я думала год, решилось за пару дней…

Благодарю читателей моих блогов, которые активно участвовали в создании этой книги online, задавали вопросы, оставляли комментарии и подкидывали идеи для новых постов. А также большое сердечное мерси моему гуру, другу и наставнику, который помогал мне на протяжении многих лет — Александру из Петербурга (пусть пока это будет инкогнито).

Некоторые творческие идеи рождаются только в определённых обстоятельствах. То, что кажется катастрофой, становится благом. Ищите, наблюдайте, анализируйте, творите… И никогда не останавливайтесь. Движение — жизнь!

Настоящая книга адресована широкому кругу читателей, любителям и профессионалам, музыкантам и поэтам, творческим людям. Я не стала «прилизывать» текст. Оставила всё, как было в блогах соц сетей. Приятного чтения!

Часть 1: НЕпсихология МУЗыкального ТВорчества

О ЧЁМ ТВОЯ МУЗЫКА?

Среди ваших знакомых наверняка есть люди, которые что-то создают, что-то творят, нечто мастерят, делают своими руками или своим талантом. Талант — вообще непонятное слово. Почему у одного он есть, а у другого одни пирожки в голове? М? Считается. что … «вот тебе повезло, у тебя есть талант. А у меня нет. А как ты музыку сочиняешь? И вот о чём ты думаешь, когда пишешь? Оно как-то само в голове звучит или как?» Каждый композитор готов будет вас растерзать за эти глупые вопросы. Ведь всё понятно! Всё просто! Я просто беру и пишу. И всё!

Но вот в чём загвоздка: я и сама до конца не могу вам объяснить КАК это происходит. В двух словах это невозможно передать. Кроме того, это, видимо, индивидуально у каждого творца, неважно — великого или начинающего.

Есть ещё одна деталь: Как только начинаешь нечто выражать словами — оно тут же ускользает от тебя и становится чем-то иным. Это как яркий прожектор, который своей яркостью убивает всю красоту. И волшебство — оно ведь и существует только в дымке загадочности, недосказанности. «О чём твоя музыка? Что ты тут представляешь? О чём хочешь „сказать“ слушателю? Там какая-то идея есть?» Да, иногда там действительно есть идея.

Набор этих идей может быть авторским (своим, индивидуальным), заимствоваться из классики (например, бетховенское «от мрака к свету»), либо придумываться прямо на ходу после того, как прозвучал этот вопрос и ты понимаешь, что идея просто обязана быть… А ты так просто сел за рояль (гитару, комп…) и написал музыку, которая написалась)))

Самый большой смех у композиторов вызывают попытки музыковедов и авторов аннотаций ПРИДУМАТЬ (надумать, додумать, присочинить…) художественный образ к НЕпрограммному произведению. Например: здесь непрерывное движение шестнадцатых напоминает бурный поток реки… или… форшлаги в высоком регистре — это имитация пения птиц… Даже если оно так и было… НО! Товарищи, какие птички в сонате? Какие ручейки в этюдах? Нет, нет и нет!

Не спрашивайте, о чём музыка. Просто постарайтесь проникнуться ею, поймать «волну», настроение. За отличную мелкую технику вас будут хвалить педагоги-технари.

Композитору же этого мало. Он заставит вас вывернуть душу наизнанку, пока вы не добьётесь нужного звука, точного настроения, нужной энергетики.

ИХ МОЖНО УЗНАТЬ ПО ВЗГЛЯДУ…

Если ты случайно зайдёшь в комнату (класс, кабинет…), где человек что-то творит и уже несколько часов подряд, и весьма увлечённо… то ты это сразу поймёшь. Стоит только мельком поймать этот взгляд. Эти глаза… Они кажутся безумными. Они где-то не здесь, будто человек «на своей волне» или где-то в космосе… Он ничего и никого вокруг не замечает.

Когда я была ещё студенткой и жила с родителями, то моим любимым занятием было сочинять. Все выходные. День и ночь напролёт. Пара чашек чая и тишина — вот всё, что мне было нужно. Независимо от того, звучит ли музыка в голове или бегает в пальцах, ты просто не можешь остановиться, пока всё это не запишешь. Если не поймал момент, не успел записать — всё, пропало… Поэтому как только приходит ЭТО ощущение — бросай всё и беги к роялю, хватай кусок салфетки и рисуй нотный стан.

Посмотрите на фото знаменитых музыкантов. Ясное дело, что многие фото — позёрство. Но бывает, что и нет. Человек, увлечённый своим делом — это часто яркая личность с сильной харизмой.

С ЧЕГО ВСЁ НАЧИНАЛОСЬ

Расскажу на своём примере — сочинение музыки. Хотя, это может быть и другое творчество. Почему ты это делаешь? С чего это началось? Какой был первый толчок к действиям? Просто однажды ты пробуешь это сделать. Пытаешься написать свою мелодию, спеть свою песню, а может быть «снять» чужую музыку, которая понравилась… Или вдруг в голове возникает маленький стишок — и ты его записываешь.

Есть несколько категорий людей. Одни творят втихаря))) Никому ничего не показывают, ни с кем не обсуждают, ни у кого не просят совета. Сидят себе тихо-скромно и шаг за шагом пишут свои нотки. И с каждым разом получается всё лучше. И это затягивает, увлекает. Напишешь, казалось бы, какую-то бирюльку, а потом переигрываешь её весь день.. и не надоедает! Кайфуешь сам от своего творения и думаешь: «неужели это я такое могу сделать, классно получилось»)))

Есть другие люди. Они постоянно сомневаются в своих силах. Покажут одному-двум людям свой «шедевр» — и ждут одобрения. И вот тут есть опасность, ловушка.

Если попадутся НЕ ТЕ советчики или рьяные критики, то творчество человека может на этом этапе и остановиться. Можно советоваться, но нельзя целиком и полностью зависеть от чужого мнения. Думайте, с кем вы советуетесь. Что умеет этот человек? В каком стиле он работает? Имеет ли он вообще отношение к творчеству (хоть какому-нибудь) и т. д.

А бывают графоманы. Пишут много и бестолково, считают себя непризнанными гениями. Случай редкий, но тяжёлый. И таким хоть говори мнение, хоть не говори — им всё до лампочки. Обычно это просто период увлечения каким-то делом. И со временем проходит. Человек просто переключается на что-то новое.

С чего начинается творчество? Расскажу, как было у меня…

Музыкальная школа с четырёх лет. Хор. Концерты на сцене. С 8—9 лет какие-то стихи (к сожалению не сохранились). И бесконечная музыка, музыка, музыка… Снимала песни с магнитофона. Колледж. Невнятные попытки сочинения на обязательных (по программе) уроках с педагогом. И всё это было НЕ творчество. Но это были первые маленькие крупинки, которые всё-таки были.

А после колледжа — работа в музыкальной школе. После напряжённого графика учёбы, к которому привык, вдруг попадаешь в вакуум. Появляется много свободного времени. ТАК МНОГО, что просто некуда себя деть. и вот тогда, в 19—20 лет, началось моё настоящее творчество.

Первые песни, романсы, инструментальные пьесы… Сейчас смешно и даже стыдно это кому-то показывать. Но это рост, начало роста. Всегда начинайте с чего-то понятного, удобного и небольшого. Как это происходит? Я делаю себе чай. Хороший крепкий чёрный чай с сахаром. Как я люблю. Выпиваю пол кружки очень горячего чай, потом начинаю писать музыку. А когда заканчиваю работу — допиваю оставшийся чай, уже холодный. Такая привычка. Почти ритуал))) А вот когда непосредственно сидишь и пишешь (за столом или за инструментом — не важно), то главное не останавливаться. Не прекращать работу до тех пор, пока не иссякнет творческая мысль. Пиши, пока пишется! Ясное дело, что есть всякие домашние дела-заботы и родственники, каждые пол часа предлагающие посмотреть кино или покушать. Просто спокойно говорите «нет, спасибо, я занят (-та), не отвлекайте меня…". И продолжайте писать.

Бывают периоды особого рвения. Когда сутками торчишь в рояле и ночами не спишь. И музыка всё крутится и крутится в голове. И тебе не хочется ни есть, ни спать, ни говорить… Только творить. Это такая потребность высказать, вылить, выплеснуть себя в музыку (живопись и любой другой вид искусства). Нет, это не болезнь и не фанатизм. Просто все мы так устроены. Сначала думаем, настраиваемся, а потом отдаём миру то, что должны отдать — своё искусство.

ТРУДНОСТИ

«Вы не задумывались, что с талантом бог даёт и другие трудности, которые музыканты должны пройти?» / Вопрос задал Ильнур /

А вы не задумывались, что бог всем нам даёт трудности? Каждому свои… Это наш путь, который мы должны пройти. Это обстоятельства, которые мы должны пережить. Это катастрофы, после которых к людям приходит ощущение хрупкости и бесценности жизни, а также понимание действительно важных вещей. Мы спим. Мы спим наяву. Живём на автопилоте, делаем что-то по привычке. Так не должно быть. Поэтому судьба пихает нас в спину, ставит подножки… делает всё, чтобы мы очнулись и задумались: кто мы? Для чего живём? Какие у нас таланты? У каждого свой талант, свой дар, своя миссия, свой крест. А мы забываем об этом и просиживаем часы возле телевизора с его негативными новостями, навязчивой рекламой и лживым прогнозом погоды)))

Проанализируйте: за последнюю неделю сколько вы сделали СВОИХ дел и сколько ЧУЖИХ. Бывают такие маленькие просьбы, вроде «ой, помоги распечатать», «да мне тут одну задачку по гармонии», «сходи туда, сделай это…».

И отказать вы не можете, потому что это родные или друзья, или просто действительно надо помочь человеку…

Главные трудности для любого музыканта — это:

— найти своего гуру, педагога, наставника, вдохновителя… Того, кто двумя короткими фразами перевернёт ваш мозг, поможет найти направление. Это может быть не постоянный преподаватель по специальности. Это может быть случайная беседа, метко сказанное слово, что называется «в яблочко». Найдите своего гуру.

— купить хороший инструмент. Когда играешь на дровах — вдохновение может и не прийти. Потому что всё внимание переключается на западающие кнопки, фальшивые звуки, посторонние скрипы и прочее.

— личная жизнь. Найдите человека, который будет терпеть музыканта))))))) Не все понимают, как можно НИЧЕГО НЕ ДЕЛАТЬ по дому, но сидеть с этой дудкой часами! Что это за концерты в 7—8 вечера, когда нормальные люди работают до пяти? Сколько можно пиликать одно и то же… Бесконечная тема))

— безденежье. Надо учиться продавать свой талант. Делайте свой брэнд. Пробуйте разные варианты. Бесконечные халтурки — это тоже наша тема… Стремитесь к созданию своих вещей: своих концертов, нестандартных вечеринок, пишите то, что хочется ВАМ, а не то, что навязывают другие. Подсказки ведь не всегда могут быть полезны. Не бойтесь быть НЕ ТАКИМ, будьте индивидуальны, не подражайте никому.

— САМ! Это первый и главный лозунг. Хочешь что-то сделать — сделай это сам! Сам выбирай музыку, сам набирай команду (если она тебе нужна), сам выбирай дизайн афиши, сам, сам, сам… Чем больше СВОЕЙ силы будешь вкладывать в дело, тем больше вероятность, что конечный результат будет похож на то, что ТЫ хотел.

Помощники должны быть. Но ключевые решения — сам.

Не бойтесь трудностей. Бойтесь, что жизнь коротка, и вы не успеете всё то, что должны успеть.

О ВРЕДЕ И ПОЛЬЗЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ЗАВИСТИ

Не будем, товарищи, не будем… Зачем нам эти негативные ассоциации? Обычная человеческая зависть — это грех. С ней надо бороться. Искоренять её из своего сердца. Сегодня будем говорить только о хорошем. Вспомните то ощущение, когда вам 5 лет (7, 9… не столь важно). Каково слушать старших детей, которые играют лучше, изящней, эмоциональней? А потом в студенческие годы приходить на концерты именитых пианистов (баянистов, дирижёров…), слушать их взахлёб, наслаждаться красотой каждого звука, ловить каждый жест и взгляд…

И вот ты на крыльях, под большим впечатлением летишь домой (или в эту общагу…), бросаешь всё и хватаешь свой инструмент. И тут вдруг понимаешь, что.. нет… нет… ты не звезда… И до великого пианиста тебе далеко, потому что пальцы заплетаются. Потому что техника не та. Потому что, потому что… Вот ОНА — профессиональная зависть))) Он может, он сделал. А я? Как же я? Мне тоже надо!

Самое лучшее, что может случиться с вами в этот момент — вы возьмёте себя в руки и начнёте наконец заниматься. Заниматься так, как не занимались никогда в жизни.

В нашем колледже после концертов знаменитых инструменталистов классов свободных нет. Все занимаются. Учат программу. Гоняют гаммы. Что угодно, лишь бы хоть на йоту приблизиться к совершенству. Творчество и чужой успех заразительны. По личным наблюдениям, такого заряда хватает недели на две.

Поэту я рекомендую всем музыкантам хотя бы 1—2 раза в месяц ходить на хорошие концерты.

Это не психология. Это не музыка. Это немножко творчество.

ТЕХНОЛОГИИ В БОЛОТЕ БЕЗГРАМОТНОСТИ

В мои студенческие годы не было мобильных телефонов. Все жители общежития толпами ходили на телеграф, чтобы раз в неделю позвонить домой маме))) О встречах мы договаривались заранее. Или пользовались городским телефоном.

Появление компьютеров, интернета… Доступно было не всем. И вот — ура! — у тебя дома тоже появляется компьютер. Для работы надо. Или для учёбы. А по факту — младший брат засиживался со своими «стрелялками» и стратегиями…

А потом понимаешь, что тебе нужна электронная почта. Потому что она уже везде нужна, а у тебя её до сих пор почему-то нет. И ты начинаешь колупать все страницы Яндекса… Потом просишь вон того парня (он уж точно более продвинутый пользователь…). Кто-то что-то тебе показывает. А потом проходит время — и ты уже ОГОГО!!! Даже сайт можешь слепить из шаблонов, и инфу найти любую. И среди друзей-знакомых становишься прям экспертом.

Но только-только ты освоился — появились андроиды, айфоны… ручные сканеры и всякая фантастическая техника, о которой раньше ты и мечтать не мог! А молодёжь уже в курсе. И маленькие дети с двух лет знают, что такое планшет, ловко управляются со всеми новинками и показывают своим дедушкам как пользоваться микроволновкой. В то время как сами дедушки недавно научились пользоваться мобильником (в режиме «нажать красную» или «нажать зелёную»).

В консерваториях уже никого не удивляет предмет музыкальной информатики. Авторы пользуются различными программами для набора нот, для создания и редактирования музыки… А твой профессор по-старинке пишет от руки партитуры… в лучшем случае — отдаёт рукопись студентам, чтобы ноты перевести в электронный формат.

jpg png pdf… avi mp3 wav… архивация — zip папка…

надеюсь вы в курсе…

есть такая классная штука — КОНВЕРТАЦИЯ online.

Не загружая программу в свой компьютер, вы заходите на сайт и конвертируете файл в нужный вам формат. Зачем это надо? Ну вот например. ВКонтакте музыка загружается только в формате mp3)))

Скриншот. Научитесь его делать. Это надо. Это пригодится. И установите себе pdf-принтер. Это, кстати, программа, а не пластиковая коробка с проводами))) С её помощью можно любые текстовые файлы перевести в pdf-формат. Вам это не надо? А сегодняшние школьники уже с лёгкостью это делают. Где вы будете через 10 лет? Вылезайте из своего болота! Срочно! Те, кто набирают ноты с программах Finale, Sibelius, как минимум должны уметь вытащить партии из партитуры, делать аудио-файл и ПэДэЭфить ноты))) И ещё… не хватайтесь за всё сразу. Выбирайте несколько действительно нужных вам знаний, программ, техник… И осваивайте их. Технологии призваны ПОМОГАТЬ ЛЮДЯМ, облегчать и ускорять их работу. Но иногда надо «день потерять, чтобы потом за 5 минут долететь». Удачных вам находок. Не бойтесь новинок. Они сделаны для вас.

МУЗЫКАНТЫ — ПСИХИ!

Есть такие обычные люди… Обычные скучные люди… Они встают в 6 утра, едят кашу, садятся в автобус и полусонные едут на работу. Весь день они что-то делают на работе… Считают, пишут цифры, ставят печати, а может пекут хлеб или выдувают стекло… Мало ли работ… А вечером, ближе к шести, они возвращаются домой, проклиная битком набитый автобус. А когда автобус останавливается на красный свет светофора — с завистью и своими мыслями рассматривают проезжающие рядом легковушки… Люди приходят домой, снимают ботинки, включают телевизор. Звук телеэфира заполняет пустоту пространства, слова диктора вливаются грязным потоком в подсознание уставшего и не готового к сопротивлению существа… Всё плохо. Погода ужасна, политика отвратительна, сериалы бессмысленны, реклама зомбирует на покупку ненужного по сути хлама… Потом человек ужинает, принимает душ и ложится спать. Иногда — по праздникам или выходным — случаются «радости». Но всё это — миф, иллюзия, кратковременный отдых…

Вы же в курсе, что есть ОФИЦИАЛЬНО ЗАПРЕЩЁННЫЕ наркотики (спайс, например…). Значит есть и ОФИЦИАЛЬНО РАЗРЕШЁННЫЕ — пиво, водка, табак… А потом всё заново: утро, автобус, работа, скука… Раз в год — летний отдых на море (если повезёт) или у бабушки на даче…

А тут сосед — музыкант))) Спит до обеда, сутками занимается какой-то ерундой. И как у него голова не болит? Сколько можно дудеть в эту дудку? Да когда ж у него кнопки… клавиши… смычки… треснут?! Обычному человеку это не понять. Чтобы чего-то добиться — надо быть психом. Надо любить своё дело, наслаждаться им, посвящать ему всё свободное время, а возможно — и всю свою жизнь. Музыканты — психи??? С точки зрения вон того бухгалтера — наверняка!

Конечно, есть конкретные случаи сумасшествия, безумия среди творческих людей… Но это такое же исключение, как в среде нетворческих людей. Если ты пишешь партитуру, и в голове твоей звучит оркестр — это ли не сумасшествие?

Если ты дирижируешь, сидя в самолёте — поймут ли тебя окружающие? Ответ очевиден))) Каждый музыкант хоть раз испытывал ощущение, когда «крыша отъезжает», например когда перезанимаешься, или перед ГОСами… Чтобы не сойти с ума — мысленно выключайте звучащий в голове оркестр, давайте себе отдыхать.

Сумасшедшие люди — это не то чтобы сумасшедшие… они просто живут в другой реальности. У них свой мир, своя система, другая… просто не такая как у всех.

ГЕНИАЛЬНОСТЬ ИЛИ ПСИХИЧЕСКОЕ РАССТРОЙСТВО?

Признаки, по которым можно предположить психическое заболевание (из медицинского справочника):

— Заметное изменение личности

— Неспособность справляться с проблемами и повседневной деятельностью

— Странные или грандиозные идеи

— Чрезмерная тревога

— Длительное снижение настроения или апатия

— Заметные изменения привычного режима еды и сна

— Мысли и разговоры о самоубийстве

— Чрезвычайные взлеты и падения настроения

— Злоупотребление алкоголем или наркотиками

— Чрезмерный гнев, враждебность или неправильное поведение

— Разговоры с самим собой

А вот признаки гениальности (сразу обращайте внимание на совпадения):

— Когда в мире рождается истинный гений, вы можете безошибочно отличить его по следующему признаку — все болваны объединяются против него (Джонатан Свифт).

— Почти все гении ненавидели школу, потому что им там было просто нечего делать.

— Чем зауряднее человек, тем меньше раздражает его данное противоречие. В этом отношении гениев можно смело назвать самыми раздражительными людьми. Именно они активнее и «агрессивнее» других стремятся изменить наш мир к лучшему.

— Есть мнение, что гениальные люди мало внимания уделяют половой стороне своей жизни. Их практически не интересует противоположный пол. Гении просиживают практически все время в одиночестве, ломая зубы о камень науки.

— Все незаурядные люди стремятся к познанию всего нового и неизвестного (в том числе, могут экспериментировать с наркотиками, алкоголем…)

— Ведут ночной образ жизни. Художники, музыканты, ученые и прочие дарования не очень любят правила и всякого рода режимы. И они терпеть не могут когда им мешают творить и изобретать. А ночь — именно то время, когда все источники шума и причины для раздражения спокойно спят и видят сны. Так что можно, ничего не опасаясь, предаться созиданию…

Не так много совпадений, на самом деле…

Есть одно главное отличие: ПСИХ НИЧЕГО НЕ СОЗДАЁТ!

Леонардо известен как гений совсем не потому, что он успешно прошел тестирование на IQ, а благодаря своим бессмертным творениям.

ДОЛЖЕН ЛИ ХУДОЖНИК БЫТЬ ГОЛОДНЫМ?

Перед тем, как написать эту главу, я съела морковку. Обычную оранжевую морковку. Потому что ГОЛОДНЫЙ художник, как, впрочем и НЕхудожник, будет думать о насущном… Голодный — о еде, бездомный — о доме… Это отвлекает.

Поэтому художник должен быть сыт. Однако, сыт ровно настолько, чтобы чрезмерная тяжесть и перенасыщенность не навевали сон и абсолютное довольство собой и жизнью. Мы тут не о еде, конечно, а о том, что художник не должен хвататься за всякую халтуру и подработку, лишь бы выжить и обеспечить себе кусок хлеба. Он теряет драгоценное время и не воплощает свои мечты в реальность, не материализует свои идеи. И осознание собственной нереализованности и невостребованности может на корню уничтожить все благие начинания.

Что-то не нравится мне такая формулировка: художник должен быть голодным.

Во-первых, никто никому ничего не должен. У каждого своя миссия, своё предназначение, своя жизнь, свои желания. Человек должен жить, творить, познавать и развиваться. Непрерывно развиваться на протяжении всей своей жизни. Как только ты остановился и успокоился — всё, ты в болоте. Когда ты не двигаешься — ты откатываешься назад. Не стоишь на месте, а деградируешь. Потому что другие растут, потому что технологии идут вперёд, потому что даже для того, чтобы оставаться на месте — ты должен шевелиться!

Во-вторых, «быть сытым» в данной формулировке звучит как «быть успешным, богатым, зажравшимся всезнайкой…» Нет, что-то меня понесло)) Поймите: если я съела одну морковку — это нормально. А если у меня каждый день икра с маслом, да в таких количествах, что всю страну можно прокормить — это уже излишества. От такой «сытости» не будет стимула что-то творить и к чему-то стремиться. Или нет?

В-третьих, если ты творец (а я убеждена, что каждый человек в какой-то мере должен быть творцом!), то имеешь право выбирать ту жизнь, которая тебе по душе. Надо стремиться к тому, чтобы жить там, где хочется, делать то, что нравится… Я не о бездельниках и лентяях. Это уже другая сказка…

Голод должен быть творческий. Голод — как жажда познания нового. Нового искусства, новой культуры… да чего угодно! Вот ЭТОТ голод должен быть непременно!

ЧТО ТАКОЕ ШАНС?

Ты читаешь журналы, смотришь на звёзд эстрады и думаешь, что им повезло. Просто эти люди получили шанс благодаря связям, знакомствам, деньгам или неожиданному стечению обстоятельств… А ты не думаешь, что в этом есть закономерность? Чтобы появились связи — надо общаться с людьми. Чтобы иметь нужные знакомства — нужно знакомиться. Чтобы пробиться с помощью денег — необходимо не только где-то взять эти деньги, но и не пожалеть их отдать, отдать их в работу. Например: оплатить съёмки первого клипа или услуги студии звукозаписи. Что ты сделал для достижения своей цели? Сколько нужных звонков ты сделал? Сколько раз постучал в разные двери? Ничто не даётся просто так. Никто не обходится без промахов и ошибок. Не надо бояться. Надо делать, пробовать, ошибаться, падать, вставать и снова делать. Если это действительно ТВОЯ цель — у тебя всё получится.

Шанс даётся каждому. Но тот, кто не готов ко встрече с шансом, тот будет выброшен за борт… Приглашали тебя в столичный оркестр, а ты думал: «Ой, ещё таких предложений будет миллион, я ж талант…» А их может и не быть. Ехал в поезде, познакомился со знаменитым гитаристом, который готов твои сочинения играть… И вот он даже говорит, что ищет новый репертуар для своего концертного турне по Европе… А ты такой растеряшка… Ни визитки у тебя нет, ни музыки своей на телефоне, и вообще ты даже телефон и e-mail у человека забыл спросить… Ну бывает ведь? Думаю, у каждого есть парочка таких примеров из собственной жизни.

Шанс — это случай, к которому ты готов. Это предложение, на которое ты реагируешь мгновенно, без капли сомнения и без секунды размышлений. Шанс — это ТВОЁ. Человек ещё не успел договорить свой текст, а ты внутренне уже согласен, уже понимаешь, что ДА, ДА и ДА!!!

Готовьтесь к встрече с шансом!

ДЖАЗ — МУЗЫКА ДЛЯ БОГАТЫХ? ИЛИ УЛИЧНАЯ?

Я очень люблю джаз. И не могу о нём говорить, не вспомнив одну забавную историю…

Однажды, из очередной поездки в Питер, я привезла несколько новых дисков (в годы учёбы я покупала их десятками), среди которых были и джазовые альбомы разных направлений (этноджаз, миксы с электронной музыкой, эстрадные аранжировки и прочее…). Была зима, и мы с моим знакомым решили зайти в кафе… на чашечку кофе… Людей было мало, играла какая-то фоновая музыка (русская попса на местном радио). Я своему знакомому рассказывала о недавней поездке и делилась впечатлениями о прослушанном джазовом альбоме (Ильюша, привет тебе, если читаешь эту книгу). Это было нечто потрясающее. Медь звучала как ослиные крики. Это было классно и забавно одновременно. Я так впечатлила рассказом своего собеседника, что он захотел прямо сейчас послушать эту музыку. Я его предостерегла, мол, не та публика, люди не поймут… Но он взял из моих рук диск и пошёл к барной стойке.