12+
Музыкальное и аппликатурное мышление начинающего гитариста

Бесплатный фрагмент - Музыкальное и аппликатурное мышление начинающего гитариста

Объем: 144 бумажных стр.

Формат: epub, fb2, pdfRead, mobi

Подробнее

Введение

На самом старте освоения гитары большинство начинающих гитаристов сталкиваются со многими проблемами и трудностями в освоении инструмента, однако одному из важнейших элементов музыки начинающие гитаристы, пожалуй, уделяют меньше всего внимания — музыкальному и аппликатурному мышлению. Вызвано это, должно быть, тем, что, к сожалению, очень мало подходящей литературы, посвященной гитарному аппликатурному мышлению, имеется в свободном доступе. Большинство пособий, самоучителей, видеокурсов и т. п. носят слишком академичный, сложный, а порой и просто бестолковый характер.

Начинающие гитаристы вынуждены читать «тонны» литературы, вырывая небольшие кусочки из различных учебных изданий и статей, которые порой написаны очень сложно и непонятно, только для того, чтобы хоть как-то поднять свой уровень в понимании любимого инструмента. Но такой способ изучения гитарной теории, состоящий из получения информации по разрозненным источникам, малоэффективен.

Как показывает практика, большинство гитаристов даже после достаточно продолжительного периода обучения путаются в простых понятиях и не знают элементарного. К примеру, у очень многих гитаристов возникают проблемы с определением нужной ноты на гитарном грифе или же они не могут разобрать, из чего состоит определенный, даже простой, аккорд. Большинство гитаристов так и не вырабатывают навык — хоть сколько-нибудь прилично «видеть» гриф, то есть не появляется умение хорошо ориентироваться в гитарном грифе, умение определять нужные и удобные тональности и аппликатуры (удобную расстановку пальцев для игры гамм, музыкальных интервалов, трезвучий и т. п.).

Большинство начинающих гитаристов не умеют музыкально мыслить — понимать, какие им нужны тональности, какие под них располагаются аккорды, трезвучия, музыкальные интервалы и т. п., как они между собой сочетаются и соотносятся. Все это и есть то, что принято называть музыкальным и аппликатурным мышлением.

Настоящее пособие предназначено для тех, кто обучается гитаре на начальном этапе, но кто имеет желание поднять свой уровень понимания инструмента на пару ступеней выше, для тех, кому надоело бренчать «простые» аккорды и кому хотелось бы выработать музыкальное мышление и научиться «видеть» гриф гитары. Пособие предназначено для тех, кто самостоятельно осваивает гитару, а также для тех, кто осваивает инструмент, занимаясь в кружках дополнительного образования, но которые при этом проходят гитарный курс не по специализированным программам обучения, как например, в музыкальных школах или училищах. Хотя, впрочем, и последним это пособие поможет систематизировать уже имеющиеся знания и освоить изучаемый материал.

Целью настоящего пособия является развитие навыков музыкального и аппликатурного мышления гитариста на его первых порах обучения через закладывание основ теоретического музыкального мышления. Автор ставит перед собой задачу помочь начинающему гитаристу научиться «видеть» гриф гитары и развить основу понимания составления гитарного соло и аккомпанемента к нему. При этом особой задачей является максимально простое и «разжеванное» изложение материала. Как представляется, чем проще изложен материал, тем легче гитаристу будет его хорошо освоить. Хорошие теоретические познания и умение «видеть» гитарный гриф важны музыканту для развития и реализации собственных музыкальных идей.

Также пособие может быть полезно для уже сформировавшихся или обучающихся музыкантов, играющих на каких-либо других музыкальных инструментах, но желающих освоить гитару. Пособие поможет им освоить специфику гитары и перенести уже имеющиеся музыкальные знания на шестиструнный инструмент.

Освоение материала, представленного в пособии, будет хорошей основой для дальнейшего обучения в специализированном музыкальном заведении (рок, джаз или эстрадной направленности).

В работе представлен только теоретический материал, но без изучения нотной грамоты. Если у осваивающего гитару музыканта есть желание или необходимость в изучении нот и умении читать записи с нотного стана, то ему необходимо развивать эти навыки, используя дополнительный материал. Запись нот (звуков) в пособии осуществлена с помощью буквенного обозначения нот, а также непосредственного указания нужной ноты прямо на гитарном грифе.

В пособии используются стандартные буквенные обозначения нот и знаки альтерации: диез (#) и бемоль (b). Как известно, основных нот семь — До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля, Си, которым соответствуют буквенные обозначения — С, D, E, F, G, A, B. (Существует некоторая путаница в буквенном обозначении ноты Си, автор же придерживается традиционного обозначения этой ноты: Си — B.)

Материал в пособии представлен так, как его необходимо, по мнению автора, осваивать начинающему, еще ничего незнающему гитаристу — от простого к более сложному. Весь материал представлен в «стандартном» строе гитары.


Автор Русаков К. А.

1. Звукоряд

Как было написано во введении работы, материал в пособии представлен с самого простого, то есть он предназначается для самых начинающих, для тех, кто еще практически ничего не знает.


Поэтому начнем с изучения азов музыкальной теории.


Итак, с точки зрения теории классической музыки, существует семь нот. Наверняка каждый из вас слышал фразу, в том или ином ее варианте, что музыка ограничена семью нотами. Это не совсем так, но основных нот действительно семь.

Однако с точки зрения акустики как раздела физики, нот (звуков) значительно больше. Это даже, в различной степени, признается и классическими музыкантами, как, например, в случае с хроматической гаммой (когда подряд играются все ноты, встречающиеся на грифе гитары или на клавиатуре клавишного инструмента).


Давайте вспомним эти основные ноты (в скобках указаны их буквенные обозначения):

До (С) — Ре (D) — Ми (E) — Фа (F) — Соль (G) — Ля (A) — Си (B)


Аккорды имеют аналогичные нотам названия, в том числе и в соответствии с их буквенными обозначениями. То есть аккорд имеет точно такую же тональность, какой нотой он обозначается (или такое же буквенное выражение). Классические аккорды бывают двух видов: мажорные аккорды и минорные аккорды. Если к той или иной ноте прибавлена буква m, то этот аккорд именуется минорным, если же такой буквы нет, то такой аккорд — мажорный.

Например: Аккорд Am называется «Ля минор», аккорд С — «До мажор», аккорд Dm — «Ре минор», аккорд E — «Ми мажор», аккорд Em — «Ми минор» и т. д.


Вернемся к знакомому нам звукоряду: До (С) — Ре (D) — Ми (E) — Фа (F) — Соль (G) — Ля (A) — Си (B)

Нота Си не является последней, на ней вовсе не заканчивается музыка. Следующей нотой после Си следует снова нота До, и звукоряд начинается как бы заново — за нотой До следуют все остальные ноты к ноте Си, после которой снова повторяется новый звукоряд от До к Си, и так до бесконечности. (До тех пор, пока эти ноты способен распознавать человеческий слух и способны воспроизвести какие-либо музыкальные инструменты.) Звукоряд от ноты До к ноте До, следующей после Си, называется Октавой. Каждый следующий звукоряд звучит октавой выше, тоньше предыдущего.

Также как Си (В) не является последней нотой, нота До (С) не является первой нотой вообще, на ней не ограничивается музыка. Перед нотой До располагается нота Си и весь предшествующий набор нот в порядке нисхождения. Звукоряд, предшествующий уже имеющемуся, звучит более низко, басовито, иными словами, предшествующий звукоряд звучит октавой ниже.

Стоит октавы рассмотреть наглядно. Однако нужно обговорить и четко уяснить, что октавой является отрезок, набор нот не только от ноты До к ноте До (вверх или вниз), как это было уже рассмотрено, а набор нот от вообще любой ноты, которая будет изначальной (первой в октаве), до точно такой же ноты выше или ниже на целый звукоряд (октаву).

Но все же в нашем первом примере октава будет состоять от ноты До до следующей ноты До. Также важно понимать, что следующая нота До является как последней нотой предыдущей октавы, так и уже первой нотой следующей октавы. Но схематично, в качестве упрощения фигуры, автором октава будет обозначаться от ноты До до ноты Си. Следующая нота До будет подразумеваться как первая нота следующей октавы.

Итак, октава выглядит так:

…Ля (A) — Си (B) | До (С) — Ре (D) — Ми (E) — Фа (F) — Соль (G) — Ля (A) — Си (B) | До (С) — Ре (D)…

Октава Октава Октава

Тон — полутон

Ноты разделены между собой тонами, однако в двух случаях имеются исключения: полутона — между нотами Ми (E) и Фа (F), а также Си (B) и До (С).

…Си (В) полутон | До (С) тон Ре (D) тон Ми (E) полутон Фа (F) тон Соль (G) тон Ля (A) тон Си (B) | полутон До (С)…

или

…В полутон | С тон D тон E полутон F тон G тонтон| полутон С…

Нужно четко уяснить, какие ноты разделены полутоном, а какие тоном. Это понимание является важным азом музыкальной грамоты.


Теперь давайте посмотрим, как это выглядит непосредственно на грифе гитары. Нелишним будет проговорить, что ноты, разделенные между собой целым, или «свободным», ладом, как, например, в случае между С и D, имеют разницу в целый тон. Ноты, между которыми разрыва нет, как, например, в случае с нотами B и C, имеют разницу в полтона. Ну и, как несложно догадаться, два полутона равняются одному тону.

(Тон = полутон + полутон.)

2. Знаки альтерации — диез # и бемоль b

В предыдущих разделах рассматривалось наличие только целых нот: До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля, Си. И, как мы выяснили, между большинством нот имеется расстояние в тон, или, по-другому, в два полутона, которое выглядит на грифе гитары как целый свободный лад. Но этот свободный лад точно так же, как и целую ноту, можно сыграть и услышать его звучание.

Такие ноты имеют не только свое звучание, но и название. Для тех целых нот, которые расположены от соседней ноты на расстоянии в полтона, как F от E или C от B, проблем нет, у них уже есть свои полноценные названия. Для остальных же случаев придумали специальные знаки (знаки альтерации), указывающие на то, что обозначаемая нота лежит между основными нотами. Это знак Диеза — #, который обозначает повышение основной ноты на полтона, и знак Бемоля — b, обозначающий понижение основной ноты на полтона.

Например, чтобы обозначить ноту, располагающуюся между нотами До (С) и Ре (D), мы воспользуемся знаками диез или бемоль. Данная нота выше ноты До (С) на полтона, значит, ее можно обозначить как До диез (C#), также ее можно обозначить Ре бемоль (Db), так как рассматриваемая нота на полтона ниже ноты Ре (D).

До (С) — До диез (C#) — Ре (D) = До (С) — Ре бемоль (Db) — Ре (D)

Рассмотрим это на полном звукоряде.

Диез (#):

…Си полутон | До — До диез — Ре — Ре диез — Ми (полутон) Фа — Фа диез — Соль — Соль диез — Ля — Ля диез — Си | полутон До…

или

…В (полутон) | С — C# —— D# — E (полутон) F — F# — G — G# — A — A# — B | (полутон) С…

Бемоль (b):

…Си (полутон) | До — Ре бемоль — Ре — Ми бемоль — Ми (полутон) Фа — Соль бемоль — Соль — Ля бемоль — Ля — Си бемоль — Си | (полутон) До…

или

…В (полутон) | С — Db —— Eb — E (полутон) F — Gb — G — Ab — A — Bb — B | (полутон) С…

В каких случаях для обозначения нот используется диез, а в каких бемоль? Это вопрос теории классической музыки и ее традиций, который уже во многом является маловажным обстоятельством. Этот вопрос имеет большое значение именно в нотной грамоте. Для гитариста, который играет, не используя нотную грамоту, не имеет значения, как правильно употреблять знаки альтерации (диез и бемоль, существует еще третий знак альтерации — бекар). В обиходе, когда речь идет не о записи музыки в нотах, как бы по умолчанию, принято использовать для обозначения нецелой ноты знак диеза. Так же как и в обозначении большинства аккордов принято использовать знак диеза #.

И только если есть необходимость или желание записать музыку в нотах на нотном стане, то нужно разбираться в правилах применения диеза и бемоля. Этому вас научат в специализированных музыкальных заведениях.

3. Ноты и аккорды на 6-й струне

После освоения самых азов теории музыки перейдем к непосредственному разбору гитарного грифа. Так как знакомство с гитарой у всех или у подавляющего большинства начинается с изучения аккордов — с простых аккордов на открытых струнах, с последующим освоением простых аккордов баррэ — то осваивать гитарный гриф следует с привязкой к этим самым аккордам.

Любой аккорд получает свое название, а соответственно, и свое характерное звучание от основной ноты, которая, как правило, является басовой, и называется такая основная нота — тоникой. В случаях с простыми аккордами тоника всегда является басовой нотой. Поэтому и начать разбирать гриф гитары следует с басов.

Аккорды (простые классические) образовываются от 6-й, 5-й или, реже, 4-й струны. Для чего гитаристу важно твердо знать, какие ноты находятся на 6-й и 5-й струнах, а также желательно и 4-й.

Скорее всего, у большинства изучающих гитару мелькнет мысль, что важно знать ноты не только на двух нижних струнах, но и на всех остальных. Конечно, это верно, но всё же не все могут стать хорошими соло-гитаристами, а умение строить аккорды должно быть у каждого, поэтому, перефразировав известную фразу, отвечу на это так: «соло-гитаристом можешь и не быть, но аккомпанировать уметь обязан». Кроме того, хорошие знания нот на 5-й и 6-й струнах легко даст вам видение нот и на всех остальных струнах. Ниже это будет рассмотрено подробно.

Начнем с 6-й струны.

Как видно из рисунка, 6-я открытая струна — это нота Ми, то есть, по-другому, E, на первом ладу расположена нота Фа (F) и т. д.

Из имеющихся у нас знаний мы уже понимаем, что между E (0-й лад) и F (1-й лад) — полутон, так же как и между В (7-й лад) и С (8-й лад) — полутон, между остальными нотами целые тона.

Изучив название нот на 6-й струне, вы автоматически получаете знание о нотах на 1-й струне. На гитарном грифе гитары, настроенной в стандартном строе, ноты 1-й и 6-й струн полностью совпадают, разница в том, что эти ноты в разных октавах.

Аккорды получают свое название от ноты, от которой они образовываются. Вспомним, что аккорд может быть минорным — к названию которого добавляется m, и мажорным — к названию ничего не добавляется.

На следующих рисунках приведены наглядные примеры. От 0-го лада 6-й струны (открытой струны) строится аккорд Е (ми). Первый вариант минорный, второй мажорный, от 6-й струны первого лада, которому соответствует нота F (фа) строится аккорд F, от третьего лада 6-й струны, то есть от ноты G (соль), строится аккорд G и т. д.

Пример:

Помимо полноценных классических аккордов (минорных и мажорных), в рок-музыке большое распространение получили так называемые квинт-аккорды, которые выглядят как урезанные полноценные аккорды. Чтобы сыграть квинт-аккорд, нужно зажать 3 нижние (басовые) струны (нередко этот аккорд играют в еще более урезанном виде — 2 нижние струны) полного аккорда, верхние же 3 струны играть не нужно. Такие аккорды не делятся на минорные и мажорные, они звучат «безлико» и мощно. Все ноты в этих аккордах устойчивые, в их звучании нет диссонансов, что важно для рок-гитары, особенно когда она «подгружена».

Эти аккорды, так же как и классические, образовываются от основной басовой ноты — тоники, и имеют название, соответствующее этой ноте. Давайте посмотрим, как это выглядит на грифе гитары.

Аккорд, образованный от 0-го лада имеет название E (Ми) квинт-аккорд, от 1-го лада — F квинт-аккорд, от 3-го лада — G квинт-аккорд и т. д.


Аккорды могут образовываться и не от основных нот. Тоникой может быть и нота со знаком диез #.

В случае с 6-й струной первым таким аккордом, где тоника нота с диезом, будет аккорд, образованный от 2-го лада (0-й и 1-й лады — это целые ноты). Тоникой в этом случае (2-й лад 6-й струны) будет нота F#, аккорды могут быть как минорными, так и мажорными. От 4-го лада образовывается G#, от 6-го лада A# и т. д.

На гитарном грифе это выглядит так.

Пример с квинт-аккордами.

Первый рисунок — F# квинт-аккорд, второй — G# квинт-аккорд, третий — A# квинт-аккорд.

4. Ноты и аккорды на 5-й струне

Помимо 6-й струны, очень важно полноценно разбираться в 5-й струне. От 5-й и 6-й струны образовываются большинство аккордов, как и обычных классических, так и квинт-аккордов (рок-аккордов).

Необходимо разучить ноты и аккорды от 5-й и 6-й струны, так как это является основой музыкального мышления гитариста.

На следующем рисунке к уже знакомым нам нотам на 6-й струне добавлены ноты на 5-й струне. Как называются ноты, находящиеся между основными нотами, вы легко сможете определить, добавив к основной ноте знак диеза (#). Например: на 4-м ладу 5-й струны расположена нота С#, на 6-м ладу — D#.

Аккорды, где тоникой (основным басом) является нота, расположенная на 5-й струне, носит аналогичное этой ноте название. Аккорд этот может быть минорным, мажорным либо квинт-аккордом.

Их примеры на рисунках ниже:

Аккорд от 0-го лада 5-й струны называется Ля-минор или Ля-мажор, от 2-го лада Си, который также может быть минорным или мажорным, и т. д.

В аккордах, образованных от тоники, расположенной на 5-й струне, нота на 6-й струне является необязательной, вспомогательной. Эту ноту можно не играть вовсе, а приглушать во время игры.

По такому же принципу, как и на 6-й струне, распознаем квинт-аккорды.

Как в случаях с 6-й струной, и на 5-й могут быть «диезные» аккорды — и полноценные, и квинт-аккорды.

5. Интервалы: унисон, октава и квинта

До сих пор расстояние между нотами автором называлось как попало, лишь бы был понятен смысл изложенного — разрыв, расстояние, промежуток. Вместе с тем у этого понятия есть конкретный термин — Интервал. (Интервал с латыни так и означает: промежуток, расстояние, разница.)

Иными словами, расстояние от одной до другой ноты, необязательно соседней, называется интервалом.

Интервал может звучать как одновременно звучащие ноты — гармонично (гармонично сыгранные ноты), так и последовательно, друг за другом, сыгранные ноты — мелодично (мелодично сыгранные ноты).

Эти новые понятия — одни из базовых понятий в теории музыки:

— интервал — расстояние между двумя любыми нотами;

— гармония — одновременно звучащие ноты;

— мелодия — последовательно звучащие ноты.

Интервалы указывают на минорность и мажорность звучания мелодий и гармоний, интервалы определяют «настроение» музыки, так как каждый интервал имеет свое качество. Умение хорошо ориентироваться и пользоваться интервалами является важнейшим инструментом любого музыканта, с их помощью музыкальные идеи станут более яркими и эмоциональными.

Существует 12 основных интервалов, то есть интервалов, ограничивающихся в пределах одной октавы. На данном этапе нам потребуется только 3 вида интервалов, с которыми косвенно мы уже познакомились. С остальными интервалами мы познакомимся позже.

Интервалы делятся на две большие группы.

1. Совершенные, или консонансы.

2. Несовершенные, или диссонансы.

На данном этапе нас интересуют 3 интервала: Унисон, Квинта и Октава. Все они совершенные интервалы и являются консонансами (лат. созвучие, согласное звучание), то есть интервалами с хорошо сочетающимися между собой нотами.

Унисон

Унисон — две полностью одинаковые ноты. По своей сути унисон — это не совсем и интервал, так как интервал это расстояние между двумя нотами, а в случае с унисоном расстояния между нотами нет никакого. Однако если два инструмента будут играть одни и те же ноты, то это приведет к усилению звучания, к большей мощи, как бы предаст стерео-звучание.

Для мышления гитариста важно знать, где на гитарном грифе расположены одинаковые ноты (которые будут звучать в унисон между собой). Здесь стоит вспомнить, как настраивают гитару (стандартная настройка) — звучание открытой струны должно быть точно таким же (т. е. звучать в унисон), как и нота на ближайшей нижней струне (нижняя имеется в виду по звучанию, то есть более басовая), зажатой на 5-м ладу. Исключение — сочетание 2-й и 3-й струн, где в унисон открытой 2-й струне звучит 3-я, сыгранная на 4-м ладу.

В свою очередь, одинаковые ноты будут расположены не только в сочетании — на открытой струне и ближайшей нижней струне, зажатой на 5-м (4-м) ладу. Такое сочетание, в виде смещения на 5 (4) лада на соседней струне, действует на любых ладах. Сыграв определенную ноту, нужно понимать, что есть точно такая же нота струной ниже, расположенная на 5 ладов ближе к деке гитары. (В случае со 2-й струной такая же нота будет расположена на 3-й струне на 4 лада ближе к деке.)

Пример.

Октава

Октавой называют интервал в целый звукоряд, то есть от исходной ноты до точно такой же ноты вверх или вниз (на все 7 целых нот). Ноты, звучащие в октаву (интервал), звучат бедно и блекло. Однако все-таки не настолько бедно, как ноты, звучащие в унисон. Так как октава — совершенный интервал, ноты, звучащие в октаву, устойчивые, хорошо сочетаемые между собой.

Октава очень важна гитаристу для умения «видеть» гриф. Пожалуй, это самая удобная опора гитариста и его надежная «помощница». Достаточно хорошо знать место расположения нот на 5-й и 6-й струнах для того, чтобы неплохо ориентироваться во всем остальном гитарном грифе, трамплином же к нотам на всех остальных струнах от нот на 5-й и 6-й струнах, является именно октава.

Фигурально октава в гитаре может быть двух видов: 1) направленная в сторону деки, 2) направленная к головке гитары. Существует еще третья форма октавы на гитаре — октава на той же струне от исходной ноты (редко применяемая).

Октава, направленная в сторону деки, — наиболее удобная, это основная форма октавы. Октавные строения такого вида приведены ниже.

Достаточно всего лишь запомнить октавные формы, указанные на рисунках, и вы уже сможете определить любую ноту на грифе, отталкиваясь от нот, расположенных на 6-й и 5-й струне.

Теперь давайте просмотрим, как эти октавные формы выглядят на полном грифе.

Примеры октав, направленных к головке гитары, приведены ниже.

Зная, что на грифе гитары ноты повторяются на соседней нижней струне (звучащие в унисон), находясь на 5-м (4-м) ладу ближе к грифу, мы можем определить, что октавные формы первого и второго типа между собой перекликаются. Ноты октавного интервала, что в первом, что во втором варианте одинаковые, разница лишь в том, что они расположены на разных струнах. Из следующего примера это хорошо видно.

Третьей формой октавного интервала, которую также важно знать для того, чтобы ориентироваться в гитарном грифе, является октава, сыгранная на этой же самой струне, на которой и была расположена исходная нота.


На гитарном грифе ноты повторяются на той же струне через 12 ладов выше или ниже от исходной ноты. И расстояние от исходной ноты до следующей ноты через 12 ладов и есть интервал, называемый октавой. Разумеется, следующая нота будет выше или ниже на октаву. Нота E (ми), сыгранная на нулевом ладу шестой струны, будет также встречаться на этой же 6-й струне, но на 12-м ладу. Нота A (ля), сыгранная на втором ладу третей струны, повторится через 12 ладов и будет расположена на 14-м ладу. Это правило применимо на каждой струне.

Пример формы на рисунке.

В качестве хорошего примера того, как это можно применять, немного отвлекшись от рассматриваемой темы, хочу привести нижеследующий рисунок, на котором показаны основные ноты с 0-го по 3-й лады и повторяющиеся ноты через 12 ладов.

Как видно из рисунка, ноты на открытых струнах (нулевых ладах) полностью повторяются на 12-м ладу. Двенадцатый лад на большинстве гитарных грифах обозначен двумя точками, поэтому в нем легко ориентироваться — всё, что было от нулевого лада (открытой струны), в точности повторяется с 12-го лада, с этих двух точек.

Ноты, приведенные в примере, часто используются при игре аккордов на открытых струнах. Думаю, на данном этапе изучения гитары есть смысл их запомнить. Эти ноты полностью совпадают с весьма распространёнными гаммами Ля минор (Am) или параллельному ей До мажору (С). Об этом пойдет речь ниже.


Теперь давайте рассмотрим, в том числе и наглядно, что имелось ввиду под «Достаточно хорошо знать место расположения нот на 5-й и 6-й струнах для того, чтобы неплохо ориентироваться во всем остальном гитарном грифе, трамплином же к нотам на всех остальных струнах от нот на 5-й и 6-й струнах является именно октава».

Как раз для этого наших знаний достаточно, так как мы с вами разучили ноты на 5-й и 6-й струнах, также мы знаем октавные формы трех видов. В следующих рисунках приведены наглядные примеры, как пользоваться этими знаниями для того, чтобы определить ноту на остальных четырех струнах.

Пример 1 — определение нот на 4-й струне, используя первую октавную форму от 6-й струны.

Пример 2 — определение нот на 3-й струне от 5-й струны.

Пример 3 — определение нот от 4-й струны (которые были определены от 6-й).

Пример 4 — определение нот от третьей струны (которые были определены от 5-й).

Таким образом, как продемонстрировано в этих четырех примерах, мы легко узнаем ноты на всем грифе.

Однако не нужно забывать, что существуют еще октавные формы, направленные к головке гитары. С их помощью также можно ориентироваться на гитарном грифе (хотя они и менее удобные).

Пример 5 — определение нот на третьей струне с помощью октавной формы, направленной к головке гитары.

Пример 6 — определение нот на второй струне с помощью октавной формы, направленной к головке гитары.

Пример 7 — определение нот на первой струне с помощью октавной формы, направленной к головке гитары.

Эти примеры менее значимы, но все же стоит их запомнить.


Используя те знания, которые у нас уже имеются, а именно:

1. Совпадение нот 6-й и 1-й струн.

2. Унисон — одинаковые ноты на соседних струнах.

3. Октавные формы, направленные к деке гитары.

4. Октавные формы, направленные к головке гитары.

5. Повторяющиеся ноты после 12-го лада (третья октавная форма).

Мы с вами легко определим любую ноту на грифе. Для закрепления материала приведу пример определения на грифе гитары ноты Фа (F) исходя из того, что нам известно только то, что нота Фа расположена на 1-м ладу шестой струны.

Квинта

Очень важным интервалом в рок- и поп-музыке является Квинта. С ее помощью строится любой аккорд, в котором именно этот интервал — квинта, является самым сильным и устойчивым, а поэтому во многом и самым важным. Квинта звучит сильно, пусто и бесплодно.

Во многом из-за своего звучания квинту еще называют рок-аккордом. Характерное звучание рок-музыка получила именно благодаря этому интервалу. Квинта звучит очень устойчиво, консонансно, поэтому она хорошо звучит на «подгруженной» электрогитаре. Во многом благодаря этому в рок-музыке и стали так много использовать квинту.

Наряду с октавой квинта является основой любых аккордов.

Так выглядит квинта на гитаре:

Как наверняка многие успели заметить, квинта является частью квинт-аккорда. Поэтому он и называется квинт-аккордом, который, если разобрать, состоит из двух интервалов: 1) квинты и 2) октавы.

Этот аккорд также иногда называют квинт-октавой.

В рок-музыке используется как квинт-аккорд (квинт-октава), так и просто квинта, то есть квинта уже без октавы.

6. Аккорды на 4-й струне

Коротко стоит рассмотреть аккорды на 4-й струне. Из имеющихся знаний мы теперь легко определим ноты на 4-й струне, точно так же как и по аналогии определим, как зажимать аккорды, построенные от 4-й струны. Следует обратить внимание, что октава от 4-й струны смещена на 1 лад в сторону деки гитары.

Ниже приведены примеры аккордов, образованных от 4-й струны. Начать следует с рассмотрения квинт-аккордов.

Как видно из рисунков, октавная форма в аккордах, образованных от 4-й струны, немного отличается — смещена на один лад в сторону деки.

На следующих рисунках приведены примеры полных простых аккордов, построенных (с тоникой, или главным басом) на 4-й струне. Как и во всех остальных случаях, аккорды получают свое наименование от названия тоники (главного баса). Например, если аккорд строится от 2-го лада четвертой струны, то он и получает свое название от названия этой струны — Е (ми), поэтому аккорд будет называться Ми минор/мажор.

Стоит обратить внимание, что полные аккорды, образованные от четвертой струны, редко применяются, кроме аккордов с открытой 4-й струной — Dm или D. Остальные аккорды, образованные от 4-й струны, без специального приспособления — каподастра — зажать крайне неудобно. Квинт-аккорды удобны в применении на любых ладах 4-й струны.

7. Простые аккорды остальных форм

Из простых аккордов на открытых струнах были рассмотрены: Ми минор (Em), Ми мажор (E), Ля минор (Am), Ля мажор (A), Ре минор (Dm), Ре мажор (D). Все остальные аккорды имели точно такие же аккордные формы, как и какой-либо из перечисленных, только образовывались от другого, более высокого лада. Например, аккорды Ми мажор (E) и Фа мажор (F) имеют одинаковую форму, только первый аккорд образован от 0-ого лада шестой струны, второй аккорд — от 1-го лада той же струны.

Существуют еще несколько аккордных форм простых аккордов, которые еще не были рассмотрены. Если эти новые аккордные формы использовать в так называемой нулевой позиции, то есть где применяются открытые струны, то тогда такими аккордами будут До мажор (С) и Соль мажор (G). Эти аккордные формы не имеют минорных вариантов (в теории минорные варианты построить, конечно же, возможно, но такие формы не применяются в силу их неудобства).

Как выглядят эти аккорды, всем должно быть известно.

Аккорды подобных форм могут быть построены и от других тонических нот (басов) (пример ниже на картинке), однако использовать такие формы аккордов без специального приспособления, называемого каподастром, очень неудобно. Сыграть подобный аккорд, используя прием баррэ, в этих случаях непросто. А ввиду того, что любой аккорд можно сыграть, используя другую аккордную форму, указанные аккордные формы, кроме как в нулевых позициях, не используются.

В аккордах рассматриваемой формы применены октавы, направленные к головке гитары (пример 1), в отличие от всех остальных, уже рассмотренных аккордов, которые строились, где были задействованы октавные формы, направленные к деке гитары (пример 2).

Пример 1 Пример 2

8. Гаммы

Настало время познакомиться с гаммами — с тем, что, пожалуй, является непосредственной основой гитарных импровизаций.

В начале немного теории.

Гамма — это по большому счету и есть звукоряд, соседние ноты (в теории музыки их принято называть ступенями) которого разделены на полутона или целые тона. Набор таких нот от исходной (тональной) ноты до следующей такой же ноты на октаву выше или ниже и составляет гамму. Ноты гаммы между собой хорошо сочетаются.

К примеру, все тот же звукоряд, состоящий только из целых нот, с которого и началось изучение настоящего пособия — До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля, Си — есть самая обыкновенная гамма, и называется она До мажор, или До-мажорная гамма.

Если разбирать До-мажорную гамму, то получится следующее.

Тональной нотой является нота До. Гамма строится от ноты До до следующей ноты До. В гамме 7 нот, по-другому, 7 ступеней.

…1ст. До — 2ст. Ре — 3ст. Ми — 4ст. Фа — 5ст. Соль — 6ст. Ля — 7ст. Си — 1ст. До…

Гамма ничем не ограничивается, после ноты Си начинается следующая такая же гамма, следующей октавы, так же как и перед До расположена аналогичная гамма.


Гамма может быть построена от любой ноты, которая будет первой ступенью. Нота, от которой будет построена гамма, называется тональной, или тоникой. Гамма, так же как и аккорд, может быть мажорной или минорной. Гамма к аккорду является первичным элементом музыки, именно из нот (ступеней) гаммы и строится аккорд (подробнее построение простых аккордов будет рассмотрено ниже).

Начнем с построения мажорной гаммы.

Мажорные гаммы

Мажорная гамма (так же как и минорная) имеет четкое правило своего построения. Формула ее такая:

Мажорная гамма = тон — тон — полутон — тон — тон — тон — полутон.

Это значит, что от первоначальной тональной (основной) ноты вверх надстраиваются ноты в тех интервалах, которые приведены в формуле. Если строить мажорную гамму от ноты До, то как раз получим, что До-мажорная гамма именно совпадает со всеми целыми нотами, без использования нот со знаками альтерации (диезов или бемолей).

Пример. Гамма До-мажор.

До (С) тон Ре (D) тон Ми (E) полутон Фа (F) тон Соль (G) тон Ля (A) тон Си (B) | полутон До (С)…

На гитаре это выглядит так.

На приведенном примере указаны две До-мажорные гаммы в разных октавах. На нем хорошо видно, как была построена мажорная гамма от основной ноты (тоники) До, как применяется формула построения интервалов: тон — тон — полутон — тон — тон — тон — полутон.

Предлагаю теперь построить еще несколько мажорных гамм. Для примера, давайте посмотрим Соль-мажор и Фа#-мажор.

Пример. Соль-мажорная гамма.

Соль (G) тон Ля (A) тон Си (B) полутон До (С) тон Ре (D) тон Ми (E) тон Фа# (F#) | полутон Соль (G)…

Бесплатный фрагмент закончился.

Купите книгу, чтобы продолжить чтение.