Бесплатный фрагмент - Кусково и его тайны. Прогулки пешком

Парк Кусково. Лабиринт, тайны и путь познания. Вступление

Начало садово — парковой культуры положили римляне, основываясь ну культуре и принципах древнегреческих садов- как сад Ликея в Афинах и храмов под открытым небом, существовавших в Греции, согласно сообщению Павсания в его «Описании Эллады». На месте многих древнеримских вилл эпохи империи были найдены различные скульптурные изображения, представляющие культурную ценность. Наиболее известна из сохранившихся объектов- это знаменитая вилла Адриана.

Вилла Адриана

В состав виллы входило около тридцати зданий, расположенных по участку в один квадратный километр. Император дал им названия в честь тех городов империи, в где он побывал. Систематические археологические изыскания на вилле никогда регулярно не проводились, но именно здесь были заново открыты для искусства и науки многие из наиболее знаменитых античных статуй: Дискобол, Диана Версальская, Капитолийский Антиной, Капитолийские Кентавры и т. д.

Вилла д’Эсте. (Вилла Тиволи)

Вилла д’Эсте (Villa d’Este) расположена в городе Тиволи (Tivoli), куда можно добраться, проехав 24 километра на северо-восток от Рима. Бывшая когда-то обычным монастырем, за несколько десятков лет руками умелых мастеров была превращена в архитектурный шедевр. Невиданная красота сада, множество разнообразных фонтанов, гротов и водоемов позволяют ей называться самой красивой достопримечательностью как в Тиволи, так и во всей Италии. Начало разработки проекта пришлось на 1550 год, однако, окончательная версия была утверждена кардиналом лишь 10 лет спустя. Автором проекта стал Пирро Лигорио (Pirro Ligorio) — архитектор и знаток своего дела, который прежде был на службе при папском дворе и приложил руку к таким шедеврам, как Сад чудовищ Бомарцо (Parco dei Mostri) и папский дворец в Ватикане (Casino di Pio IV in Vaticano). Самым великим его шедевром стала все же вилла д’Эсте. роскошное оформление виллы должно было подчеркнуть ее статус культурного очага, где планировалось проводить встречи представителей искусства. Отделка внутренних помещений замка началась в 1563 году и к моменту смерти кардинала (1572 год) была практически закончена. Обновление парка началось в 1605 году приемником Ипполита, Алессандро д’Эсте (Alessandro d’Este), который для этих целей привлек великого архитектора Джан Лоренцо Бернини (Gian Lorenzo Bernini).

Лабиринты виллы д’Эсте

В веке 17 вилла, в виду отсутствия надлежащего ухода, пришла в плачевное состояние: водопровод, питавший многочисленные фонтаны устарели, статуи и декоративные постройки стали рассыпаться, парк приобрел неухоженный вид. Главный вход виллы приведет путешественников к старым кардинальским апартаментам, которые были созданы специально для Ипполита II. Они до сих пор хранят прекрасные фрески и лепнину, передающие неповторимую красоту стиля былых времен. Как и все архитектурные шедевры, созданные в период эпохи Возрождения, местный сад также не лишен некоего философского и политического подтекста. Так, ключевой фигурой сада является статуя Геракла, который по версии некоторых мифов и легенд, является прародителем рода д’Эсте. От статуи идут две дороги: одна, по легенде, ведет к познанию добра, а другая — порока. Статуя богини любви Венеры, подобно образу Геракла, олицетворяет еще одну дилемму: избрать любовь земную или любовь небесную. Прекрасному саду, созданному кардиналом Ипполитом II требовалось водоснабжение, поэтому были сооружены каскады, каналы, пруды, фонтаны и водяные струи, каждая из которых не только выполняла функцию водообеспечения, но и радовала глаз. Сегодня на территории виллы насчитывается более пятисот фонтанов. Все они были тщательно спланированы архитекторами и несут свой философский смысл.

Фонтаны виллы Тиволи

Аллея 100 фонтанов имеет необыкновенный чарующий эффект, благодаря тому, что здесь чередуются небольшие веерообразные фонтаны с каскадами, покрытыми мягким зеленым мхом. Чтобы добраться до аллеи, придется пройти мимо знаменитого фонтана драконов. Фонтан драконов выполнен в виде четырех драконов, застывших спинами друг к другу, а их лица, низвергающие воду, обращены к посетителям. Фонтан «Орган» истинное чудо гидротехники. Благодаря его особой конструкции, ниспадающая вода издает мелодичные звуки, вырывающиеся наружу через систему органных труб. Некоторое время назад орган не работал из-за большого скопления в трубках солевых отложений. Но благодаря британским специалистам фонтан снова звучит. Зеленые лабиринты — стали творением Ренессанса. С начала XV века итальянские сады изобилуют лабиринтами. На вилле д'Эсте их было, по крайней мере, четыре, и они изображены на древней гравюре с изображением парка Тиволи.

Фонтан Виллы Тиволи Орган.

Большое количество мраморных колонн было вывезено с виллы по приказу Ипполито д’Эсте для возведения его собственной виллы в Тиволи. Несмотря на ухудшающееся с каждым годом состояние живописнейших развалин виллы, ЮНЕСКО сочло важным и необходимым внести виллу Адриана в число памятников Всемирного наследия как наиболее сохранившийся образчик императорской виллы и александрийского сада, показательного для Рима времён империи. Вилла Медичи (итал. Villa Medici) — вилла на склоне римского холма Пинчо ниже садов виллы Боргезе. Во времена Древнего Рима на этом месте были разбиты сады Лукулла, а также вилла, известная тем, что в ней в была убита императрица Мессалина, мать императора Нерона. В Средние века, после землетрясения 9 века, разрушившего многие постройки Древнего Рима, вся территория была отведена под виноградники. В 1576 г. склон Пинчо приобрёл кардинал Фердинандо Медичи (будущий правитель Флоренции). Он заказал Бартоломео Амманати постройку для себя виллы в стиле раннего Возрождения. Это стало первым поместьем Медичи на территории Бессмертного города, Рима. Со смертью последнего Медичи в 1737 г. вилла перешла во владение Лотарингского дома. Император Наполеон Бонапарт отдал её Французской академии в Риме, и с тех пор там проживают обладатели Римской премии. Среди знаменитых стипендиатов, живших на Вилле Медичи, были Жан Огюст Доминик Энгр и Луиджи Муссини. Во время неоднократных обновлений было найдено множество прекраснейших античных памятников скульптуры, которые теперь выставлены на территории сада. Ещё сто семьдесят античных статуй и фрагментов были куплены кардиналом для украшения виллы у римской знати. Наиболее значительные экспонаты — так называемая ваза Медичи (I век) и выполненная в традиции Праксителя статуя Венеры Медичи (I век до н. э.) — были в XVIII веке перемещены в Уффици, дав начало тамошнему собранию древностей. Сад барокко (регулярные сады) почти невозможно представить без садово-парковых скульптур. Еще в начале возникновения подобных садов их насыщали архитектурой и статуями. Декоративный характер имели и вазы, и скульптуры. Почти все скульпторы барокко отдали дань садово-парковой скульптуре — Куазевокс, Жирардон, Пюже Матьяш Бернард Браун, Ян Брокоф. Лоренцо Бернини начинал свой путь великого скульптора садовым мастером. Через малое время его скульптурами будут украшать только дворцы. А одна из скульптур мастерской Бернини даже пересечет границы Италии и украсит Летний сад в Петербурге (Амур и Психея, мастерская Бернини). Эта композиция, без сомнения, стала узнаваемой и значимой для Летнего Сада. В 1661 году после ареста королевского суперинтенданта финансов Николя Фуке, Людовик XIV стал уделять Версалю больше внимания. Силами приближенных к Фуке — архитектора Луи Лево, художника Шарля Лебрена и ландшафтного архитектора Андре Ленотра — Людовик начал реализацию проектов, направленных на расширение и украшение Версаля, и эти проекты заняли всё оставшееся время его эпохи правления. Начиная с этого времени, расширения садов и расширения дворца в Версале следовали друг за другом. Конечно же, строительные кампании Людовика XIV распространялись также и на сады.

Лабиринт виллы Пизани

Вилла Пизани

Вилла Пизани в Стра — крупнейший в области Венеция дворцовый комплекс 18в.. Построен для Альвизе Пизани (1664—1741), будущего дожа, на берегу каналаБренты) в 30 км от Венеции (местечко Стра).Этот великолепный ансамбль садово-парковой архитектуры в буклетах называют «венецианским Версалем». Создали это чудо искусства архитекторы Джироламо Фриджимелика и Франческо Мария Прети.

Статуя Минервы. Вилла Пизани

К шестиколонному портику ведёт водная гладь протоки, по сторонам которой высятся статуи древних героев и богов. Вилла окружена большим хозяйством с конюшнями; для увеселения гуляющих в парке устроен Буксусовый лабиринт (особым образом подстриженные деревья). В этом лабиринте д Аннунцио поместил действие одной из частей своего романа «Пламя» (1900).

Лабиринт виллы Пизани

Ландшафтное искусство позднего Средневековья создало моду на благородные сады в стиле лабиринта, которые создавались на долгие века. Но у лабиринта Пизани немного другая история… Легенда гласит, что когда-то в этом поместье жил богатый дож со своей женой. Они любили друг друга, не знали горя и бед, но с годами дож тяжело заболел. Однажды на приём к нему пришёл странный монах, который за скромную плату предложил ему оставаться со своей возлюбленной даже после смерти. Так началось возведение лабиринта. Этот лабиринт считается одним из самых сложных во всем мире. Посетители могут бродить здесь часами, пока, отчаявшись, не начнут звать на помощь. По легенде, здесь умудрился заблудиться сам Наполеон Бонапарт, поспоривший с одним из своих генералов, что решит головоломку за час. В центре этого лабиринта удачливого путника ждет уникальная башенка XVIII века, с крыши которой взирает на окружающее пространство величественная Миневра. Днём над проектом работали лучшие мастера Венеции, а по вечерам монах проводил там особые ритуалы: читал молитвы и поливал землю раствором, сделанным по старинному рецепту. Предполагалось, что душа хозяина виллы должна была остаться в обозначенном месте, поэтому, когда дож находился на смертном одре, его перенесли в лабиринт, где он и умер. По слухам, вдова дожа, пребывающая в трауре, часто посещала лабиринт и иногда выходила оттуда с улыбкой на лице. Одни слуги шептались, что она сошла с ума, другие же верили в присутствие духа покойного среди живой изгороди. А одним холодным осенним утром она зашла в лабиринт и не вышла из него. Три дня поисков не принесли никакого успеха. После этих событий вилла в Стра была отдана под нужды первых лиц страны и проведение политических переговоров. К примеру, именно здесь прошла первая встреча двух известных диктаторов: Бенито Муссолини и Адольфа Гитлера. Стоит заметить, что последний был ярым приверженцем оккультных наук. В настоящее время дворец-вилла и вся его территория являются музеем, который может посетить любой желающий. Очевидно столь исторически-аристократическое место не хотят портить дурной славой и придерживаются другой легенды создания лабиринта. Вилла Пизани в Стра, что около Падуи, входит в список 10 самых красивых парков Италии. Построена она в XVIII в. для Альвизе Пизани, который был посланником Венеции в Париже, а с 1735 г. дожем Венеции. В 1807 г. вилла была продана семейством Пизани Наполеону. Во времена Наполеона здесь жил его пасынок и наместник, Евгений Богарне. Сохранилась во дворце и спальня самого императора. Архитекторами выступили Джироламо Фриджимелика и Франческо Мария Прети. Над украшением залов палаццо работали крупнейшие венецианские фрескисты XVIII века, и в первую очередь Джованни Баттиста Тьеполо. Его плафон в главном зале, законченный в 1762 г., перед самым отъездом художника в Мадрид, принадлежит к главным свершениям искусства рококо.

Большинство комнат стоят пустыми, но несколько комнат на первом этаже сохранили меблировку XVII — XIX вв. Парк виллы занимает 10 гектар, здесь есть гроты, конный завод, беседки и главное — лабиринт из живой изгороди, ведущий к пьедесталу с винтовой лестницей, на котором возносится статуя богини мудрости Миневры.

Екатерининский парк

Екатерининский парк — это парк в составе Государственного музея-заповедника «Царское Село». Находится в городе Пушкин под Санкт-Петербургом, памятник архитектуры XVIII — XIX веков. Вместе с Александровским парком составляет ансамбль Царскосельской императорской резиденции и получил своё название по находящемуся в нём Екатерининскому дворцу. Екатерининский парк концептуально состоит из двух частей: регулярного Старого сада и пейзажного Английского парка. Начало было положено в 1717—1720 гг. Этот парк создали садовый мастер Роозен Я., садовый мастер Фохт И., 1742—1761 гг., арх. Земцов М. Г., арх. Растрелли Ф.-Б., арх. Чевакинский С. И., 1762—1796 гг., арх. Неелов В. И., арх. Ринальди А., арх. Фельтен Ю. М., арх. Камерон Ч., арх. Кваренги Д.

Статуя Екатерининского парка

Статуи приобретены для Екатерининского парка ещё Петром I одновременно с теми, которые украшают Летний сад в Санкт-Петербурге.

Грот Екатерининского Парка

Скульптуры выполнены в основном на рубеже XVII и XVIII веков итальянскими мастерами венецианской школы Пьетро Баратта, Джованни Зорзони («Сивилла Персидская»), Джованни Бонацца («Галатея»), Антонио Тарсиа («Воинская доблесть», «Геркулес») и изображают либо персонажей античной мифологии, либо аллегорические фигуры, олицетворяющие Славу, Любовь к родине, Мир и так далее. Ле́тний сад — парковый ансамбль, памятник садово-паркового искусства первой трети XVIII века в Центральном районе Санкт-Петербурга. Сад был заложен по повелению Петра I в 1704 году и первоначально был регулярным. В 1716 году в Петербург приезжает французский архитектор Жан-Батист Леблон, ученик А. Ленотра, который был хорошо известен в Европе своими сочинениями о регулярных садах и лабиринтах Версаля. В 1715 году Петру привезли одну из его книг — «Практика господина Леблона об огородах». Жан-Батист Леблон выстраивает композицию Летнего сада, основываясь на презентативных принципах регулярных французских садов, где одним из характерных приёмов является глубина ландшафта и насыщенность садовыми сооружениями. По-новому решается внутреннее пространство четырёх центральных боскетов на главной аллее. Внутри них Леблон предложил расположить разнообразные «садовые затеи», а вдоль Лебяжьего канала, сооружённого в 1716 году, устроить огромный цветочный партер с фонтаном в середине.

Статуя Екатерининского парка

Скульптурное оформление Летнего сада на сегодняшний день насчитывает 92 мраморные скульптуры (38 статуй, 5 скульптурных групп, 48 бюстов, 1 герма). Большая их часть была исполнена итальянскими мастерами конца XVII — начала XVIII веков. В число скульптурных произведений Летнего сада включаются также 29 терракотовых рельефов, украшающих фасад Летнего дворца Петра I.

История усадьбы Кусково

Уже в XVI село Кусково упоминается как собственность Шереметевых, здесь существовал барский дом, помещения для крепостных и деревянный храм. В Петровскую эпоху Борис Петрович Шереметев отличился как видный военачальник и государственный деятель, он первым в России удостоился графского титула. Позднее он породнился с Петром Великим, женившись на вдове его дяди. Известно, что на пышной свадьбе присутствовал сам император. Тем не менее, на тот момент граф Шереметьев называл свои владения к востоку от Москвы «куском», так как они были очень небольшими, отсюда и появилось название Кусково. А соседние земли принадлежали важному государственному деятелю князю А. М. Черкасскому. На его единственной дочери и наследнице всего несметного состояния женился сын графа Шереметева Петр Борисович, увеличив тем самым свои владения в несколько раз. В XVIII веке усадьба Кусково раскинулась на территории 230 гектар (для сравнения сейчас она занимает примерно 32 гектара).

При Петре Борисовиче сформировался архитектурно-парковый ансамбль усадьбы, которая делилась на три части: за прудом размещался зверинец и псарня, в центре регулярный французский парк с Большим дворцом для приемов, а также существовал еще и английский парк. Сотни крепостных вырыли Большой пруд, в котором разводили рыбу, подаваемую на торжественные обеды. Также использовался этот пруд для катания на лодках. До наших дней лучше всего сохранилась именно центральная часть усадьбы с дворцом и прекрасным парком, скопированным с Версаля.

От ворот к Большому дому ведет липовая аллея, причем кронам деревьев в парке придали форму шара. Это и отличает французский парк от английского: считается, что во французском парке все должно демонстрировать подчинение природы человеку, в то время как английский парк выглядит более естественным, а человек только приспосабливается под естественный ландшафт. По пути мы видим самую старую постройку имения — церковь Спаса Всемилостивого с колокольней, построенную в 1737 г. на месте старого деревянного храма. Затем идет Большой дворец, построенный специально для торжественных летних приемов. С виду он кажется каменным, хотя выполнен из дерева. Для проектирования господского дома были приглашены лучшие архитекторы, но в конечном итоге выбрали проект К. И. Бланка. Сейчас в глади воды Большого пруда отражается нежно-рой дворец с парадным крыльцом. К главному входу ведут пандусы, которые были созданы для того, чтобы гости могли подъехать прямо к входу в дом. Венчают эти пандусы фигуры сфинксов. Ансамбль включает: дворец, построенный во второй половине XVIII века в стиле «классицизма; регулярный, украшенный скульптурой парк с павильонами: «Грот», «Оранжерея» (проекты архитекторов Аргунова и Бланка

Усадьба состояла из трёх частей: запрудной со Зверинцем, французского регулярного парка с основным архитектурным ансамблем английского парка «Гай». Архитектурно-парковый комплекс центральной парадной части сохранился лучше.

Центром ансамбля является дворец, в котором сохранились планировка и декоративное убранство интерьеров с произведениями русского и западноевропейского изобразительного искусства; дарственные портреты русских императоров и нескольких поколений хозяев усадьбы — Шереметевых. Впервые Кусково упоминается в конце XVI века и уже как владение Шереметевых. В 1623—1624годах здесь стояли деревянная церковь, боярский двор, дворы крепостных людей. Во владении Шереметевых Кусково оставалось более трёхсот лет, вплоть до 1917г.

Изначально в данном районе Шереметевым принадлежал всего один небольшой участок, «кусок», как называл его граф Шереметев. В то же время все остальные земли в округе принадлежали будущему государственному канцлеру Черкасскому. После брака сына Бориса Петровича, графа Петра Болрисовича, с единственной дочерью князя Алексея Михайловича — Варенькой, Шереметевы стали единственными собственниками этих земель.

В 1750—1770-х годах по заказу Петра Шереметева в Кускове была создана обширная усадьба с дворцом, многими «увеселительными затеями», большим парком и прудами. Создание этого ансамбля тесно связано с именами крепостных архитекторов Фёдора Аргунова и Алексея Миронова. Архитектурный комплекс создан в барочно — рокайльном стиле середины XVIII в.

В 1774 был сооружён дворец, доминирующий в архитектурной композиции. Его планировка отвечает модному анфиладному расположению интерьеров, двери всех помещений находятся на одной оси, комнаты раскрываются одна за другой. Все помещения господского дома последовательно объединены в три композиционные группы.

Усадебный комплекс был предназначен для пышных приёмов гостей и увеселений. Для этих целей были выстроены парковые павильоны и беседки, оранжерея и кунсткамера, зверинец и охотничий домик. На кусковском пруду существовала небольшая флотилия гребных судов. Раскинувшаяся на 230 гектарах усадьба в дни особенно торжественных приёмов собирала до 30 тысяч гостей.

Достойным обрамлением дворцового комплекса является французский регулярный парк с красивыми прудами и мраморной скульптурой.

В в 1918г Усадьба Кусково получило статус музея-усадьбы, а с 1938г. объединена с музеем керамики, единственным в Советском Союзе. В годы Великой Отечественной войны часть помещений были отведены под казармы, в которых жили курсантки располагавшейся в посёлке Центральной школы снайперской подготовки. Сейчас в честь этих девушек улица носит название Снайперской улицы. С 1960 года усадьба Кусково — в черте Москвы.

Строения Парка Кусково

Большой дом (Дворец) (1769—1775)

Дворец это главное сооружение в загородной увеселительной усадьбе графа Петра Борисовича Шереметева в Кусково. «Большой дом», как называли дворец в XVIII веке, строился в 1769—1775 годы и был предназначен для торжественного приема гостей в летнее время. Построенный из дерева в традициях русского зодчества, он имеет два этажа — парадный и антресоли, на высоком каменном цоколе, где размещались винные погреба и хозяйственные помещения. Архитектор дворца точно не установлен. Есть предположения, что его спроектировал Карл Бланк; прежде называлось даже имя французского академика Девальи. Архитектура усадебного дома, выстроенного в стиле раннего русского классицизма, вместе с тем, типична для каменных дворцовых построек второй половины XVIII века. Здание исполнено из дерева. Его фасад украшают три колонных портика в ионическом ордере, шесть колонн, сгруппированных очень интересно- крайние колонны по две, канелюры не выполнены по телу колонн: центральный это самый большой и торжественный, фронтон которого заполнен пышной резьбой по дереву вокруг вензеля «PS» под графской короной (боковые портики с лучковыми (полукруглыми) фронтонами украшены резными военными атрибутами. На фасаде здания, не на фризе, а именно на фасаде, между полуколоннами фасада выполнены метопы в виде триумфального декора. В начале и конце здания фасад украшен декоративным портиком в виде двух колонн и двух полуколонн. К парадному входу дворца ведет центральный марш белокаменной лестницы и пологие пандусы — спуски для въезда карет. Пандусы как бы защищают по две пары сфинксов с каждой стороны пандуса, причем сфинксы древнегреческого, а не египетского стиля-это фантастические существа с женскими головами и львиными туловищами.

Надо понимать, что все элементы, все составляющие этого прекрасного парка подчинены определенным правилам, его отличает геометрическая планировка, симметричность всех объектов, использование для украшений мраморных статуй и придание кустарникам и деревьям различных форм. В XVIII веке это был самый большой французский парк в России, в котором размещалось несколько павильонов. Аллея от входа ведет посетителя прямой дорогой по липовой аллее к Большому Дому (Дворцу). В далекие времена, когда Шереметевы устраивали здесь балы, во дворец допускалась только самая знатная публика. Обычно гостей было не более ста человек. В то время как вся усадьба могла вместить до 30 тысяч человек.

Парадные сени Большого дома Парка Кусково.

Выбор пути налево или направо- выбор чувственного познавания мира или духовного познавания мира. Слева, на светильниках в руках статуй из прекрасного мрамора, юноши и девушки, изображен АКАНТ,

Кусково, парадные сени, путь направо. светильники украшена акантом.

Часть фигуры девушки, акант на факеле.

символ преодоления страданий, духовного пути и познания мира. Это путь направо, по словам смотрителей Музея двери ведут в библиотеку, биллиардную (надо сказать, что эта часть здания всегда закрыта) Вход в дверь украшен полуколоннами коринфского ордера, все помещение выкрашено в охряный цвет, наиболее распостраненный в античности, как цвет царства богов, и такой колер по материалам раскопок наиболее употребляем в Помпеях, которые в 18 в. уже активно раскапывались археологами. и вероятно, именно искусство Рима вдохновляло архитекторов этого прекрасного дворца.

Фигуры, символизирующие путь познания через чувства, факел знаний украшен плющом, атрибутом Диониса.

Фрагмент статую девушки с факелом, украшенным плющом Диониса

Налево же путь ведет мио статуй с светильниками, украшенных плющом Диониса и гроздями винограда, что показывает, что это путь познания мира через чувства. Так же стены украшены прекрасными барельефами на античные сюжеты. Помещение делают еще более прекрасными также вазы, у крашенные акантом и гирляндами цветов. Можно сказать, что уже сени дворца полны чудесных смыслов и полунамеков. котрые считались уместными в эпоху барокко, как переосмысление античного наследия, в духе эпохи Просвещения. когда быть ОБРАЗОВАННЫМ и начитанным считалось важным и необходимым для большой части общества.

Сначала гости заходили в прихожую-гостиную, стены которой украшают редчайшие фламандские шпалеры, изготовленные в конце XVIII века.

На них изображены фрагменты парка, напоминающего тот парк, который существовал в усадьбе Кусково. Здесь также находится шпалеру с портретом императрицы Екатерины Великой, изготовленную в Петербурге талантливейшими мастерами. Согласно некоторым материалам, Екатерина II шесть раз посещала праздничные действа в Кусково, а вместе с ней на балах в усадьбе побывали многие европейские монархи и нобили.

Далее можно пройти в малиновую гостиную, где интересно рассмотреть бюсты Б. П. Шереметева и его жены, портреты императрицы Екатерины Великой, ее сына Павла Петровича с супругой, а также парадный портрет Петра Борисовича Шереметева, который создал эту прекрасную усадьбу которая в 18 веке была еще более впечатляющая, чем сейчас мы можем сейчас видеть.

Гости попадая в малиновую гостиную, могли слышать музыку, которая доносилась из редкого органчика. До наших дней, к сожалению, не дошли часы с движущимися фигурками, которые украшали этот инструмент. Дело в том, что в усадьбе останавливались войска Наполеона в 1812 г. и многие ценности после их визита бесследно пропали и понятно, были расхищены.

Дальше наш путь ведет в парадную спальню, которая не использовалась по прямому назначению, а скорее была отражением привычек и обстоятельств тех времен. Затем идет кабинет-конторка, где можно увидеть уникальный стол для хранения нот.

На его столешнице автор создал панораму Кусково из разных пород дерева. Работа была очень трудная и кропотливая, говорят, что в конце мастер утратил зрение и доделывал стол, уже не видя результата. Кабинет и соседняя уборная, диванная и библиотека относятся к личным покоям графа. Кроме того для дневного отдыха хозяев и гостей была создана вседневная опочивальня.

За вседневной опочивальней идет картинная, пинакотека, где собраны работы западноевропейских мастеров XVI — XVIII вв. Не очень хорошо, что картины помещены на стену скученно, так что посетитель не может в полной степени насладится созерцанием прекрасных полотен европейских мастеров, у человека непосвященного просто разбегаются глаза, так что невозможно расставить акценты, хотя для удобство посетителей есть стенд, где картины подписаны, и указаны имена их авторов. Наиболее интересной представляется картина Микеле Тозини, Мадонна с младенцем, полотно 16 века. Флорентийский художник Позднего Возрождения, Микеле Тозини учился с Лоренцо ди Креди и Антонио дель Черайоло, но позже перешел в студию Ридольфо Гирландайо, от которого и получил свое второе имя. Считается, что знаменитый Гирландайо отец Микеле Тозини. После 1556 года Тозини работал с Джорджо Вазари над фреской для Зала Чинквиченто в Палаццо Веккьо во Флоренции. По примеру Вазари, Тозини перенимал элементы творчества Микеланджело, некоторые из наиболее известных работ мастера написаны в его манере.