Бесплатный фрагмент - Как научиться танцевать, если ты взрослый

Вступление

Наш танцевальный мир, в котором взрослые люди в качестве хобби обучаются танцам, имеет одну странную особенность. Мы почему-­то привыкли относиться к танцам как к чему­-то легкому, развлекательному и несерьезному. Однако, наблюдая за своими учениками, я все больше замечаю, насколько танцы меняют их. А вместе с этим и жизнь вокруг. Неуверенные становятся суперзвездами, неряшливые и серые — стилягами, а закрытые — душой компании.

Если вы хоть раз почувствовали желание танцевать, значит в вас есть маленький творческий Вы, который хочет выбраться наружу (о нем мы вспомним позже). Он тихонько напоминает о себе, когда вы мычите себе под нос любимую песню, стучите в такт пальцем по столу или изображаете танцующего Ван Дамма, когда никто не видит.

Как это происходит?

Путь обучения танцам нелегкий, наше тело обучается сложно. Мозгу нужно сначала найти нужные мышцы, наладить с ними связь. А еще научиться двигать частями тела в нужный момент ритма или мелодии. Представьте, вы больше 25 лет ничего подобного не делали!

И весь этот процесс нарушается, когда эмоциональный отдел мозга начинает истерики по поводу того, что вы бревно, выглядите ужасно, что все на вас смотрят и вообще ничего не получится.

Со временем вы это преодолеваете, у вас начинает ладиться процесс: мышцы слушаются, ритм заводит, движения выглядят красивее. Вы ощущаете свое тело, корректируете неточности, а параллельно учите десятки новых движений.

А еще вы знакомитесь со своими одногруппниками, узнаете о тех, кто популярен в вашем направлении. Смотрите видео, вдохновляетесь событиями, новой музыкой, начинаете глубже разбираться во всем. У вас появляются друзья и может даже пара романов.

Вы начинаете получать обратную связь от людей вокруг о том, какой вы классный. Начинаете чувствовать себя увереннее — не только на танцах, но и в жизни. Чаще улыбаетесь, одеваетесь ярче. И настроение всегда приподнятое. А впереди еще столько всего нового — новые стили, фигуры, выступления, вечеринки. А что самое приятное, появляются мысли о том, что же вы на самом деле хотите от своей жизни. Нравится ли вам то, что с вами происходит? Счастливый ли вы?

В этот момент многие меняют работу, выходят из неудачных отношений или разрешают старые конфликты.

Дальше бывает по­-разному: кто-­то уходит с головой в этот мир. Становится танцором, потом преподавателем. Кто­-то — диджеем, организатором вечеринок. Кто­-то просто всеобщим любимчиком и душой сообщества. В любом случае, ваша жизнь уже изменилась. Вы счастливый. Вы достигли. Вы красавчик.

Получается, кто же этот маленький творческий Вы? Это и есть вы. Счастливый. Тот вы, к которому вы идете.

Глава 1. Найдите своего Учителя

Итак, вы долго взвешивали все за и против, и наконец решили начать заниматься танцами.

Для начала нужно определиться, какой стиль вам подойдет. Сейчас в школах десятки разных направлений. В идеале, конечно, нужно попробовать все. Но если времени нет, то определитесь с основными критериями:

Пара, группа или соло. Вы хотите взаимодействовать с партнером? с собой или стать частью большого коллектива? Вы хотите ходить на вечеринки, где можно потанцевать с разными партнерами? На отвязные тусовки, где проходят джемы* и баттлы*? Или участвовать в концертах?

Современный или народный стиль?

Больше физика или психология?

Приведу ниже небольшую классификацию. Ни в коем случае не претендую на ее полноту. Здесь только те стили, которые «на слуху», так или иначе встречались мне за время преподавания и танцевания. По крайней мере, вам будет что написать в поисковике, чтобы изучить вопрос более подробно.

Помните, что самая важная задача для вас — найти не стиль, а Учителя! Этот человек может вдохновить вас, а может опустить ниже плинтуса. Именно поэтому очень не советую идти в первую попавшуюся школу рядом с домом. То есть, конечно, проверить стоит — может, вы счастливчик. Однако лучше не жалеть времени и провести мини-­исследование.

Покопайтесь в интернете и узнайте, сколько школ в вашем городе ведут выбранное вами направление. Кто самый известный преподаватель? Кто открыл свою школу? Кто организует вечеринки? Напишите им, спросите, каких преподавателей они могли бы порекомендовать. И обязательно придите и попробуйте позаниматься у каждого. Ну и, конечно, стоит посетить места, которые вам чем-­то еще приглянулись в поиске. С первого раза вам вряд ли удастся найти именно свою школу. Не нужно стесняться уходить в другое место, если вам что-­то не понравилось и не «отозвалось». Танцы должны быть источником радости и сил, а не ежедневным компромиссом с собой.

Помните, если вы найдете своего преподавателя, то какой бы это ни был стиль, ваша жизнь изменится к лучшему уже с первых занятий. И станет совсем не важно, куда и когда вы ездите и как выглядит зал. Это место станет вашим вторым домом.

Поэтому не рискуйте своими нервами, здоровьем и деньгами, выбирая занятия наобум.

Теперь давайте разберемся, как понять, с каким преподавателем вы имеете дело.

Преподаватели­-динозавры

Когда я начала преподавать сальсу, я заметила, что школы танцев работают во многом одинаково. Есть директор, который организует работу администраторов, преподавателей и маркетологов (если они есть). Нанимаются преподаватели (часто это просто знакомые хорошие танцоры, которые красиво выглядят и харизматичны), организуется поток людей на открытый урок. Приходят 30 человек, 15 остаются, и группа начинает работать. Через несколько месяцев группа редеет до 8-­10 человек, а еще через пару месяцев идет новый набор.

Часто группы открытые, то есть к ним можно присоединиться в любое время. Они постоянно редеют и набираются, снова редеют и снова набираются. Люди вынуждены учить базовые шаги раз за разом, потому что на каждое занятие приходят новички.

При этом директор и маркетологи ломают голову над тем, как же привлечь новых людей, а преподаватель просто приходит два раза в неделю, проводит занятие и уходит. Два часа работы и все. Если называть вещи своими именами, то преподаватель теряет людей, а руководитель и маркетологи приводят ему новых. Он их снова теряет, они ему приводят новых. И так до тех пор, пока директору не надоест и школа не закроется.

Такой механизм заставил преподавателей танцев думать, что их работа — проводить занятия. Весело и с огоньком, чтобы людям нравилось. При этом они не несут никакой ответственности за учеников, потому что они никак не участвовали в их привлечении и ничего не теряют от того, что ученики уходят.

Таких преподавателей я называю динозаврами. Это создания прошлой эпохи, которые проводят занятия, но не учат людей танцевать.

Что любопытно, они думают, что они молодцы. Они показывают всем награды за победы в баттлах и на соревнованиях (хотя это нисколько не доказывает их умение преподавать). Они перечисляют десятки семинаров супер­известных звезд, на которых они были (что чаще всего означает, что они просто выучили связку, которую придумала эта звезда). Они говорят, что преподают уже… лет! И искренне считают, что люди уходят от них, потому что работа, личная жизнь и тому подобное.

У таких людей на занятии вам будет очень весело и задорно. Вы будете проходить много фигур, ваш преподаватель будет вас поддерживать и ободрять. А еще много и красиво танцевать перед вашим носом. Музыка будет громкой, темп быстрым, эмоции будут идти через край. Единственное, на что вы не успеете обратить внимания — что на самом деле у вас почти не получаются движения. Все слишком плохо разобрано, слишком быстро, чтобы ваш мозг успевал давать мышцам правильные команды.

Это как конфета с горькой начинкой — сначала приятно, а потом какой-­то странный осадок внутри. Вы будете ходить на занятия какое-­то время, но потом вдруг станут находиться более важные дела. И не потому, что их не было раньше. Ваше сознание начинает ощущать, что на самом деле-­то у вас не очень получается, и самооценка медленно шуршит вниз. «Препод у меня классный, но это просто не мое» — подумаете вы.

Но на самом деле, ваш препод ­- динозавр. Вот и все.

Представьте, если бы вы решили освоить печать вслепую, и ваш преподаватель бы вел бы себя так же. Он бы показывал, как он здорово и быстро печатает, говорил «Пам, пам, пальчик сюда, отлично!», подбадривал бы вас и много шутил. Вы бы подумали, что он не в себе и ушли бы, верно?

В танцах все то же самое, только почему­-то люди этого не видят.

7 вопросов вашему преподавателю

Самое главное чувство, которое должно охватывать вас на занятии — это чувство доверия. Однако оно складывается из множества факторов. На нашем тренинге в школе мы выделили 46 факторов, относящихся к преподавателю и 18 — к занятию. Поэтому объективно определить уровень крутости вашего наставника будет сложновато. Но вы можете задать ему несколько вопросов. Они помогут вам кое-­что прояснить.

1. Как меня зовут? Смешно или нет, а это хороший показатель. Конечно, на пробном уроке это будет делать странновато. Но вы можете обратить внимание на то, стремится ли ваш препод познакомиться с людьми. Если группа новая, он может обозначить этот момент в начале занятия. Например, сказать «Я вас буду учить медленно и часто переспрашивать. Простите, у меня очень плохая память на имена». Он еще не выучил имен, но, по крайней мере, показал, что намерен это сделать.

Если группа уже занимается какое-­то время, посмотрите, называет ли преподаватель учеников по имени?

Если нет, стоит насторожиться. Возможно, они ему и не так важны?

2. Как вы планируете меня научить? Это вопрос о методике. На моих тренингах преподаватели придумывали 20 причин, почему методика нужна и 35 отговорок, почему ее не надо делать. Многие преподаватели считают, что им не нужна методика, потому что группы все разные. Потому что танец — это импровизация. Потому что это ограничивает их свободу и еще много таких потому.

Однако те, кто действительно серьезно относится к своему делу, методику пишут. А потом показывают ученикам, чтобы те видели, куда они будут идти. А потом еще записывают видео по каждому занятию или фигуре. В итоге ученики знают, что их ждет и когда. Этот как когда вы в университете получаете учебник с оглавлением. Сразу понятно, сколько учить к экзамену.

А теперь представьте, что университет откажется от учебников — они же ограничивают свободу! Как-­то не по себе становится, да?

3. На сколько у вас остаются ученики? Сколько держится в среднем один ученик? Это один из самых сильных показателей преподавателя.

4. Какие есть другие преподы у нас в городе? Хороший препод знает большинство других. Ну или по крайней мере самых известных знает. Если он начнет говорить, что другие преподаватели плохие, сходите проверьте сами.

5. Над чем конкретно мне надо работать? Вопрос о том, насколько преподаватель наблюдает за каждым учеником в отдельности. И еще о том, насколько хорошо он понимает то, чему учит. Если рекомендации будут общими, вроде «занимайся больше, добавляй эмоций, учи новые движения» — насторожитесь. Чаще всего, у каждого взрослого, который не занимался раньше танцами, есть сложности с координацией движений и зажимами. Над этим надо работать в первую очередь, но конкретную причину выявить всегда сложно. Хороший преподаватель ее увидит.

6. А где найти информацию о вас? Вопрос о том, насколько преподаватель серьезно воспринимает свою профессию. Если ему кажется, что достаточно только два раза в неделю вести занятия, то он скорее всего не развивается достаточно активно. Не ведет свою группу в социальных сетях, не делает сайт, не записывает видео, не пишет статьи, не публикует интересную информацию. А насколько активно хотите развиваться вы?

7. Чем вы гордитесь больше всего в вашей танцевальной карьере? Вопрос не дает 100% результата, но возможно покажет вам, ваш препод больше танцор или препод? Танцоры гордятся победами, преподаватели — учениками. Если ваш преподаватель больше танцор, то вы тоже можете научиться у него круто танцевать. Вам нужно только копировать его движения и тренироваться каждый день. Это немного сложнее, но тоже реально. На деле, если к такому «танцору­преподавателю» приходит талантливый ученик, то он учится в несколько раз быстрее остальных. Так что если у вас действительно талант схватывать все на лету, есть танцевальный опыт и сильное желание быстро научиться — такие преподаватели вас порадуют больше. Однако если опыта у вас мало и вы не уверены в своих силах, то «танцор-­преподаватель» только усугубит ситуацию. Ищите наставника, способного объяснить подробно и дать вам конкретные указания, над чем нужно работать.

Мастер своего дела

Почему же так важно найти своего преподавателя?

Ваш путь в танцах будет длинным и нелегким, хотя и очень интересным. В любом случае, вам потребуется вдохновение. Если вы нашли своего преподавателя, то между вами образуется невидимая связь. Он хочет, чтобы вы переняли его знания, и готов делиться ими искренне и со всей душой. Вы хотите научиться именно у него, потому что доверяете ему. Он мотивирует вас двигаться вперед, а вы вдохновляете его своей работой, своими успехами и победами. Такой тандем всегда очень сильный и трогательный. Вспомните любой фильм про боевые искусства или спорт. Где есть талант, там всегда есть Учитель.

На первом занятии вы, скорее всего, не сможете оценить, насколько хорош ваш преподаватель. Вам это и не нужно. Просто доверьтесь вашим чувствам. Вам должно быть комфортно и приятно. Занятие должно вас увлекать, преподаватель — восхищать и мотивировать.

У вас должно появиться ощущение, что вам по силам научиться здесь. Да, конечно, вы будете думать, что вы дерево и что все это очень сложно. Но должна быть мысль, что это реально сделать. Помните всегда, что если вам кажется, что танец сложный и непонятный, вполне возможно, что преподаватель создает неверное впечатление своей работой.

Если у вас внутри есть хоть тень сомнения в грамотности или профессионализме своего учителя, пробуйте нового.

Когда найдете своего, вы почувствуете это сразу.

Знаете, что вдохновляет в Учителе танцев больше всего? НАСТОЯЩИЙ УЧИТЕЛЬ — это человек, нашедший себя и свое дело.

Мы выросли в убеждении, что творческие профессии «не кормят». То тут, то там люди твердят, что в танцах прорываются единицы, что это непостоянная работа, что денег она приносит мало и тому подобное.

Успешные преподаватели танцев — это люди, которые не побоялись пойти наперекор убеждениям общества, чтобы быть счастливыми. Если вы найдете себе такого, он будет своим примером провоцировать вас искать себя. И чем больше вы будете заниматься, тем больше будете хотеть изменить себя и свою жизнь так, чтобы оказаться на своем месте (если вы, конечно, еще не там :))

Именно поэтому те, кто начал заниматься танцами, часто меняют работу, расстаются с партнерами, переезжают и совершают другие кардинальные поступки. Достойные, глубокие, сильные и счастливые люди — это то, что нас вдохновляет.

Глава 2. Поддерживайте мотивацию

Первый шаг сделан! Школа найдена, и преподаватель вас радует. Начинается самое интересное — ваш путь в Танцы! Главное — не торопитесь. Особенно в начале. Какой бы стиль вы ни начали изучать, база — это самое важное. Внимательно осознавайте все, что говорит ваш преподаватель. Прикладывайте к своему телу. Повторяйте много раз. Если упустите базу, потом учиться будет сложнее, а некоторые фигуры и вовсе не получатся.

Наслаждайтесь процессом. Вы еще многого не знаете, и хочется делать сразу и все. Но придержите коней. Старайтесь сделать замечательно то, что уже есть. Шаг за шагом — и вы уже танцуете!

Танец — это не результат, а процесс. А процесс делает приятным вдохновение. Вот несколько секретов о том, как его удержать.

Что поможет на пути

Почему-­то мы имеем склонность забывать, как мы развились. В начале пути все мучаются с базовым шагом, а через месяц это уже само собой разумеется. Ученики преодолевают столько всего, но почему­-то не могут отследить, чего именно.