Бесплатный фрагмент - Дополнительные компоненты программы «Восточный танец»

Дополнительные компоненты программы

Осуществление компетентностного подхода в реализации программы«Восточный танец»

Современный образовательный процесс на всех его этапах рассматривается педагогами как целостная система «образование-воспитание». Перед педагогами-хореографами в процессе деятельности возникает вопрос: как соединить непосредственное обучение двигательным, танцевальным навыкам и воспитание личности ребёнка. Безусловно, танец, как область искусства, изначально несёт в себе эту «воспитательную» составляющую. Но при осознанном, целенаправленном использовании этого компонента, можно значительно увеличить его эффективность.

При разработке образовательной программы «Восточный танец», мной была поставлена задача сделать её не только максимально насыщенной по содержанию, но и реализовать компетентностный подход.

Таким образом, было выделено несколько дополнительных компонентов, которые способствуют осуществлению этого подхода в образовании и воспитании через танцевальную деятельность.

1. Общекультурная компетенция — Воспитание личности

Общеизвестно, что ядром и главным средством эстетического воспитания является искусство, отличающееся универсальностью воздействия на личность на всех направлениях. Каждый из видов искусства специфически влияет на формирование внутреннего мира человека. Музыка и танец в системе искусств занимает особое место благодаря ее непосредственному комплексному воздействию на человека. В связи с этим все более утверждается в системе эстетического воспитания тезис о важности музыкального воспитания личности, его значении для развития общих психических свойств (мышления, воображения, внимания, памяти, воли), для воспитания эмоциональной отзывчивости, душевной чуткости, нравственно-эстетических идеалов личности.

В современной социокультурной ситуации музыка все больше выдвигается на первый план в структуре художественных предпочтений молодежи. Она опережает другие виды искусства по количеству потребления в силу своих непосредственно-чувственных особенностей воздействия. Но за подобной картиной скрыты сложные противоречия бытования, восприятия, ценностных ориентаций в музыкальном искусстве. Это, например, односторонний уклон большинства людей к эстрадно-развлекательной музыке, к той небольшой части огромного мира музыкального искусства, не требующей больших интеллектуальных и нравственных усилий для постижения. Современные средства массовой информации создали возможность «растворения» музыки в сфере производства, быта, досуга. Становится все труднее воспринимать ее как художественное целое.

Важнейшим результатом приобщения к музыкально-танцевальным ценностям является сформированность музыкально-эстетических вкусов и идеалов личности, которые предстают показателем уровня ее музыкального развития. Отсюда как предмет особой заботы в формировании музыкальной культуры личности ребёнка предстает развитие личностных оценочных представлений. Таким образом, участие в творчестве через различные формы танцевальной деятельности, развитие нравственно-эстетических сторон личности под влиянием ее музыкально-культурного потенциала, высокий уровень знаний и оценочных представлений в музыке — все это ведущие признаки, определяющие качества музыкальной культуры человека, его уровень музыкально-культурного развития.

Именно поэтому мной целенаправленно в программу включены обширные блоки по изучению ритмов восточной музыки и фольклорных стилей восточного танца для воспитания, развития и обогащения музыкальной культуры воспитанниц.

2. Коммуникативная компетенция Специфика деления на возрастные группы. Преемственность групп

Программа, срок реализации которой рассчитан на 5 лет, охватывает детей от младшего до старшего школьного возраста. Специфика деления на возрастные группы в восточном танце заключается не только в особенностях физиологии и анатомии на каждом возрастном этапе, но и в психологической составляющей. Каждая маленькая девочка, приходящая на занятия восточным танцем хочет быть принцессой, получать похвалу и восторженные взгляды зрителей. Уже в этом возрасте закладывается стремление быть красивой, нравиться окружающим. Яркий костюм, причёска, самый первый, детский макияж — даёт ощущение праздника, удовольствия от танца. Чем старше становиться ребёнок, тем более осознанным становятся эти ощущения и восприятия себя как личности.

На мой взгляд, при таком подходе, будет весьма интересно не только возрастное деление на группы, но и образное — это вызывает интерес, помогает ребёнку самому сделать привязку к какому-то образу, повышает самооценку, а также повышает стремление перейти в следующую, «сказочную» группу, что безусловно помогает педагогу реализовать принцип преемственности групп.

Кроме того, каждая группа может иметь свой девиз и эмблему, выбрать старосту и помощников старосты. В этой деятельности воспитанницы могут проявлять свою творческую инициативность и активность, лидерские качества.

Предлагаемое мной деление на группы выглядит следующим образом:

3. Компетенция личностного самосовершенствования

Развитие актёрского мастерства

Бесспорно, для любого танцора очень важно передавать своими движениями разные настроения, эмоции, вызывать у зрителей определённые образы. Актёрское мастерство — вот, что помогает в достижении этих задач. Оно способствует художественно-эстетическому развитию, раскрывает творческие возможности, помогает проявить талант через самовыражение, стать яркой, незаурядной личностью.

На разных возрастных этапах применяются разные формы и методы:

— первый, второй год обучения — танцевальные игры

— третий год обучения — социально-танцевальные игры

— четвёртый, пятый год обучения — тренинги

Примеры:

Танцевальные игры (младший и средний школьный возраст)

«Цветы»

Задача детей под разную музыку (подборка делается педагогом заранее) изобразить движениями, танцевальными связками разные виды цветов: роза, ромашка, одуванчик, подсолнух и т. п. В конце игры выбирается лучшая ромашка, роза, одуванчик и т. д. Игра развивает образное мышление у детей, позволяет им снять напряжение, раскрыться, научиться выражать движениями разные характеры.

«Бабочки»

Игра с платком. Задача — показать движения бабочки, используя платок. В этой игре прекрасно отрабатываются полученные навыки и движения, дети учатся применять свои умения и импровизировать.

«Ветерок и облачко»

Дети разбиваются на две группы: «ветерок» и «облачко». Ветерки танцуют по залу, облачка — на одном месте. Потом группы меняются. Отрабатываются навыки движения в пространстве и на одной точке.

Танцевально-социальные игры

(средний школьный возраст)

«Восточная красавица»

Дети образуют круг. Каждая из воспитанниц танцует в кругу поочерёдно, стараясь раскрыть и показать себя как «восточную красавицу». Игра развивает навыки импровизации, а также умение преподать себя, не бояться зрителей, развивает социальные навыки. Данную игру можно проводить по парам, где каждая из участниц старается «перетанцевать» соперницу.

Тренинги (старший школьный образ)

Тренинг «7 ступенек»

Проводится в форме беседы. Воспитанницы получают карточки со списком вопросов, на которые стараются ответить. Чтобы перейти на следующую «ступеньку», нужно обязательно ответить на предыдущую.

«Ступеньки»:

— Эмоциональная выразительность: какие эмоции я выражаю?

— Смысловая нагрузка: о чём я танцую?

— Энергетика танца: какие эмоции я вызываю у зрителей?

— Мотивация: для чего я танцую?

— Индивидуальная подача: мои выигрышные черты в танце

— Уверенность: насколько я уверена в танце?

— Самоудовлетворение: получаю ли я удовольствие от танца?

Тренинг « 3 состояния»

Воспитанницы по голосовой команде педагога с закрытыми глазами (спокойная музыка играет фоном) должны представить себя в разных, контрастных состояниях — образах:

— сжатая пружина — расслабленная пружина

— маленькая точка — большой шар

— тяжёлый камень — лёгкая пушинка

После упражнения, стоит обсудить, какие состояния помогают в танце, а какие мешают.

4. Сценический костюм

Сценический костюм, так же как и причёска, и макияж — важная часть танцевального образа. На каждом этапе обучения этому вопросу в программе уделяется определённое время. Девочек важно не только, красиво танцевать, но и красиво выглядеть.

Логичным продолжением изучения этой темы, было бы изготовление девочками костюмов своими руками для собственных выступлений. Исходя из этого, мной разработан факультативный курс «Создание костюма для восточных танцев»

Дополнительный компонент программы
«Восточный танец»
«Создание костюма для восточных танцев»

Пояснительная записка

Данный факультативный курс является дополнением к комплексной образовательной программе дополнительного образования детей физкультурно-художественной направленности «Восточный танец». Факультативный курс планируется реализовываться в подростковом клубе по месту жительству «Мечта» Муниципального образовательного учреждения дополнительного образования детей «Центр внешкольной работы».

Актуальность, новизна и педагогическая целесообразность

Актуальность программы

В процессе обучения детей танцам, возникает потребность в их выступлениях на различных мероприятиях, концертах, конкурсах. Ни одно выступление не может обойтись без ярких костюмов. Изготовление, пошив сценических костюмов — неотъемлемая часть подготовки танцевального номера. Костюм — это не только «одежда» танцора, это важная составляющая его образа.

Костюмы для восточных танцев — это обширный пласт для самовыражения, творчества, развития. Они требуют довольно продолжительной подготовки (изготовления), особого этического подхода в выборе фасона и отделки. Данный курс представляет собой логичное продолжение и более подробное изучение темы «Сценический костюм» в программе «Восточный танец», которая рассматривается на всех годах обучения, и он предусматривает не только рассмотрение теоретической составляющей, но и практическую часть — изготовление учащимися костюмов для своих собственных выступлений. Это особенно важно в современных экономических условиях, где не все семьи имеют возможность пошива костюма для выступлений в ателье.

Мои наблюдения показывают, что большинству девочек хочется выступать в красивых, «сказочных» костюмах, особенно в младшем и среднем школьном возрасте — почувствовать себя принцессами. Детям интересно делать что-то своими руками, видеть результат своего труда, тем более, когда этот результат будет иметь практическое применение. Привитие навыков рукоделия, любви к труду закладывается именно в детском возрасте. Таким образом, разработанный мной курс соединяет в себе решение нескольких актуальных проблем:

— подготовка костюмов к выступлениям;

— обучение навыкам шитья и вышивки;

— воспитание любви к труду.

Новизна состоит в том, что до сих пор не было программ по данной тематике. Это абсолютно новое направление, никем до этого не разрабатываемое.

Педагогическая целесообразность программы заключается в ее ориентации на определенный возраст, подготовленность и пол обучающихся. Обучение выстраивается на принципах доступности, красоты и эстетической целесообразности, гармонизации всей системы ценностных ориентаций детей и подростков.

Цель: Приобщение детей к искусству создания восточного костюма, развитие их художественного вкуса, посредством освоения различных техник.

Задачи программы:

Образовательные:

1. Сформировать знания, умения и навыки на основе усвоения детьми содержания дополнительной образовательной программы;

2. Ознакомить детей с различными видами костюмов, украшений к ним, техниками их изготовления.

Развивающие:

1. Развить творческие способности детей;

2. Развить познавательную активность и способность к самообразованию;

3. Развить и расширить творческий опыт обучающихся посредством усложнения ранее освоенных техник.

Воспитательные:

1. Воспитать уважительное отношение к ручному труду и труду вообще;

2. Воспитать чувство вкуса, эстетические качества;

3. Помочь каждому, не зависимо от его предыдущего опыта и социального положения, развивать его социальный и эмоциональный опыт, способность эффективного взаимодействия с окружающими людьми.

Ожидаемые результаты

Изготовление детьми (с помощью педагога) костюмов для групповых и сольных выступлений, а также украшений и аксессуаров к ним, развитие у детей и подростков собственной творческой активности и реализации своих идей.

Формы и режим занятий

Возраст обучающихся: 10 — 16 лет.

Срок реализации: факультативный курс может применятся на 2,3,4,5 годах обучения по программе «Восточный танец»

Формы организации деятельности занимающихся

Используются групповая и индивидуальная форма, а также работа с частью коллектива.

Формы проведения занятий

— учебное теоретическое занятие;

— учебное практическое занятие;

— лекция (семинар);

— дефиле

Методы, используемые при проведении занятий:

1. Словесный метод используется при беседе, рассказе, лекции, семинаре.

2. Наглядный метод используется при показе фотографий, видеоматериалов.

3. Практический — это непосредственное изготовление костюмов и украшений к ним.

Учебно-методическое обеспечение

Литература:

— Баллод П. О танцах // Наука и техника — 1988, №5

— Борисова И. Я. Танцуют все! // ФИС — 2003, №5

— Л. Аполозова «Бисероплетение»// Москва, 2000г.

— Ткач Е. Чародеи танца:/Ансамбль «Ритмы планеты» // Смена — 1986, №18

— Матохина Л. Весеннее настроение // Биржа, 2004, №11

— Л. Аполозова «Основные приёмы вышивки бисером»// Москва, 2001г. Супонина Е. Девочки-кудесницы // Новое время — 1999, №22

— Журнал «Ориенталь» (русский журнал о восточном танце). — №3.2005, №2.2005, №4.2006, №2.2010.

— Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте. Просвещение, 1991.

— Росанова О. В. Восточный танец. Секреты создания костюма. — М.: Издательство ФЕНИКС, 2006.

Оборудование: бисер и фурнитура, бусины, ткани, нитки, иголки, клей, цветные и простые карандаши, тетрадь или альбом. Учащиеся могут использовать в изготовлении изделий старую или сломанную бижутерию, (отлично идут в работу порванные бусы, сломанные броши, заколки), развивая таким образом фантазию и творчество, привлекая к работе мам и бабушек.

Формы и методы организации самостоятельной работы

Учащимся рекомендуется самостоятельно дома отрабатывать изучаемые техники и приёмы вышивки, развивать чувство гармонии и композиции, заниматься творчеством вместе с мамами и бабушками.

Учебно-тематический план
(2 занятия в неделю по 2 часа, всего 72 занятия, 144 часа в год)

Содержание программы

1. Вводное занятие. История возникновения и развития костюма для восточных танцев

Знакомство учащихся с планом на год, формой и режимом занятий. Инструктаж по ТБ. История возникновения и развития костюмов для восточных танцев. Особенности сценического костюма. Современная эстрадная мода. Требования, предъявляемые к костюмам.

2. Понятие композиции и стилистики костюма

Композиция, стилистика костюма, пропорции и цветовая гармония. Функциональность в костюме. Понятие дизайна. Определение цветотипа. Разработка дизайна будущих костюмов

3. Фурнитура и материалы

Изучение основных материалов и фурнитуры для создания костюма, их свойств, качеств, особенностей и возможностей применения.

4. Основные приемы и техники вышивки

Изучение и отработка основных приёмов и техник, применяемых в создании костюма для восточных танцев. Вышивка паетками, бисером, бусинами, применение страз. Метод аппликации, метод инкрустации.

5. Создание костюма для группового (общего) танца

— разработка дизайна и подбор материалов;

— изготовление браслетов на запястья и плечи;

— изготовление пояса;

— изготовление лифа (топа);

— пошив юбки

Часть работ учащиеся выполняют на занятиях с помощью педагога, часть — самостоятельно, дома (с помощью мам, бабушек)

6. Создание костюма для сольного выступления. Согласно теме №5. Индивидуальное творчество.

7. Создание украшений и аксессуаров к костюмам