Бесплатный фрагмент - Аккорды золотые ходы гармонии Часть 3 из 3

Аккорды золотые ходы гармонии

Часть 3 из 3

Самоучитель по теории музыки для всех инструментов

Окончание

Оглавление для части 3 из 3

Раздел 5. Композиция

Глава 1. Сочинение

Ноты: Учитесь сочинять

Глава 2. Импровизация

Пентатоника.

Ноты: Упражнения на импровизацию.

Дуэт по испанским мотивам.

Полёт над горами.

Море (песня).

Четвёртый спутник.

Письмо.

Глава 3. Аранжировка

Ноты: Гитары звон.

Воспоминание.

Аранжировка для группы:

Ноты: Электронный аквариум.

Весна.

Другой мир.

Полёт кометы (с Механической импровизацией)

Работа с Цветным вкладышем.

ЦВЕТНОЙ ВКЛАДЫШ

I. Универсальная Квартовая таблица аккордов и тональностей.

Три квартовые таблицы аккордов для G//Em, C//Am, F//Dm.

II. Квартовая таблица аккордов с нотами для тональностей С//Am.

Ходы гармонии в C//Am.

III. Квартовая таблица аккордов с нотами для тональностей F//Dm.

Ходы гармонии в символах.

IV. Квартовая таблица аккордов с нотами для тональностей G//Em.

Ходы гармонии в G//Em.

На этом часть 3 заканчивается

Коротко ознакомление со всей трилогией

Что в трилогии

Таблицы аккордов без нот и с нотами, лёгкие аккорды.

Мелодика, ритмика, гармония. Подбор на слух.

Подбирать аккорды на слух к песне. Без нот и с нотами.

Таблица аккордов + Лёгкие аккорды для девушек и юношей.

+

Сочинение, импровизация.

Цветной вкладыш

Цветной вкладыш (Ц.В.) помогает научиться подбирать на слух и сочинять музыку. Предложенная здесь методика с успехом используется опытными музыкантами и хорошо отработана на практике. Этой методике легко обучаются люди, едва знакомые с музыкой и дети. Если вы играете аккордами и не желаете учить ноты — вы можете по таблицам и буквам подбирать гармонию.

Оглавление для части 1 из 3

Самоучитель для игры на гитаре

аккордами без нот

Настройка

Бой, перебор, ритм

Таблица нот на 6-струнной гитаре

Таблица аккордов

Лёгкие аккорды для девушек и юношей

Переборы

Ряды аккордов и схемы — для упражнений

Механическая импровизация

Дуэты, трио, ансамбли — как это делается

Оглавление для части 2 из 3

Самоучитель по теории музыки для всех инструментов

Начало

Раздел 1. Нотная грамота

Глава 1. Ноты, интервалы, знаки.

Глава 2. Сокращённые обозначения аккордов и тональностей.

Глава 3. Гаммы и тональности.

Раздел 2. Гармония

Глава 1. Аккорды.

Глава 2. Таблица ступеней аккордов.

Глава 3. Квартовая таблица тональностей.

Глава 4. Квартовая таблица аккордов.

Глава 5. Как определить тональность.

Глава 6. Ходы гармонии.

Глава 7. Перенос гармонии в другую тональность.

Раздел 3. Ритмика

Глава 1. Образование ритма.

Глава 2. Синкопы.

Глава 3. Чтение ритмов.

Глава 4. Усложнение ритма и смещение пульсации.

Глава 5. Тактовая организация произведений.

Раздел 4. Мелодика и аккорды

Глава 1. Основные правила мелодики.

Глава 2. Сочетание мелодии, гармонии и ритмики.

Ноты: Осень (песня)

Глава 3. Определение гармонии по тексту мелодии.

Глава 4. Усложнение мелодии и гармонии.

Глава 5. Перенос мелодии в другую тональность.

Работа с Цветным вкладышем

ЦВЕТНОЙ ВКЛАДЫШ

1. Универсальная Квартовая таблица аккордов и тональностей.

Три квартовые таблицы аккордов для G//Em, C//Am, F//Dm.

2. Квартовая таблица аккордов с нотами для тональностей С//Am.

Ходы гармонии в C//Am.

3.Квартовая таблица аккордов с нотами для тональностей F//Dm.

Ходы гармонии в символах.

4. Квартовая таблица аккордов с нотами для тональностей G//Em.

Ходы гармонии в G//Em.

ДА, ВЫ ПРАВИЛЬНО ЗАМЕТИЛИ

что ЦВЕТНОЙ ВКЛАДЫШ есть и во 2, и в 3 части

Конец ознакомления с трилогией

Самоучитель по теории музыки для всех инструментов

Окончание

Раздел 5. Композиция

Глава 1. Сочинение

МЕЛОДИЯ

Попробуем сочинить маленькую простую музыкальную пьеску. Будет мелодия и гармония. Давайте представим себе ноты гаммы «Am» в виде цифр: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8. Попытаемся рисовать узоры из цифр, используя цифры для упрощённой схемы. Это первый наш опыт по сочинению. Не будет ничего странного в том, что это будет очень простая мелодия. Сделаем первый шаг на большом пути и придумаем такой узор :

1) 1 — 1 — 2 — 3 — 2

Каждую придуманную часть обычные люди стараются озвучить на каком-нибудь инструменте. Чтобы услышать, приятно ли звучит. Но большие музыканты могут обходиться одними нотами без звука. Сегодня мы позволим себе побыть большими музыкантами. — Сочиняем без звука.

Итак, у нас получился маленький кусочек мелодии. Будем добавлять к нему кусочек за кусочком. К каждой цифре предыдущего кусочка каждый раз будем прибавлять по единице.

Сделаем так, чтобы узор повторился четыре раза. Это всё необязательно. Но здесь мы проследим, чтобы для начала последняя нота в четвёртом узоре попала бы на одну из нот тонических аккордов. В основном минорного Am. Потом можно мажорного C.

2) 2 — 2 — 3 — 4 — 3,

3) 3 — 3 — 4 — 5 — 4,

4) 4 — 4 — 5 — 6 — 5.

5) 5 — 5 — 6 — 7 — 6,

Поднялись вверх — теперь спускаемся вниз по готовым ступенькам.

6) 4 — 4 — 5 — 6 — 5,

7) 3 — 3 — 4 — 5 — 4,

8) 2 — 2 — 3 — 4 — 3.

Повторяющийся узор придал нашей музыке целостность. Но повторять долго одно и то же нельзя. Будет занудно, скучно, неинтересно. Поэтому «ожидаемость» надо соединять с неожиданностью. Чтобы сделать мелодию неожиданной, новой, интересной — надо придумать что-то смелое и оригинальное. Ну, хоть чуть-чуть. Оставляя пока всё тот же узор, резко сдвинем его вверх. Затем ещё шаг вниз.

9) 7 — 7 — 8 — 9 — 8

10) 6 — 6 — 7 — 8 — 7

Приближаемся к концу. Повторять одно и то же не будем. Но и далеко от первоначального узора не уйдём. Пойдём дальше вниз — но узор отразим по горизонтали зеркально.

11) 5 — 5 — 4 — 3 — 4

12) 4 — 4 — 3 — 2 — 3

Сделаем так, чтобы работы всем было поменьше, а музыка звучала подольше. Все так делают. Повторим последние восемь тактов из-за такта. Но прежняя концовка была (и специально) сделана с чувством незавершённости и готовности к продолжению. Проще говоря, концовка не вывела мелодию на тонику. После повторения сделаем вместо узора 12 — новый узор с окончанием на минорную тонику. (-1) здесь означает ноту ниже 1.

13) 2 — 2 — 1 — (-1) — 1

ГАРМОНИЯ

Для начала примерно, не точно, представим себе, какие будут у нас аккорды. Возьмём из Таблицы ходов гармонии ход 2: Т — С — Д — Т. Придерживаясь в основном этого хода, где-то будем брать частично ход 3: Т — С — Д — Т. В чёрном тексте они выглядят одинаково. А в цвете ход 2 состоит только из синих аккордов минорного ряда. Ход 3 только из красных, из мажорного ряда. Сейчас мы примерно, не точно, представили себе, какая будет гармония.

РИТМИКА

Сейчас не будем ничего усложнять. Просто возьмём размер 4/4. Конечно, можно взять любой другой. Например, 12/8 хороший размер. Постараемся сделать так, чтобы один аккорд приходился на один такт. Придумаем к мелодии ритмический рисунок. Что-то вроде Там тапа — там, Татам тапа — там. В будущем увидим его в нотах. И для простоты будем этот ритмический рисунок повторять.

ДОБАВЛЕНИЕ МЕСТНЫХ ЗНАКОВ

Сочиняя, мы ищем то красивую гармонию, то мелодию. В некоторых местах делаем так, в других — этак. Если мелодия нам понравилась больше, то подгоняем под неё гармонию. То есть ищем ходы и аккорды, которые подошли бы под сильные ноты мелодии. А если гармония понравилась больше, то подгоняем под неё мелодию.

Тут и появляются местные (не ключевые) знаки. Но здесь мы говорили пока о сильных нотах, входящих в аккорды. Что же касается слабых нот, не входящих в аккорды — это уже дело сочинителя. Если нам нравится мы можем их ставить где хотим.

Отметим, что здесь есть две ноты, вышедшие за рамки гаммы. Это 9 и (- 1). Минус единицу придётся приблизить к гамме диезом — её как бы притягивает 1, тоника. И так в будущем придётся делать часто, подгоняя минус единицу под аккорд Е. (Это необязательно.)

Мы притянули единственную ноту, вышедшую вниз, диезом вплотную к гамме. Ну и от чувства симметрии и для оригинальности, притянем бемолем вплотную к гамме девятку. Это си — бемоль. Так делают редко — но звучит эффектно. Мелодию здесь как бы притягивают тональности из нижней полосы «F»//«Dm».

ЗАВЕРШЕНИЕ СОЧИНЕНИЯ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

Осталось нанести на нашу музыкальную картинку последние штрихи. Чтобы сделать её чуть-чуть оригинальнее и интереснее. В начале четвёртой нотной строчки поменяем аккорд Am на F. Это ход 7 в Таблице. Там ритмически сильно звучит нота c. Она может входить в аккорд Am и F, поэтому F легко подойдёт.

Здесь мы увидели притяжение нижней пары тональностей. Бывает, что мелодия с гармонией затягиваются верхней парой тональностей. А в конце пятой строки нот поставим очень коротко звучащий аккорд E. Для напряжённости перед тем, как музыка успокоится и закончится. Вот и готово! Что ж, начало положено. Пора дать имя нашему сочинению. Назовём его «Учитесь сочинять». Смотрите ноты, исполняйте и слушайте. Звучит красиво!

УЧИТЕСЬ СОЧИНЯТЬ

А если к басам ещё и приставлять одну — две — три (сколько получится) ноток из аккорда, да сыграть это «арпеджио» (перебором) — то выйдет довольно хорошая вещь, уверяю вас.

Глава 2. Импровизация

Вспомните, что прежде была глава «Сочинение». Вот импровизация — это и есть сочинение, только прямо сейчас, на ходу, когда исполнитель одновременно сочиняет и играет сочинённое.

Если вы импровизируете один — вы, конечно, свободны в выборе гармонии на любой момент исполнения. Однако одному играть импровизации трудно, и звучат они несколько бедно. Лучше импровизировать под какой-то фон. С партнёром или с группой, или под запись.

ПЛАН ИМПРОВИЗАЦИИ

Можно сделать так. Главное — взять красивый ряд аккордов, не слишком длинный. Чтобы его можно было запомнить (иногда можно записать и положить перед исполнителями). И потом эти аккорды обыгрываются партнёром (группой) в то время, пока вы импровизируете. Можно договориться, что кто-то подаст условный сигнал, что импровизация заканчивается.

Можно сделать несколько частей: вступление, проигрыш, вставка (где-то в середине), заключение. Притом части эти должны быть на другие аккорды и исполнены в несколько другом стиле, чем вся остальная импровизация. — Они могут быть заранее сочинены и выучены, хоть это и необязательно. Лучше будет, если каждый получит по листку бумаги, на котором будет записан общий план и его личная партия. Необязательно подробно.

Конечно, если у вас хорошая группа, импровизировать можете не вы один, а с кем-то ещё одновременно или по очереди. Но даже если группа состоит из музыкантов не очень умелых — все равно остаётся место для их фантазии в исполнении ритма, баса и аккордов. А кто-то может иногда вставлять заранее сочинённую простую мелодию. Можно импровизировать и голосом. В общем, чем лучше вы желаете сделать импровизацию, тем больше вам придётся подумать.

ПРИМЕР. План импровизации в «Am».

1. Вступление.

Аккорды: / Am / С // — повторить 4 раза.

Бас повторяет простую мелодию: a — a h c — c h a…

2. Часть.

/ Am / Dm / E / Am E // — много раз.

Соло делает все, что может. А когда не может, играет по одной — две ноты на такт или вовсе молчит. Когда кажется, что пора переходить к следующему пункту, соло подаёт условный сигнал: на все аккорды играет одну ноту a…

Бас играет басы аккордов.

3. Вставка.

/ F B / E Am / В Е / Am //- немного раз.

Соло. Можно не стесняться играть длинными редкими нотами.

Бас повторяет басы — быстрыми нотами по несколько раз каждый.

Кто-то подаёт условный сигнал перехода к следующему пункту.

4. Часть как прежде, пункт 2.

5. Заключение.

Как вступление, пункт 1. Но с замедлением темпа к концу. Можно добавить что-то необычное. Например, особую игру двух инструментов в сочетании. Это могут быть бас и соло, или бас и ударные, или бас и аккорды. Бас может повторять на оба аккорда одну ноту — a. Закончить на аккорд Am.

РИТМИКА В ИМПРОВИЗАЦИИ

В современной музыке используются импровизации с синкопированной ритмикой. Ритмика в импровизации ничуть не менее важна, чем мелодика. Вот как выглядит процесс импровизации: имея гармонию (конкретные аккорды), вы придумываете ноты мелодии. Будущее их звучание представляя довольно смутно и приблизительно. Но ритмический рисунок вы должны заранее представлять точно, ясно и без ошибок.

Может быть не так важно, сыграете вы эту ноту, или ту, или третью. Но очень важно, чтобы если вы представили себе 1/8, то это была бы именно 1/8, а не 1/7 и не 1/9. Если вы придумали красивые ноты мелодии, но не смогли красиво и правильно их исполнить ритмически — импровизация пропала!

А вот если вы сыграли красивый ритмический рисунок, а в придуманной мелодии хотя бы не вышли за пределы тональности и аккорда — импровизация не будет испорчена. Хотя мелодически, может быть, будет и не очень хороша.

В качестве упражнений по ритмике в импровизации можно, например,

просто стучать пальцами по столу, сочиняя ритмы.

ГАРМОНИЯ В ИМПРОВИЗАЦИИ

Выдумывая ряды аккордов для импровизации, не впадайте в крайности. С одной стороны, не увлекайтесь короткими рядами, где все аккорды звучат ровно по такту. — Тогда импровизация будет однообразной, монотонной и скучной. С другой стороны, избегайте излишне сложных рядов. — Чтобы во время игры не путаться в аккордах.

МЕЛОДИКА В ИМПРОВИЗАЦИИ. ПЕНТАТОНИКА

Посоветовать здесь можно следующее. Красиво и стильно, но несколько упрощённо, звучат импровизации, построенные от нот пентатоники. А чтобы избавиться от ощущения упрощённости, надо больше использовать вступления, проигрыши, вставки и заключения. В которых от принципа пентатоники можно отказаться.

Пентатоника — это значит «пяти — звучие». Это пять волшебных нот из гаммы, которые всегда дают хорошую импровизацию и хорошую мелодию.

— При условии, что они звучат не слишком долго. Пользоваться только ими всегда нельзя — потому что звучит это чересчур однообразно. Выбирают эти пять нот из минорных гамм так:

То есть берут гамму и убирают из неё 2 и 6 ступени. В этой таблице — три пентатоники для трёх тональностей. Разумеется, мелодия не ограничивается одной октавой. А вот аккорды мы здесь практически игнорируем. — Что приятно облегчает жизнь! Если вы используете Пентатонику — стремитесь не заходить за её пределы. Обычно заканчивают на ноте тоники.

Можно использовать в импровизации:

1) только ноты пентатоники;

2) ноты пентатоники плюс временами, для разнообразия, ноты гаммы;

3) скользящие ноты между нотами пентатоники. Например, e — eb — d. Можно один раз. А можно несколько раз. На одном или двух местах. А можно с движением далеко вверх или вниз. Эффектно выглядит, когда это быстро исполняют. Можно рискнуть просто быстро сыграть по тонам все ноты подряд, не задумываясь какие. Если на гитаре, то переходим со струны на струну. Начать с ноты и закончить нотой пентатоники.

Если у вас гитара, то неизбежно придётся использовать принцип Механической импровизации по схемам. Для Ля минор эти схемы даны в Самоучителе для гитары — после схем аккордов. И для Ми минор — в этой книге после нот «Полёт кометы». Лучше почаще использовать тонкие струны. И лучше сыграть меньше — но правильно. Вперёд!

УПРАЖНЕНИЯ НА ИМПРОВИЗАЦИЮ

1. (Пентатоника).

2. (Пентатоника).