электронная
144
печатная A5
402
12+
Чувствуй и твори

Бесплатный фрагмент - Чувствуй и твори

Первый шаг

Объем:
184 стр.
Возрастное ограничение:
12+
ISBN:
978-5-4485-9671-1
электронная
от 144
печатная A5
от 402

Чувствуй и твори!
Первый шаг

It is all about love ©.

БЛАГОДАРНОСТИ

Прежде всего, я хочу сказать спасибо всем тем, благодаря кому состоялась эта книга: моим учителям, примерам для подражания и ангелу — хранителю. Всем тем, кто помогал мне на пути, и без кого я не была бы собой.

Маме, которая верит в меня всегда. Безоговорочно. Даже когда я сама не очень верю. С этим чувством и знанием намного радостней жить.

Нонне Агаджановой, за то, что она стала щедрым и терпеливым учителем в творчестве.

Моему мастеру, Полу Брауну, за окончательное осознание того, что «it is all about love». Я, конечно, догадывалась, но только благодаря ему, дошла до сути.

Мудрой и невероятно профессиональной Ирине Мухиной за веру в себя и тщательную головомойку.

Вдохновляющему и креативному Александру Молчанову за желание создать эту книгу.

Автору иллюстраций Полине Нечитайло, которая совершенно точно пришла к нам из эпохи Возрождения.

Главному критику — моему брату.

А также друзьям, соавторам и соратникам — совершенно непонятно, как вы терпите меня столько лет! И спасибо вам за то, что делаете мою жизнь ярче.

ВВЕДЕНИЕ

В этой книге я хочу рассказать о вещах, которые необходимы в творчестве. В этом я уверена на все сто. Наверное, работать на заводе или в офисе можно и по-другому. Не знаю — не пробовала и судить не берусь. Хотя…

Творчески можно подходить к любому делу

Эту истину уже успевшую набить оскомину, кажется, доказали все по очереди. Действительно, все в этой жизни зависит от отношения. И в этом я тоже уверена наверняка.

А еще я искренне считаю, что ни один творческий проект невозможен

без веры и любви

в себя, свое дело, результат и окружающих.


Что только чувства и эмоции могут породить то самое НЕЧТО, которому многие века люди искали объяснение, но как ни старались, так и не нашли.

Конечно, есть множество теорий, но ни одна из них не дарит абсолютную уверенность.

И может быть, поэтому у этого НЕЧТО появилось столько имен и определений:

вдохновение

инсайт

озарение

открытие

креатив

муза

талант

Это слова разного порядка, но по сути своей они говорят об одном и том же:

о моменте истинного творения

Само слово «творение» есть в каждом языке. И если проследить изменение его значений во времени, то многое становится понятным.

Изначально глагол «творить» использовался только в качестве синонима «делать». И частенько с негативным оттенком. Чуть позднее у него появился духовный аспект:

«Творение молитвы — то есть постоянное призывание имени Божьего монахом, который в идеале может продолжать её, даже занимаясь своими делами, даже во сне».

Думаю, что самое интересное здесь как раз понимание того, что творением можно заниматься в любую секунду своей жизни — даже во сне.

А уже позднее это слово отнесли к результатам творческой деятельности.

И кстати, отношение человечества к любому творческому занятию менялось точно также: от крайне негативного к прерогативе избранных. И лишь спустя время получило повсеместное распространение. Язык, вообще, всегда несет в себе память веков, даже если сами люди забыли.

Именно поэтому я бы хотела отдельно выделить еще одно устаревшее значение этого слова: живое существо.

«Не плачьте, еще есть на земле творение, которое вас любит более всего на свете!»

И если мы будем относиться к моментам творчества, как к чему-то пусть и не объяснимому, но живому и существующему, то будет совершенно естественным испытывать по отношению к нему чувства.

Для меня творчество есть любовь

И никак иначе.


Собственно как все в нашем мире, как сама жизнь. Ради чего еще крохотное растение может пробиваться сквозь асфальт? Только ради любви к солнцу и жажды жизни.

Ради чего мы просыпаемся каждое утро?

Есть много техник, как просыпаться правильно, раньше и с хорошим настроением. Но все равно остается вопрос:

«для чего?»

Разве не для того, чтобы любить и радоваться жизни?

Ну, и творить, конечно.

Творить свою жизнь, мир и себя в нем

Это и есть настоящее творчество.


Когда оно идет от души, то всегда становится выражением себя и чем-то очень личным. И чем больше в творчестве автора, тем ярче это почувствует (без чувств тут никуда) зритель или читатель.

 Он станет сотворцом благодаря

 заложенной энергии, которая его

 обязательно посетит в момент

 прикосновения к этому самому

 творчеству.

В нашей культуре есть убеждение, что подобные эмоции и ощущение сотворчества могут вызывать только шедевры и гениальные работы. Именно поэтому о гениях хочется поговорить отдельно.

ГЕНИИ

Для начала надо определиться с восприятием этого понятия. Я не очень люблю само слово «гений», но тоже иногда его использую. А куда деваться?

Итак, кто есть гений?

Понятие «гений» в нашей культуре предполагает талант (тоже стараюсь не использовать это слово) от рождения. Что-то недосягаемое, незыблемое и не меняющееся, что-то что мы вряд ли когда-нибудь поймем и осознаем. И получается, что талант или есть, или его нет…

А я говорю: «нет!»

Побуду немного проповедником.

Все в этом мире есть развитие

И не важно, какими мы родились, в каждом из нас уже заложено творчество (вспоминаем древнее определение про живое существо: мы все есть творения, а значит, не можем им не обладать).

Также как талант и гений, если хотите.

И все дело в том, занимается человек их развитием или старательно прячет внутри себя. Представьте, что внутри всех нас есть кладбище из похороненных надежд, талантов, способностей, нереализованных мечтаний и стремлений.

Страшно? Мне тоже.

Так давайте, ликвидируем этот страх и ужас. И оставим их для фильмов соответствующих жанров и популярных ныне книг.

Посмотрите на прославленных гениев любого периода истории человечества.

Как бы ни относилось к этому общество, сложно утверждать со сто процентной уверенностью, что они родились такими.

Они работали, много и упорно работали

И занимались своим развитием.


Самый яркий гений — Леонардо Да Винчи. Благодаря ему, даже появилось понятие

«человек эпохи Возрождения»

Он занимался живописью, медициной, инженерными науками, сделал много открытый в механике, физике, математике и даже писал сказки. Его авторитет пошатнуть трудно.

Но знаете, сколько набросков он сделал, прежде чем приступить к своим немногочисленным, кстати говоря, шедеврам? По мнению исследователей не меньше нескольких тысяч. А еще его отдали в подмастерья ребенком. Он много лет был учеником и занимался смешиванием красок.

И это все было до того как его, вообще, допустили прорисовывать отдельные детали на картинах мастера и руководителя мастерской.

Вы только вдумайтесь в это словосочетание:

«Леонардо Да Винчи допустили до

рисования фона на картине»!

А вы говорите: гении…

Автор множества рассказов и романов, сценарист Рэй Бредбери не скрывает, что начал заниматься творчеством еще в школе и уже тогда выработал у себя привычку писать по рассказу в день.

Но по его собственным словам, писателем он стал только после двадцати, когда начал создавать действительно хорошие истории.

Иногда не ты управляешь историей, а она — тобой.

Известный факт — Моцарт играл на фортепиано с раннего детства и тренировался ежедневно по несколько часов в день до того, как написал свои произведения.

И таких примеров тысячи. Достаточно лишь внимательно изучить биографию любого признанного гения.

Так родились ли они гениями?

С какими задатками они пришли на этот свет, точно не знает никто. У них запросто могло не быть призвания и таланта к тому, что они делали. Не зря же было столько отказов в начале пути.

Хотя надо признать, что возможно просто мир не был готов к их новаторству. Этот вариант отметать тоже нельзя. Дело давнее и мало изученное, скажем прямо. Но несмотря ни на что они

нашли свой путь и шли по нему.

И даже если у них и был талант изначально, они не сидели, сложа руки, согласно распространенному мнению, что призвание в любом случае найдет себе дорогу.

Повторю еще раз:

Даже гении очень много работали

Так что надо хотя бы начать, чтобы узнать, что ждет там впереди.

Теория про 10000 часов Малкольма Гладуэлла — неплохое тому подтверждение. Согласно ей, чтобы стать мастером своего дела надо потратить на него 10000 часов.

И у некоторых на это уходят годы. Все зависит от усердия и увлеченности. Я не люблю статистику, и не была бы столь категорична в вопросах количества этих самых часов, но то, что их должно быть много — несомненно.

И тогда появятся возможности и откроется много дорог.

РАБОТАЙ И ЕЩЕ РАЗ РАБОТАЙ

Хотя бы потому, что нельзя рассчитывать только на везение, удачу или случай.

Надо просто делать свое дело и идти

вперед.

А Вселенная, Бог или Высший разум (тут уж кто во что верит) никогда не бросят и позаботятся. И вот это уже совершенно точно!

Мы можем все

И моя жизнь это доказывает. У меня было юридическое образование, и ровно ноль знакомых и родственников в искусстве. Но я успешно сделала уже не один проект как режиссер и занимаюсь любимым кино. Я не устаю говорить «спасибо» за это Вселенной и очень многим людям, которых встретила на пути.

Ни в коем случае не призываю быть дилетантами и самоучками — это другая сторона медали. И не самая лучшая ее сторона, признаем честно. В свой адрес я не раз выслушивала оскорбления и обвинения на этот счет.

Я о том, что надо

идти за мечтой и развиваться в ее

направлении

К этой популярной нынче истине я тоже однажды пришла. А всем доброжелателям хочется сказать: да, у меня не было образования в этой сфере.

Но я училась, что называется — в поле у мастеров, выполняя сначала простые задачи. Ходила на мастер-классы и изучала теорию по книгам. Мой путь был, может быть, даже длиннее. Но он — мой. Мне нравилось делать то, что я делаю, и я с удовольствием шла по нему.

И кстати, сначала я была уверена, что отсутствие образования может стать непреодолимым препятствием. Поэтому провела целое исследование о великих неучах.


Итак, обладатель трех Оскаров и снявший неимоверное количество всем известных фильмов Джеймс Кэмерон получал физическое образование, но… бросил. Сначала работал на киностудиях водителем, постановщиком и занимал прочие не творческие должности.

Люк Бессон, вообще, не получил никакого образования, а начинал свою карьеру ассистентом режиссера.

О том, что Квентин Тарантино сначала был сотрудником видеопроката, он сам рассказывает при каждом удобном случае. Также он успел поработать билетером в кинотеатре и окончить курсы актерского мастерства.

Стивен Спилберг учился в техническом университете. И лишь через сорок лет после начала режиссерской карьеры, получил профильное образование. После того, как он уже снял: «Спасти рядового Райана», «Парк Юрского периода», «Список Шиндлера» и многие другие фильмы.

Эти примеры можно приводить бесконечно. Вряд ли кто-нибудь сомневается в гениальности этих режиссеров.

Ни в коем случае не подумайте, что я пытаюсь встать с ними в один ряд — это просто примеры. Хотя, чем черт не шутит, говорят: мечтай высоко и тогда многого добьешься.

Но в любом случае теперь у меня есть, что ответить доброжелателям: целый список великих имен.

И в пути каждого из них есть один общий пункт:

все они пытались попасть в мир, о котором

мечтали

начиная с разных не творческих должностей.

Наблюдали за миром кино изнутри и учились у мастеров в процессе.

Они пробовали, работали и получили результат

Так что мы снова имеем дело с формулой:

желание+эмоции+работа+новые попытки =

результат

Желание, эмоции, работа и новые попытки приводят к результату.

Среди художников таких примеров тоже немало:


Так Винсент Ван Гог, не получив художественного образования, сначала работал дилером в крупной художественно-торговой фирме. На этой работе он изучал живопись и учился разбираться в ней. Но постепенно Ван Гог охладел к работе продавца искусства и чуть не стал священником, и лишь потом начал писать картины.

Николо Пиросманишвилли (Пиросмани) — родоначальник примитивизма, не имел никакого образования. Просто всю жизнь он занимался любимым делом несмотря ни на что.

Поль Гоген пытался поступить в Мореходное училище, не прошел конкурс и ходил в плавания учеником лоцмана шесть лет. До того как всерьез увлечься живописью, Гоген успел поработать даже биржевым брокером.

        Уверена: если изучить биографии

        великих творцов, то в любой

        области творчества найдутся

        подобные примеры.


И гугл нам в помощь.

ПРЕДНАЗНАЧЕНИЕ

Есть мнение, что каждый человек пришел в этот мир не просто так, а с уникальным предназначением, данным ему от рождения. Иногда его еще называют призванием или миссией. Чтобы описать это понятие, придумано много слов.

Но по мне куда лучше звучит:

                                  путь

Он даже образно представляется намного ярче, чем непонятно как выглядящее — предназначение!

В любом случае, как это дело не называй, наслушавшись о некоем единственно правильном образе жизни, мы старательно пытаемся его найти. И многие ищут его очень долго, боясь ошибиться.

Я тоже долго думала, что всю жизнь надо делать что-то одно и развиваться внутри этого направления. Также как многие боялась понять однажды (чаще всего такие картинки рисуются про конец жизни), что все время делала не ТО САМОЕ, а исправлять что-либо уже поздно.

Что был какой-то потенциал, а я его не заметила и упустила.

Что не сделала что-то важное и достойное, а теперь уже

                                   ПОЗДНО.

Бесплатный фрагмент закончился.
Купите книгу, чтобы продолжить чтение.
электронная
от 144
печатная A5
от 402